공예용 유리 모자이크. 유리 모자이크 - 유형, 제조, 설치

29.08.2019

최근 다양한 크리에이티브 디렉션 중 상위 10위는 모자이크 글라스의 구성으로 보완됐다. 현대적인 방법과 재료를 사용하면 내구성 있고 다채롭고 실용적인 모자이크 캔버스를 만들 수 있습니다. 집에서 패널을 만드는 데 사용되는 모자이크 유리로 눈을 돌릴 가치가 있습니다. 다양한 복잡성. 흥미로운 창작 과정의 결과로 실내 또는 실외 장식에 안전하게 사용할 수 있는 방수 코팅이 만들어집니다. 이러한 코팅의 생산은 일반 유리 폐기물에서 설정할 수 있습니다.

그건 그렇고, 갑자기 스캔 워드를 풀고 질문이 나타나면 모자이크 용 유리 이름, 7 글자 - 알고 : smalt.

창의성의 한 형태인 모자이크는 6,000년 이상의 역사를 가지고 있습니다.

이 사실은 수메르 사원 발굴 중에 발견된 바닥과 벽의 파편으로 확인됩니다.

에 고대 그리스모자이크가 깔려있다 강 자갈을 사용하여. 빈약한 색 구성표에도 불구하고 장인들은 회색 돌에서도 주택 바닥에 아름다운 문양을 만들었습니다.

모자이크 타일에 대한 특별한 사랑은 고대 로마에서 자라났습니다. 이 나라에서 그들은 강도, 칙칙함 및 다색으로 구별되는 깨진 유리로 밝은 그림을 기꺼이 만들기 시작했습니다. 이 광물의 이름은 화감청.

모자이크 유리에 대한 설명

모자이크 하면 많은 사람들이 외국 대성당의 아름다운 스테인드 글라스 창을 상상합니다. 그러나 우리는 스테인드 글라스 창과 유색 유리 모자이크를 만드는 기술이 크게 다르다는 것을 독자들에게 즉시 단념시킵니다.

컬러 모자이크 유리는 두 가지 유형이 있습니다.

유리 모듈;
화감청.

smalt의 모양은 원반 모양입니다. 창작 과정 직전에 디스크가 여러 조각으로 나뉩니다. Smalt는 주로 전문가들이 고품질 모자이크를 만드는 데 사용합니다. 투명하지 않고 오히려 매트한 구조입니다. 깨진 유리 타일은 현대적인 욕실 장식에 잘 어울리는 꽤 장식적이고 다채로운 모습입니다.

이 창의성에 막 합류한 사람들은 모듈에 주의를 기울일 가치가 있습니다. 이것들은 색깔있는 조각을 붙여넣은 것입니다. 종이 기초또는 플라스틱 용기에 포장됩니다. 유리 조각은 다양한 기하학적 모양과 크기를 가질 수 있습니다. 이러한 모듈로 작업하는 것이 더 편리하고 안전합니다. 일반 가위 또는 사무용 칼로 종이 받침대를자를 수 있습니다.

자신의 손으로 모자이크 그림을 만들려는 사람들은 재료가 필요합니다.

유리 절단기;
액체 손톱, PVA 접착제 또는 투명 실리콘;
관절용 타일 그라우트;
스몰트 또는 유리 모듈;
마커, 건설 연필.

깨진 유리 제품은 부상을 일으키지 않아야 하므로 전체 창작 과정에서 보안경과 장갑을 착용하는 것이 좋습니다.

깨진 유리 모자이크 기술

유리 모듈에서 DIY 모자이크. 창작 과정은 매장 방문으로 시작됩니다. 마감재작업 표면의 준비.

벽의 표면은 오목한 부분이나 균열이 없는 균일해야 하며 벽이나 변형하고자 하는 다른 표면에는 색상별로 섹터를 구분하여 패턴을 적용합니다. 그런 다음 유리 모듈을 접착 베이스에서 분리하여 고정합니다. 모듈러 타일을 벽에 직접 붙일 수 있습니다. 정면바깥쪽으로 조심스럽게 틈을 남깁니다. 도면이 필요한 경우 유리는 펜치로 원하는 크기로 자릅니다.. 모자이크를 만들 수 있습니다. 그러나 이것은 와이어 절단기에 대한 경험이 필요합니다.

유리 블록을 사용하여 그림을 그린 후 접착제가 마르도록 표면을 하루 동안 그대로 둡니다. 그런 다음 지침에 따라 조인트의 타일 그라우트를 희석하고 이미지 조각 사이의 공간을 조심스럽게 채 웁니다. 하루가 지나면 젖은 천으로 모자이크를 닦은 다음 말립니다. 그림에 완전한 모양을 부여하려면 바니시로 유리 모듈을 여는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 서비스 수명이 늘어나고 사진에 유쾌한 광택이 있는 전체적인 모양이 주어집니다.

모자이크 레이아웃 기술 - "리버스 세트"

모자이크 그림을 만드는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 그 중 하나를 역 다이얼링이라고 합니다. 이 경우 모자이크 유리는 종이에 앞면이 아래로 향하게 접착됩니다. 동시에 접착제는 PVA와 같이 약한 고정으로 선택됩니다. 상당한 크기의 그림이 만들어지면 종이에 그러한 조각이 여러 개있을 수 있습니다. 이 경우 모자이크를 만드는 기술은 다음과 같은 순서로 진행됩니다.

벽을 준비하다
미리 번호가 매겨진 조각은 실리콘 또는 액체 손톱으로 벽에 붙어 있습니다.
모듈이 있는 모든 시트가 접착된 후 건조될 때까지 하루를 기다립니다.
시트를 물로 적신 후 기다렸다가 제거하십시오.
그라우트 혼합물을 준비하고 모자이크 조각 사이의 이음새를 채우십시오.
24시간 후, 그들은 그라우트 표면을 청소하고 사진에 완성된 모습을 줍니다.

이 기술의 놀라운 점은 미래 이미지의 파편을 미리 다른 곳에서 생성할 수 있다는 것입니다. 그리고 설치 장소에는 모자이크 유리 시트를 고정 전날 배달해야합니다.

내부의 모자이크 유리

유리로 무엇을 만들 수 있습니까?

유리 모자이크는 욕실의 평평한 표면, 주방의 작업 표면 위의 앞치마 또는 거실의 패널을 장식할 수 있을 뿐만 아니라 이 기술을 사용하여 3차원 물체를 장식할 수도 있습니다. 예를 들면 꽃병, 꽃병, 플로어 램프, 거울, 정원 가구, 욕실 액세서리, 공예품, 타일 등

학생이나 사랑하는 사람을 위한 깨진 유리 공예품은 특히 선물이나 관심의 표시로 유용할 수 있습니다.

모자이크 기법을 사용하여 아름다운 벽 패널을 만들고 싶다면 이를 위해 다음 자료를 준비해야 합니다.

유리 모듈 또는 스몰트;
모자이크의 기초 (유리, 합판, 건식 벽체 등);
투명 실리콘;
유리 절단기;
유리 절단기;
스케치;
타일 그라우트;
보호 장갑 및 고글;
조각.

모자이크의 기초로 유리를 선택하는 것이 좋습니다. 이것은 실제 크기의 완성된 이미지를 사용하고 그 아래에 놓고 천천히 그림을 배치하여 원본의 윤곽과 색상을 정확히 따라갈 때 편리합니다. 투명 실리콘으로 유색 타일을 접착하는 것이 좋습니다. 접착제를 바르기 쉽도록 주사기로 채워져 있습니다. 그림의 둘레에 젖빛 유리를 펼치거나 어두운 색프레임 형태로. 건조 작업은 그라우트로 처리되고 헝겊으로 닦고 니스 칠합니다..

스테인드 글라스 모자이크도 독창적으로 보이지만 그 생성 기술에는 몇 가지 특징이 있습니다.

깨진 유리로 무엇을 만들 수 있습니까?

숙련 된 모자이크 마스터는 컬러 유리뿐만 아니라 재료를 사용할 수 있습니다. 잔해가 움직인다 타일, 유색 자갈, 조개, 달걀 껍질, 구슬, 깨진 유리 등. 사진 프레임 둘레에 배치 된 DIY 유리 모자이크는 모든 사랑하는 사람의 눈을 끌 것입니다.

접착제가 묻은 생 석고를 기준으로 벽에 자신의 손으로 유리 모자이크를 만들 수 있습니다. 이전에 종이에 붙여 넣은 모자이크 조각은 단순히 벽에 눌러 붙습니다. 용액이 굳으면 젖은 스폰지로 종이를 제거합니다. 이음새를 밀봉하기 위해 석고 또는 타일 그라우트가 사용됩니다. 그림에 더 많은 표현력을 주기 위해 원하는 색상의 색상을 그라우트 덩어리에 추가할 수 있습니다.

모자이크를 위해 기성품 유리 조각을 구입할 의향이나 기회가 없다면, 직접하는 것이 좋습니다. 이렇게하려면 유리 절단기로 무장하고 조각을 준비하십시오. 필요한 크기및 모양(삼각형, 정사각형, 직사각형, 마름모꼴). 유리의 두께는 약 3mm여야 합니다. 스프레이 페인트로 흰색 유리 모듈을 페인트하는 것이 가장 좋습니다.

모자이크는 항상 매우 인상적으로 보이며 모든 인테리어를 마술처럼 변형시킵니다. 송가는 스테인드 글라스 창을 만드는 예술과 약간 유사합니다. 집에서는 꽃꽂이 장식부터 이국적인 벽 패널 장식에 이르기까지 전체 작품 팔레트에서 유리 모자이크를 사용하여 아파트를 장식할 수 있습니다.

유리 모자이크 원료

모자이크를 만드는 과정에서 유색 유리를 다양한 재료와 결합할 수 있습니다.

유리 폐기물
타일 조각 및 마주보는 세라믹 타일
조개
돌
색깔의 자갈
염주
구슬 등

유리 모자이크 스케치

유리 모자이크는 미리 준비된 그림이나 미래 완성 작품의 스케치 없이는 거의 불가능합니다. 다음 유형으로 나타낼 수 있습니다.

엄격하게 기하학적 스케치
그림의 사본
추상화
고전 작곡
기발한 판타지 그림

재료의 모양과 색 구성표는 항상 계획에 따라 선택됩니다.

유리 모자이크

모자이크는 깨지거나 깨지거나 잘린 유리로 만들어집니다.

"네거티브" 기술

시멘트 또는 석고는 유리 모자이크의 충전 화합물로 사용할 수 있습니다.
유리 모자이크용 표면에 그림을 고정하려면 강력하고 안정적인 지지대를 준비하는 것이 중요합니다. 대부분의 경우 두꺼운 유리 판이 사용되지만 강한 합판이나 특수 건설 메쉬를 사용할 수도 있습니다. 그러면 나중에 예를 들어 욕실 벽이나 주방. 이 목적으로 금속판을 사용해서는 안 됩니다. 단 하나의 불변 규칙을 충족하는 것이 중요합니다. 캐리어 플레이트는 습기로 인해 휘지 않아야 합니다.
처음에는 원하는 결과를 반영하는 도면을 준비해야 합니다. 고품질 데쿠파주 접착제 또는 PVA(때로는 달걀 흰자로 대체할 수 있지만 작업은 더 오래 건조되고 더 나빠질 수 있음)를 사용하여 모자이크를 만들 스케치에 유리 조각을 고정합니다. 매끄러운 면이 있는 종이에 재료를 붙이기 때문에 표면이 매끄러워야 합니다.
이것은 장식용 유리 모자이크 장식으로 작업할 때 가장 자주 사용되는 기술의 이름입니다. 이 방법을 사용하면 편안하고 평평한 작업 표면을 얻을 수 있습니다.
알다시피, 조각 사이에는 작은 틈이 있어야 하며 그 틈은 그라우트로 채워집니다. ~에 큰 그림완성 된 멀티 컬러 유리 모자이크의 인식을 향상시키기 위해 작은 세부 사항을 분산시키는 것이 좋습니다.
접착제 덩어리가 표면에 퍼지지 않도록 미리 주의하는 것이 매우 중요합니다. 이것은 접착제가 건조된 후 제거되는 제한 스트립을 사용하여 수행할 수 있습니다. 슬랫의 높이는 슬래브의 높이에 따라 다릅니다.
예를 들어 모자이크가 매우 심한 경우 농축 지연제를 사용할 수도 있습니다. 큰 사이즈완전히 처리하는 데 시간이 더 오래 걸립니다.

유리 모자이크 기술

접착제 덩어리는 캐리어 플레이트의 균일한 층에 적용됩니다.
준비된 도면은 첨부된 재료와 함께 압착됩니다.
접착층은 완전히 건조되도록 방치됩니다. 솔기가 깨끗한 상태를 유지해야 하므로 모자이크를 너무 세게 누르지 마십시오.
설정 후 완성 된 패널의 종이는 물에 적신 스폰지로 제거됩니다.
나머지 열린 솔기를 마지막으로 봉인하려면 석고, 시멘트 (단순 또는 대리석), 퍼티를 사용할 수 있습니다. 임베딩 매스는 대비 효과를 얻기 위해 색상을 지정할 수 있습니다.
모자이크 조인트가 마를 때까지 기다렸다가 모자이크 슬래브를 캐리어에서 조심스럽게 분리하는 것만 남아 있습니다.

아이디어에 따라 완성된 유리 모자이크를 걸거나 놓을 수 있습니다. 모자이크는 금속, 나무 또는 플라스틱 프레임으로 묶을 수도 있습니다.

유리 모자이크의 "포지티브" 변형

"포지티브 작업"으로 유리 조각이 위치할 위치에 즉시 설치됩니다. 바닥을 장식할 때 이 방법을 사용하는 것이 가장 편리합니다.

먼저 표면과 필요한 모든 재료를 준비하십시오.

모자이크가 매우 오래 걸린다면 넓은 표면, 그런 다음 부분적으로 회 반죽됩니다.

아직 신선한 석고에 모자이크를 놓는 순간은 특별한주의가 필요합니다. 작업은 매우 힘들고 길며 인내와 주의가 필요합니다. 이 모든 것으로 건조하면 석고가 접착력을 잃고 굳어지기 때문에 서둘러야합니다. 때로는 구성의 응결 시간을 지연시키기 위해 석고 용액에 지연제를 추가하는 것이 좋습니다.

유리 조각이나 모자이크 조각은 이미지의 포지티브를 유지하면서 신선한 시멘트 또는 석고 베드에 배치됩니다. 품질 작업은 완벽하게 보여야 합니다 평평한 표면. "네거티브 작업"과 같은 방식으로 솔기를 닫을 수 있습니다.

중요: 물론 모자이크는 유리로만 만들 수 있는 것이 아닙니다. 예를 들어, DIY 달걀 껍질 모자이크는 거의 모든 방의 내부를 완벽하게 장식합니다.

사진을보십시오 - 깨진 유리 조각으로 자신을 만들 수있는 유쾌한 패널 :

유리로 작업하는 모자이크 마스터 작업의 예가 포함 된 비디오

가장 흥미로운 기사:

유리 모자이크 - 원본 및 아름다운 광경바느질. 약간의 상상력을 사용하면 집 전체를 장식할 그런 걸작을 만들 수 있습니다.

모자이크는 두 가지 유형으로 구입할 수 있습니다.

그런 간단한 재료를 사용하여 어디서도 볼 수 없고 돈 주고 살 수도 없는 아름다운 구성을 만들 수 있습니다. 그리고 가장 중요한 것은 작업이 저자의 것으로 간주되며 유사한 모델이 없을 것입니다. 그것은 모두 당신의 욕망과 상상력에 달려 있습니다.

물론 가장 간단한 스케치부터 시작해야 더 복잡한 구성으로 넘어갈 수 있습니다.

쉬운 시작

일반 모자이크는 아름다운 장식 요소 일뿐만 아니라 모든 가족의 삶에서 매우 유용합니다. 예를 들어 스위치와 소켓 위치에 모자이크를 사용하십시오. 때로는 이러한 장소가 결국 회색과 더러운 모습을 얻는 경우가 종종 있습니다. 그래서 필요한 경우 쉽게 지울 수 있는 모자이크가 구출되었습니다.

같은 방법으로 스테인드 글라스 창 프레임을 만들 수 있습니다.

두 번째 옵션

공예품 만들기에 대한 단계별 지침.

우선, 스텐실을 만들어야합니다. 직접 그리셔도 되고 프린트하셔도 됩니다. 잘라 봅시다.

받아야 할 템플릿은 다음과 같습니다.

표면은 건설 프라이머로 처리해야하며 그 후에 66cm x 62cm 크기의 직사각형을 그립니다.

우리는 특별한 장치로 타일에서 작은 조각을 잘라냅니다. 안테나와 같은 더 작은 세부 사항으로 모자이크를 깔기 시작하겠습니다. 우리는 사진에 표시된 것과 동일하게 수행합니다.

나비가 게시되었습니다. 여기에 아름다움이 나타납니다.

이제 우리는 나비 자체 뒤에 작은 사각형을 배치하기 시작합니다.

우리는 바다 유리 모자이크로 벽을 장식합니다.

그리고 우리는 프레임을 만듭니다.

검은 색 프레임이 그림의 검은 점처럼 보이지 않도록 예를 들어 흰색 또는 다른 적절한 색상으로 이 색상을 희석할 수 있습니다.

접착제가 완전히 마를 때까지 기다리고 있습니다. 완성 된 그림을 그라우트 한 후.

그게 다야,이 그림에서 완전히 준비되었습니다. 이제 우리는 그것을 가져 와서 우리 집 벽 중 하나에 걸면 금속 프레임을 만들 수 있습니다.

세 번째 수업

멀티 컬러 유리 조각으로 욕실과 아파트의 일반 벽을 모두 장식 할 수 있습니다. 오늘 우리는 욕실에서 아름다운 물고기를 만드는 방법을 분석 할 것입니다.

같은 방법으로 부엌 그림을 만들 수 있습니다. 아름다운 템플릿과 모자이크를 선택하면 자신의 손으로 걸작을 만들 수 있습니다.

위에서 설명한 대로 이러한 그림을 만드는 과정을 더 자세히 이해하는 데 도움이 되는 비디오 자습서를 숙지하는 것이 좋습니다.

기사 주제에 대한 비디오

개요 사진과 비디오가 있는 주방과 욕실을 위한 DIY 유리 모자이크.

유리 모자이크 - 유형, 제조, 설치

유리 모자이크 : 유색 유리를 접착하는 방법

모자이크 및 스몰트를 만들기 위한 도구 및 기술

예술적 모자이크는 수백 또는 수천 개의 작은 유리 조각으로 만들어진 그림입니다. 모자이크는 인내, 세심함 및 창조하려는 욕구가 필요한 진정한 예술 작품입니다. 우리는 20년 이상 전에 스테인드 글라스 창으로 시작된 Alexandria 스테인드 글라스 스튜디오의 워크샵 중 하나에서 제작 과정을 볼 수 있었습니다.

스테인드 글라스 창을 만들 때 많은 양의 불투명 유리가 사용되었으며 그 잔해는 상당히 많이 축적 된 후 스튜디오는 모자이크 배치를 시작하기 위해 실행하기로 결정했습니다. 그 순간부터 6 년이 지났고 이제 모자이크는 스튜디오의 두 번째 주요 전문 분야라고 부를 수 있습니다. 그러한 중요한 일마스터가 훈련되고 워크샵이 갖춰져 있습니다.

이 워크샵 중 하나에서 높은 천장, 모자이크가있는 넓은 방이 조립됩니다. 높은 창문에서 쏟아지는 빛은 다양한 수준의 그림이 놓여 있는 거대한 테이블을 비췄습니다. 각 테이블의 가장자리에는 흩어져 있는 유리 조각 사이에 유리 집게, 모자이크 절단기, 전문 유리 절단기 및 기타 모자이크 도구와 같은 모든 종류의 도구가 있었습니다. 마스터는 두 개의 모자이크 작업을 하고 있었습니다.

벽에는 욕조가 있는 높은 선반이 늘어서 있으며 각 선반에는 작은 직사각형 유리 조각인 기성품 모듈이 들어 있습니다. 벽에 눌린 좁은 계단은 작은 발코니로 이어졌습니다. 각 단계마다 유리 조각이 발 아래에서 삐걱 거리고 부서졌습니다. 장인은 작업에서 벗어나지 않기 위해 조각을 바닥에 바로 던졌습니다.

언뜻보기에 모자이크는 스테인드 글라스 창과 크게 다르지 않았습니다. 잘라내어 그림에 맞춰야하는 동일한 유리 조각입니다. 그러나 자세히 보면 차이의 바다가 열립니다. “모든 것은 판지로 시작됩니다. 미래의 모자이크를 그리는 것입니다. 그가 표시된 색상의 스테인드 글라스에 올 때만 - 여기에서는 노란색, 여기 - 파란색이 될 것입니다. 그러면 공통 선과 스케치가 보입니다.

오늘날 모자이크는 두 가지 주요 방법으로 배치됩니다. 하나를 사용하면 유리가 피렌체 모자이크와 유사한 일부 영역(꽃잎 또는 잠자리 날개)의 크기로 정확하게 절단됩니다. 다른 하나는 로마 모자이크에 더 가까운 그림으로 작은 직사각형 조각으로 조립됩니다. “저는 유리 절단을 좋아하지 않습니다. 완성된 시트의 색상에 즉시 의존하게 됩니다. Smalt는 그림에 더 가깝습니다. 각 모듈은 브러시 스트로크와 같습니다. 그리고 여기서 우리는 훨씬 더 많은 자유를 누릴 수 있습니다. 우리는 우리 자신의 예술가입니다. 모자이크의 머리카락이 황금색이어야 한다고 결정하고 황금색으로 만든다고 가정합니다.

그러나 이것은 모자이크와 스테인드 글라스의 유일한 차이점이 아닙니다. 여기서 작업은 훨씬 얇습니다. 때로는 속눈썹보다 약간 큰 모듈을 배치해야 합니다. 그리고 그들은 여전히 유리에서 잘라 내고 필요한 경우 샌딩해야합니다. 가장 작은 간격으로 모듈을 서로 단단히 조정해야 합니다. 주인이 그러한 작업 보석이라고 부르는 것은 아무 것도 아닙니다.

Boh 유리 절단기는 유리를 절단하는 데 사용됩니다. 손가락을 유리 절단기 헤드에 최대한 가깝게 놓을 수 있는 편리한 플랫폼이 있습니다.

필요한 경우 모듈을 다음으로 샌딩할 수 있습니다. 특수 기계유리 테두리용 Kristall 2000S

“우리는 일반적으로 특정 요소로 시작하여 모듈을 배치합니다. 예를 들어, 여기 베리가 있습니다. 그리고 Andrey는 나에게 새로운 모자이크의 스케치를 보여주고 각진 모양의 베리 주위를 손가락으로 움직이기 시작했습니다. 열. 그러나 때로는 다르게 발생합니다. Andryukha가 어떻게 작동하는지보십시오. Andrey는 St. Nicholas의 모자이크 아이콘을 작업 한 다른 마스터의 방향으로 고개를 끄덕였습니다. 그는 먼저 얼굴과 브러시를 배치하고 고정하고 공통에 삽입했습니다. 패널. 그리고 이제 그는 그들 주위에 다른 모든 것을 구축하고 있습니다.”

워크샵에 있는 대부분의 모자이크 작가들은 미술 교육을 받았지만, 어떻게 모자이크를 시작했는지 묻자 Andrei는 웃는 얼굴로 대답했습니다. 내가 와서 그들은 나에게 묻습니다. "모자이크를 배치한 적이 있습니까?" 글쎄, 나는 아니라고 대답했다. 아무것도, 그들은 우리가 가르칠 것이라고 말합니다. 그래서 그들은 내가 여기서 6년째 일하고 있다고 가르쳐 주었습니다.”

모듈은 유리 조각을 제자리에 고정하는 자체 접착 시트인 장착 필름에 배치됩니다.

독창적 인 DIY 모자이크 : 깨진 접시 장식

전체 그림이 조립되면 그 위에 또 다른 자체 접착 시트인 아칼이 붙습니다. 그 후, 모자이크가 뒤집어지고 장착 필름이 제거되고 그 자리에 아라칼과 연결된 모자이크 요소가 최종적으로 접착되는 특수 천인 바닥을 놓습니다. 모듈이 베이스에 단단히 고정되면 불필요해진 아칼이 제거됩니다.

구스타프 클림트의 "물뱀"을 기반으로 한 모자이크. Andrey는 이 모자이크를 3개월 동안 쉬지 않고 작업했습니다.

이러한 교활한 조작은 아티스트가 타이핑 할 때 모자이크의 앞 부분을 볼 수 있도록 수행됩니다. 바닥에 장착 한 후와 동일합니다. 사실, 모자이크가 아라칼 바로 위에 거울 이미지로 조립될 때 소위 반전 세트도 있습니다. 모자이크를 위한 유리만이 기발한 것입니다. 종종 한쪽 면이 패턴과 색상 면에서 다른 면과 현저하게 다를 수 있으며 예측할 수 있습니다. 반전 세트를 사용하면 모자이크가 결국 어떻게 보일지 예측하기가 매우 어려울 것입니다.

“그리고 그 후에 가장 흥미로운 일이 시작됩니다. 이음새를 문지르는 것입니다. 그라우트는 모듈의 색상에 따라 선택되며 필요한 경우 원하는 색상이 혼합됩니다. 그러나 그 후에는 작업이 인식을 넘어 변경될 수 있습니다. 일부 영역은 밝아지고 다른 영역은 어두워지며 일부 색상이 병합될 수 있습니다. 그리고 그것에 대해 아무 것도 할 수 없습니다. 결국에는 무슨 일이 일어날지 매번 상상하는 것만 남아 있습니다.

작업은 평소와 같이 진행되었습니다. 작은 유리 조각이 차례로 테이블 위에 놓여 미래의 그림으로 접혔습니다.

자신의 손으로 깨진 타일 모자이크를 만드는 법

DIY 유리 모자이크

DIY 아이템이 점점 인기를 얻고 있습니다. 아이템의 도움으로 스스로 만든당신은 인테리어를 장식하고 독특하고 흉내낼 수 있습니다. 집에서 구현할 수 있는 옵션 중 하나는 유리 모자이크 제조입니다.

마스터 클래스 - 유리 모자이크

자신의 손으로 유리 모자이크를 만들기 시작하기 전에 이런 식으로 무엇을 장식할지 결정해야 합니다. 화분을 장식하는 예를 들어 보겠습니다.

이것이 완성되면 우리 화분의 모습입니다.

보시다시피 유리 모자이크를 만드는 것은 매우 쉽습니다. 약간의 시간, 인내 및 재료가 있으면됩니다. 그리고 그 결과는 모든 기대를 뛰어 넘을 것입니다.

모자이크 중 하나 고대 종예술과 공예. 모자이크의 첫 번째 예는 기원전 4천년, 고대 수메르에서 알려져 있습니다(그림 참조). 아래에. 우리 시대에는 종종 가장 부적절한 재료로 보이는 매우 예술적인 작품을 자신의 손으로 만드는 아마추어 모자이크 예술가가 많이 있습니다.

즉시 주의해야 합니다. 독립 생산모자이크와 자신의 손으로 모자이크를 놓는 것은 일반적으로 다릅니다. 모자이크 제작에는 베이스, 그라운드, 바인더, 세트 요소, 템플릿 패턴 개발 등 모든 구성 요소의 생산이 포함됩니다. 누워 있다는 것은 필요한 모든 것이 포함된 공장에서 만든 키트로 구성을 만드는 것을 의미합니다.

누워있는 것은 예술적 능력이 부여되지 않은 아마추어들에게 더 인기가 있습니다. 모자이크는 매우 노동 집약적인 예술 형식이므로 세트의 기성품 장면을 기반으로 한 모자이크 그림은 마스터가 주문한 동일한 패널보다 수십, 수백 배 저렴합니다. 다양한 기성품 키트가 판매되고 있습니다. 사용하는 일부 소규모 회사 컴퓨터 기술, 클라이언트가 제공한 도면에 따라 주문을 완료합니다. 세트보다 조금 더 비싸다. 산업 생산품, 그러나 고유성은 보장됩니다.

자신의 손으로 완전히 모자이크를 만들고 싶은 사람들도 충분합니다. 개인의 명성을 높이기 위해서만은 아닙니다. 모자이크 기술(그리고 많은 기술이 있음)을 마스터하면 자신의 웰빙을 위한 토대를 마련할 수 있습니다. 22,000 루블의 슈퍼마켓에서 일하고 3 또는 4 기술을 마스터 한 저자의 친척 중 한 명은 형식을위한 일종의 마스터 클래스를 신속하게 통과하여 거기에서 "크러스트"(보다 정확하게는 카드)를 받았으며 이제는 순이익이 200,000인 달은 그다지 성공적이지 않은 것으로 간주합니다. 인구 100만 명의 도시에 있지만 여전히 지방에 있습니다. 플러스 - 상사, 교대 일정 및 작업 일정이 없으며 작업량이 3배 적습니다.

모자이크 란 무엇입니까?

모자이크 - 바인더로 고정된 작은 솔리드 요소의 조판 패턴. 따라서 천 조각 (패치 워크), 빨대, 연필, 접착 필름, 실 등의 구성은 모자이크로 간주 될 수 없으며 응용 프로그램입니다. 마찬가지로 천과 가죽의 비즈 디자인은 모자이크가 아니라 자수입니다. 구슬 모자이크도 있지만 그것에 대해 이야기 할 것입니다.

메모: 미술사가들은 암묵적으로 모자이크가 매우 내구성이 있다고 암시합니다. 복원되지 않은 유화는 200-400년을 살고 수메르 모자이크는 원래 형태로 우리에게 내려왔습니다. 따라서 무언의 조건 - 모자이크의 재료는 강하고 내구성이 있어야 합니다.

인타르시아, 인레이와 달리 모자이크의 각 요소는 별도의 의미적 부하를 전달하지 않습니다. 사실, 모자이크는 픽셀 아트입니다. 그 조각은 어떤 모양과 색깔을 지닌 어떤 것의 조각일 뿐이며, 나비 날개의 일부인지, 나무의 잎사귀인지, 슈니첼 조각인지 따로 구분하는 것은 불가능하다. 그리고 마지막으로 모자이크는 비금속 재료로 만들어집니다. 금속 기술(과립, 선조, 선조)은 모자이크와 근본적으로 다르며 별도의 논의가 필요합니다.

모자이크의 역사에서

수메르인들은 점토 바늘의 일종인 구운 점토로 된 높고 좁은 사면체 피라미드에서 모자이크 패턴을 입력했습니다. 그들은 아직 굳지 않은 굽지 않은 점토의 바닥에 눌러졌고 끝은 황토, 천연 역청 등으로 칠해졌습니다.

다음 단계는 그리스인들이 취했습니다. 그들은 매우 조밀하고 점성이 있는 유리인 스몰트(smalt)를 발명했습니다. 점도가 높기 때문에 특수 기술(아래 참조)을 사용하여 크랙 없이 스몰트를 잘게 썰 수 있습니다. 제련 방법에 따라 다음과 같은 유형으로 smalt가 얻어집니다.

투명 - 철, 크롬, 코발트, 카드뮴의 산화물로 대량으로 염색된 유리.
오팔 (청각 장애인) - 동일하지만 이산화주석 또는 일산화안티몬이 추가됩니다. 유리가 유백색으로 변합니다.
얼룩덜룩하고 힘줄 - 조각을 소결하여 여러 가지 색조의 유리에서; 가장 자주 싸우고 부스러기.
금색과 은색 - 두 겹의 유리가 그 사이에 금속 호일이 있는 "파이"로 소결됩니다.

가장 가치있는 것은 장인의 스몰트입니다. 내부에 색상이 넘치고 전체 그림이 반짝 반짝 빛나는 것은 바로 기술의 불안정성입니다. smalt의 색상 범위는 무제한이며 내구성은 천년입니다. 예를 들어, 마케도니아 수도 펠라에 있는 궁전의 모자이크(그림 참조)는 황폐한 흔적 없이 현재까지 남아 있습니다.

정복당한 헬레네의 모자이크를 채택한 로마인들은 그것을 높이 평가하여 그것을 opus musivum, 즉 한 번에 모든 뮤즈에게 바치는 작품. 따라서 그리고 현대 이름. 라틴계는 스몰트뿐만 아니라 정사각형 조각에서도 모자이크를 수집하기 시작했습니다. 자연석. 이것은 모자이크 바닥을 만드는 것을 가능하게 했습니다. 여기서 요점은 smalt는 모래에 의해 긁힐뿐만 아니라 매우 미끄 럽다는 것입니다. 동의합니다. 연회장 - triclinium 측면에서 이것은 완전히 쓸모가 없습니다.

불행히도 대부분의 로마 모자이크의 예술적 수준은 그리스 모자이크와 비교할 수 없습니다(그림 참조). 아래에. 그 이유는 로마의 모자이크 주의자 (모자이크 주의자는 무지한 아마추어 표현)가 주로 노예 국가의 예술가 인 이유는 극도의 노동력 때문입니다. 물론 그들은 Fayum 초상화나 Pompeian Poetess와 같은 걸작을 볼 시간이 없었습니다.

비잔틴 모자이크 "소년과 당나귀"

모자이크 예술 발전의 다음 단계는 로마의 계승자인 비잔티움에 의해 이루어졌습니다. 이슬람이 시작되기 전에 거리는 금으로 포장되지 않았으며 예술가-자유로운 사람들은 작업에 대한 적절한 급여를 기대할 수 있었으며 이로 인해 세계 예술 금고에 포함된 매우 표현력이 뛰어난 작곡이 탄생했습니다(그림 참조).

비잔틴은 또한 레이아웃 기술에서 중요한 개선을 이루었습니다. 교차하는 호에서 이미지의 배경과 광범위한 세부 정보를 얻기 시작했습니다(그림 참조). 왼쪽. 특정 거리에서 볼 때 그림은 "픽셀" 문자를 잃어버리고 완전히 살아 있는 것처럼 보였습니다.

비잔틴 모자이크는 고대 러시아 모자이크와 불가분의 관계가 있습니다. smalt는 매우 비쌌지만(Byzantium은 수출에 대한 국가 독점을 엄격하게 유지했습니다) 세계적으로 중요한 고대 러시아 모자이크가 알려져 있습니다. 그러나 몽골 인은 그것을 완전히 파괴했으며 외국 마스터 만이 때때로 러시아의 모자이크에 참여하여 M.V. Lomonosov 이전에 부활했습니다.

르네상스 시대에 모자이크는 이탈리아로 돌아왔습니다. 그녀는 플로렌스에서 최고 수준의 기술에 도달했습니다(아래 그림 참조, 오른쪽 조각은 플로렌스 기법을 기반으로 한 현대 패널). 이탈리아인은 모자이크에 원근법을 도입했습니다. 고대 세계몰랐다. 또한, 그들은 이전보다 훨씬 더 단단하게 세트를 돌에 고정시키는 바인더 구성(아래 참조)을 개발했습니다.

로코코 시대에 모자이크는 프랑스로부터 자극을 받았습니다. 그곳에서 그들은 조개껍데기를 세트로 널리 사용하기 시작했으며 1837년부터 유색 도자기와 파앙스 구슬이 소위 말하는 것입니다. 모자이크 Emo de Briare (Emaux de Briare), 그림 참조, 여전히 존재하는 도자기 공장의 이름. 균일한 모양과 매우 작은 크기의 "픽셀"은 중간 색조의 부드러운 색조로 매우 정확한 그림을 배치할 수 있게 했습니다. 그리고 더 중요한 것은 프랑스 기술에 따르면 작은 곡선 표면을 모자이크로 장식할 수 있다는 것입니다.

그러나 18세기 중반인 1750-70년에 Van Zelow 제조소는 왁스를 칠한 종이에 거꾸로 놓는 방법(아래 참조)을 사용하여 구슬로 모자이크 패널을 생산한 후 베이스로 옮겼습니다. 이 기술의 비밀은 창시자 사후에 사라졌으나(바인더와의 접착력을 잃지 않고 어떻게 비드를 왁스로 고정했는지는 분명하지 않음), 오늘날 접착 테이프와 실리콘을 기반으로 되살아났다. 무화과. 오른쪽에.

이슬람교

찔림의 고통을 겪고 있는 이슬람 예술가들은 살아있는 모든 것을 묘사하는 것이 금지되었습니다. 대신 그들은 패턴을 믿을 수 없을 정도로 정교하게 만들었습니다. 이슬람교도들은 모자이크에 새로운 재료를 도입했습니다. 먼저 타일이라고 부르는 타일입니다. 오늘날 세라믹 모자이크는 가장 일반적이고 수요가 많습니다. 두 번째로... 달걀 껍질. 쉘 모자이크 기술은 간단합니다. 이에 대해 알려 드리겠습니다. 페인트를 칠한 쉘 모자이크는 수세기 동안 지속됩니다(그림 참조).

메모: 그림의 그림. 위의 것은 1905년에서 1915년 사이에 만들어졌습니다. D. I. Mendeleev의 학생이자 컬러 사진의 선구자 중 한 명인 M. S. Prokudin-Gorsky. 그의 삶과 작품은 별도의 주제이지만 컬러 이미지를 만드는 과정에서 전분 입자의 미세한 모자이크 (결정성 전분은 투명함)가 사용되어 기본 색상 (빨간색, 파란색, 녹색)으로 칠해졌습니다. 무화과에. 왼쪽 - Prokudin-Gorsky의 Leo Tolstoy의 사진 초상화.

러시아 모자이크

Catherine II 이전에 러시아의 모자이크는 높은 재료 및 작업 비용으로 인해 극히 드물게 만들어졌습니다. 뛰어난 과학자일 뿐만 아니라 뛰어난 예술가이자 시인인 M. V. Lomonosov는 스몰트를 녹이는 원천 기술을 개발하고 모자이크 제조소를 설립했습니다. 그의 작품 중 많은 부분이 살아 남았습니다. Poltava 전투는 세계 기금에 들어갔다, 그림 참조. 불행히도 Lomonosov가 사망 한 후 Nicholas I이 이삭의 아이콘을 모자이크로 옮기라고 명령 한 19 세기 중반까지 모자이크 사업이 중단되었습니다.

M. V. Lomonosov의 모자이크 "Poltava 전투"

나는 바티칸 스튜디오에서 이탈리아인들을 끌어들여야 했고 그들을 훈련시키기 위해 그곳으로 보냈습니다. 1851년에 예술 아카데미의 모자이크 작업장이 열렸으며, 이는 오늘날에도 여전히 존재합니다. 그 중에서 뛰어난 공로의 패널이 많이 나왔지만 이삭에 대한 작업은 혁명 때까지, 혁명 후에는 오늘날까지 계속되었습니다.

현대성

예술적으로 현대 모자이크는 점묘주의, 인상주의 및 다른 종류의시각 예술의 추상 현대 경향. 입체파는 모자이크처럼 보이도록 의도적으로 만들어진 것 같습니다. 아르누보 모자이크(아르누보, 새로운 예술)라는 용어도 있습니다.

기술에 관해서는 도자기 석기가 즉시 자신있게 모자이크 가의 일상 생활에 들어갔습니다. 그들은 smalt 및 타일과 동일하게 그와 함께 작동합니다. 계란의 기존 미네랄 바인더는 점점 더 PVA 및 실리콘 접착제로 대체되고 있습니다. 그들은 수천 년 동안 버틸 것 같지 않지만 지금은 수백 년 동안이 아니라 집들이 지어지고 있습니다.

접착 된 모자이크는 유지 관리 용이성, 새로운 장소에서 완전한 분해 및 조립까지 중요한 이점이 있습니다. 중국인들이 거대한 3D 프린터를 양산에 도입한다면 건설 분야에서 전례 없는 규모의 혁명이 일어날 것입니다. 그리고 접착 된 모자이크는 유기적으로 절묘한 장식 방법으로 적합하여 주거에 독창성을 부여합니다.

부설

브랜드 기성품 및 집에서 만든 제품 모두에 모자이크 놓기가 필요합니다. 따라서 특히 이 프로세스가 복잡하지 않기 때문에 기술 주제를 시작합니다. 본질적으로 모자이크는 타일과 같은 방식으로 직접적인 방식으로 배치됩니다.

똑바로

직접 방법에서는 이미지 조각이 위/아래로 배치됩니다. 바닥의 모자이크는 원칙적으로 제자리에 배치됩니다. 벽의 패널은 이제 유리 섬유 메쉬에 배치된 다음 제자리로 옮겨지는 경우가 많습니다. 이미지는 수평 위치로 입력하는 것이 더 편리합니다. 그리드의 모자이크는 접착제로만 조립됩니다. 그라우팅은 전체 패널을 베이스에 접착한 후 수행됩니다.

메모: 곡면으로 옮기기 위해 그리드에 놓는 것은 부적합합니다. 구부러지면 균열이 생깁니다. 곡선 모자이크는 제자리에만 배치됩니다.

직접 유리 및 세라믹 모자이크의 재료는 모르타르 또는 접착제, 그라우트와 같은 일반 타일 재료입니다. 욕실에 모자이크를 붙이려면 실리콘 접착제를 사용해야합니다. 첫째, 방수뿐만 아니라 방수도 됩니다. 둘째, 얼었을 때 밀도가 높은 고무의 일관성을 갖습니다. 둘 다 종종 불규칙한 모양의 작은 조각 세트에 중요합니다. 규칙적인 모양의 일반 타일을 놓을 때 이음새도 코팅을 유지하지만 모자이크에는 적용되지 않습니다.

같은 이유로 베이스의 표면은 처음에 완전히 평평해야 하고 다소 거칠어야 합니다. 그릇 모양의 원으로 그라인더를 부드럽게하는 것만으로는 충분하지 않으며 샌드 블라스팅도 필요합니다. 둘째, 베이스는 완전히 탈지되어야 합니다. 오래된 유성페인트의 기름기 있는 얼룩이 여기까지 보이면 다른 마감 방법을 선택하는 것이 좋습니다. 그리고 마지막으로 베이스에 녹, 고무, 시멘트 레이턴스 등의 흔적이 없어야 합니다. 준비가 끝나면베이스는 콘크리트 또는 석재에 깊은 침투 프라이머로 처리됩니다.

그라우트, 특히 유리와 거울 조각 세트가 모래 없이 필요한 경우, 그렇지 않으면 파편이 긁힐 것입니다. 그라우트가 설정되면 압력이없는 부드러운 (플란넬, 옥양목,면, 펠트) 젖은 걸레로 얼굴에서 흔적이 제거됩니다. 동일하지만 완전히 새롭고 깨끗하며 바인더와 그라우트가 완전히 경화된 후 광택 처리됩니다.

뒤집다

작은 크기의 곡선 표면의 예술적 모자이크는 가장 자주 반대 방향으로 배치됩니다. 그를 위해 우선 거울 이미지의 패턴 패턴이 필요합니다. 직접적인 방법으로 누워있을 때 약간의 경험이 있으면 눈으로 작업 할 수 있습니다.

원본 그림은 스캔하거나 사진을 찍고 Photoshop에서 표시됩니다. 맞는 치수, A4 조각으로 나누어 컬러로 인쇄하면 레이아웃이 훨씬 쉬워집니다. 조각의 여백이 양쪽에서 잘려 오른쪽 상단 모서리를 형성하고 다음 시트가 왼쪽 하단에 접착됩니다(그림 참조). 모든 유형의 기존 가정용 프린터에서 인쇄할 때 시트 가장자리의 윤곽선은 1-2mm로 수렴되지 않으므로 불일치가 설정된 요소 크기의 절반을 초과하지 않는지 확인해야 합니다.

메모: 더 나은 시트먼저 마른 위에 놓고 윤곽을 줄이고 시트를 분해하지 않고 편지지 접착제 마질카로 붙입니다.

다음으로, 도면은 접착면이 위로 향하게 하여 맞대기 시트가 있는 투명한 자체 접착 필름으로 덮여 있습니다. 보호 필름은 점차적으로 제거되고(접착층은 3-10분 후에 공기 중에서 점착성을 잃음) 세트의 요소는 그림에 따라 앞면이 아래로 가도록 놓습니다. 즉시 눌렀다. 각 요소는 즉시 정확한 위치에 배치되어야 하며 이를 위해서는 확실한 손이 필요합니다.

메모: 옛날 방식반전 세트 - 패턴은 일반 밀가루 페이스트로 덮여 있습니다. 얇은 층을 통해 패턴이 빛납니다. 그러나 재료는 페이스트에 잘 붙지 않으며 많은 경우 페이스트에 전혀 달라 붙지 않습니다. 많은 출처에서 일부 라텍스 기반 접착제의 사용을 권장하지만 특정 브랜드는 찾을 수 없습니다.

그렇게 비싸지 않은 두 번째 방법 - 그림이 줄 지어 있습니다. 플라스틱 필름(바닥이나 테이블이 젖지 않도록) 계란 흰자로 부분으로 덮여 있습니다. 레이아웃에 따르면 단백질의 반대 세트는 하루나 이틀 동안 건조됩니다. 다람쥐 위의 유리와 도자기는 잘 붙지 않아 세트를 베이스로 옮기는 작업은 신중하게 해야 하고, 패널은 책 크기로 조각조각 쪼개야 하는데 항상 가능한 것은 아니다.

그런 다음베이스가 준비되고 바인더로 덮여 세트가 옮겨집니다. 둘 다 - 부분적으로. 접착식으로 타이핑할 때 한 부분이 최대 A3 크기가 될 수 있습니다. 전송을 위해 세트는 파편 사이의 간격을 따라 수용 가능한 크기의 부분으로 장착 칼로 자릅니다. 각 부품은 세트의 부품이 바인더에 눌려지도록 베이스에 대해 부드럽게 그러나 단단히 눌러집니다.

메모: 롤러 또는 측면력을 생성하는 압착 방법을 사용해서는 안 됩니다. 두께가 12mm 이상인 미세 다공성 고무 패드 또는 펠트로 덮인 평평한 판을 통해 손바닥으로 눌러야합니다.

바인더가 완전히 경화된 후(실리콘의 경우 최소 3일, 기존 용액의 경우 최소 20일, 아래 참조) 자가 접착제를 제거하고 남은 접착 테이프를 에틸 알코올 또는 면봉으로 적신 면봉으로 제거합니다. 니트로 래커 용 용제 (646, 647). 세트가 페이스트 또는 단백질에있는 경우 종이는 물에 충분히 적신 스폰지로 담그고 나머지 접착제는 중간 축축한 스폰지로 씻어냅니다. 그라우팅 및 폴리싱은 다이렉트 다이얼링과 마찬가지로 수행됩니다.

메모: 바인더를 적용하기 전에 석재 또는 콘크리트 바닥을 maklovitsa(넓고 부드러운 플루트 브러시)로 적시고 직접 제자리에 놓고 각 요소를 놓기 전에 물에 담그십시오. 접착식 백 세트의 각 조각은 바닥에 놓기 직전에 실내 원예용 스프레이 병에서 물을 뿌릴 수 있으며 눈에 보이는 스프레이가 아니라 미스트입니다.

비디오 : 모자이크 레이아웃

조리대 정보

모자이크 조리대가 이제 유행으로 돌아 왔습니다. 모자이크 가구는 XVII 말기에 유럽에서 매우 인기가 있었습니다. 초기 XIX수세기 그러나 그 중 몇 개만이 박물관에 보존되었으며 대부분은 소유주보다 오래 살지 못했습니다. 그 이유는 간단합니다. 미네랄 모자이크와 유기 염기는 면에서 서로 완전히 일치하지 않습니다. 온도 계수팽창, 수분 흡수 및 강도.

가구의 조리대 및 모자이크의 경우 일반적으로 세 가지 방법만 권장됩니다. 첫 번째는 액체 손톱에 플라스틱 또는 마운팅 접착제. 기술은 기본이며 낙서 용 스프레이 페인트로 흰색 PVC를 칠할 수 있습니다. 그러나 플라스틱은 5-7년 이상 외관을 유지하지 못하고 금이 가고 퇴색하기 시작합니다.

두 번째는 딱딱한 달걀 껍질 모자이크입니다. 예전에는 사용하지 않았고, 저항력이 있는 접착제가 충분하지 않았습니다. 이제 PVA의 내구성에 대해 완전히 테스트된 것으로 간주할 수 있습니다. 서점들은 이미 뼈나 물고기 대신 책의 복원을 위해 두려움 없이 그것을 사용하고 있습니다. 쉘 모자이크에 대해서는 나중에 더 이야기하겠습니다.

세 번째는 설화 석고 접착제 혼합물입니다. 그런 모자이크는 10년 정도 조심해서 사용하면 충분하지만 만들고 교체하기가 매우 쉽습니다. 화합물:

분말 합성 목공풀( 차가운 물) - 1wt. 시간.
실온의 순수한 물 - 4 부분.
건설 설화 석고 - 6 부품.
그림 물감; 바람직하게는 아크릴 - 원하는 톤으로.

접착제를 물에 녹인 다음 액체 사워 크림의 일관성을 유지하기 위해 교반하면서 설화 석고를 부분적으로 첨가합니다. 그 후 - 안료. 접착제 용액에서 설화 석고는 일반 물만큼 빨리 경화되지 않지만 배치는 5 분 이내에 닫히고 200-300 ml의 분량으로 준비해야합니다.

다음으로 정사각형 셀이 있는 고무 도어 매트를 가져다가 혼합물을 붓습니다(그림 참조). 고무주걱으로 살살 펴줍니다. 건조는 최소 36시간 동안 계속됩니다. 혼합물이 경화되면 매트가 약간 구부러지고 "칩"자체가 곰팡이의 얼음 조각처럼 둥지에서 기어 나옵니다.

이러한 "픽셀"은 유리 및 석재(문구 제외) 또는 석재용 매끄러운 샌딩 목재 PVA 표면에 접착됩니다. 액체 손톱. 설화 석고 접착 화합물은 더러워지지 않으므로 추가 바니시가 필요하지 않지만 물 폴리머 에멀젼을 함침해도 손상되지 않습니다.

비디오 : 모자이크 테이블 장식

조작

자신의 손으로 모자이크를 만드는 것은 세트 요소를 준비하는 것으로 시작됩니다. 대부분 1x1cm에서 5x5cm 사이의 정사각형이며 나중에 창의적인 작업에 방해가 되지 않도록 나중에 사용할 수 있도록 준비해야 합니다.

여기서 문제가 발생합니다. 동일한 크기의 조각을 자르는 방법은 무엇입니까? 플라이어, 측면 절단기, 유리 절단기 사용에 대한 팁은 아마도 직접 사용해 본 적이 없는 사람들에게서 올 것입니다. 하지만 어떻게 됩니까?

모자이크의 "픽셀"은 스몰트처럼 찔러야 합니다. 이를 위해 신청 특수 장치- zakolnik, 그림 참조. 그건 그렇고, 조각가가 사용하는 손 도구가 전혀 아님을 알 수 있습니다. 값비싼 스몰트를 살 필요가 없습니다. 타일도 마찬가지로 매우 점성이 있고 가시가 있습니다. 건설회사나 가게에서 하는 타일배틀은 1페니에 팔거나 심지어 공짜로 주기도 하고, 울타리 위에서는 비잔틴 양식에 뒤지지 않는 타일 모자이크로 조각조각 잘라낼 수 있어 맛이 있을 것이다.

메모: 도자기 석기는 가장 정확하고 쉽게 찔립니다. 높은 저항력과 내구성을 감안할 때 도자기 석기에서 "실제"모자이크를 마스터하고 패턴에 따라 패턴을 선택하는 것이 좋습니다. 색 구성표재료.

그들은 다음과 같이 줄기로 작업합니다.

직선 모서리를 만들기 위해 잘못된 조각에서 입자를 잘라냅니다.
이동식 스톱은 원하는 크기로 설정됩니다.
같은 너비의 스트립을 찌르십시오.
조각은 스트립에서 찔립니다.

언뜻보기에는 단순하지만 미묘함이 있습니다. 첫째, 쐐기의 끝 부분에 대해 정확히 두드리는 것이 아니라 재료 두께의 약 절반만큼 정지 장치로 이동해야 합니다. 이는 압축이 아닌 전단에 대한 충격에 작용해야 합니다. 균일하고 매끄럽게 나타납니다. 두 번째로, 유리 모자이크를 만드는 경우(거울 유리가 헤드피스에 뚫릴 수 있음) 오른쪽 상단에 삽입된 그림과 같이 그 안의 굴절을 고려해야 합니다. 그렇지 않으면 유리가 깨지고 부서질 것입니다. 그리고 휴식하지 않습니다.

셋째, 쐐기. 그 끝은 날카로워야 합니다. 세탁한 경우(유리 및 도자기 금속보다 단단하다), 균열과 부스러기가 다시 갈 것입니다. 옛날에는 스파이크의 쐐기가 심하게 침탄된 공구강(줄로 만들 수 있음)으로 만들어졌으며 오히려 빨리 부서져 교체해야 했습니다. 이제 승리 또는 다른 경질 합금 납땜이 된 단두대 가위 날 조각이 쐐기에 잘 맞을 것입니다. 그러한 쐐기는 거의 영원합니다.

모자이크 타일 정보: 공장 및 수제

판매시 특별한 모자이크 타일이 있습니다. 이것은 동일한 타일로 크기가 1 ~ 5cm로 정사각형당 평소보다 훨씬 비쌉니다. 돈이 아깝지 않다면 사서 찌르는 기술을 개발하지 않아도 됩니다. 그러나 스파이크에서 만든 세트의 요소는 모자이크 용 공장 타일보다 결코 열등하지 않습니다. 사이즈가 더 정확하게 나오니까요. 형태에 소성이 없으며 타일은 가열로 이어지지 않습니다. 그리고 모서리가 매우 날카롭게 나오므로 원활한 패턴을 입력할 수 있습니다. 스톱을 기울이면 일련의 곡선에 적합한 비스듬한 조각을 얻을 수 있습니다.

메모: 이음매 없는 세트는 실리콘만으로도 충분히 강합니다. 미네랄 바인더 또는 기타 타일 접착제 위에 놓을 때 최소 1mm의 이음새를 제공해야 합니다. 이 크기의 모서리에는 기성품 십자가가 거의 없으므로 PVC 상자 덮개의 집에서 만든 눈금자와 라이너를 사용하여 행에 배치해야합니다. 그러나 비잔틴 기술은 잊어야 합니다.

접합재

고대 모자이크 패널은 수정자가 있는 석회 점토 모르타르에 배치되었습니다.

라임 반죽 - 1 부분.
유성 점토 - 0.3 부분.
채석장 또는 산 청소 하얀 모래, 세척 및 하소 - 3 부분.
껍질이있는 깨진 계란 - 3-6 개. 솔루션 양동이에.

모래를 약 1/100인치 체를 통해 체질했습니다. 0.25mm 계란을 첨가한 후 용액을 완전히 균질해질 때까지 혼합하고 껍질 입자가 보이지 않아야 합니다. 껍질은 일종의 균질성 지표 역할을했습니다. 무지한 사람들이 생각하는 것처럼 혼합물의 계란은 전혀 썩지 않았습니다. 유기물은 점토 규산염과 상호 작용하여 전체 재벌에 매우 강력하고 방수성 함침을 형성합니다. 부패성 및 기타 박테리아가 석회를 발생시키는 것을 허용하지 않았습니다.

계란 위의 석회 점토 모르타르는 몇 년 후에 완전히 힘을 얻었습니다. 요즘은 값비싼 돈을 쓸 필요가 없다. 식품그리고 우발적인 영향으로부터 열심히 노동의 결과를 보호하기 위해 오랫동안. 시멘트 기반 타일 접착제는 수세기 동안 아직 테스트되지 않았지만 그 위에 놓인 타일 모자이크는 옥외적어도 수십 년 동안.

유리 모자이크는 시멘트 없이 접착제 위에 놓아야 합니다. 가장 저렴한 것은 유리 및 석재용 PVA입니다. 거실에서 모자이크를 조립하는 데 사용할 수 있습니다. 공중합체의 용융 형태의 에틸렌 비닐 아세테이트 접착제(EVA)는 실외 사용에 더 적합하며 다소 비쌉니다. 그리고 마지막으로 온도와 습기의 급격한 변동에 대한 내성 외에도 완전한 방수성이 필요한 주방, 욕실 및 기타 건물의 경우 - 실리콘 건축용 접착제. 수족관은 훨씬 낫지 만 10ml 튜브 비용은 약 20 루블입니다.

비드 또는 플라스틱으로 만든 모자이크를 동일한 PVA에 놓을 수 있지만 니트로 접착제를 사용하는 것이 좋습니다(조립, Moment, 88th). 그건 그렇고, 현대 페르시 모자이크의 유명한 주인은 Huichol 부족의 인디언이며 그림에서 제품 중 하나를 참조하십시오. -오랫 동안 나무 고무로 접착하는 것을 포기하고 강력하게 실리콘과 니트로 접착제를 사용하고 있습니다.

비디오: 모자이크 만들기 및 레이아웃

특수한 상황들

조개

조개 모자이크는 모자이크 화가가 조개에서 패턴을 배치하는 것에서 표현적인 이미지를 만드는 것으로 이동했기 때문에 이제 르네상스를 경험하고 있습니다(그림 참조). 쉘 모자이크 장식은 모든 인테리어에 미묘한 세련미를 더합니다. 도면은 PVA 또는 실리콘을 기반으로 입력됩니다.

재료로 공, 완두콩, 작은 가리비, 금성, 금성 등의 작은 해양 이매패류 연체 동물의 껍질이 사용됩니다. 민물에서 - 얼룩말 홍합. 일부 복족류의 껍질도 사용되며 주로 최고 달팽이(nassa, Nassa sp.)

아래에서 논의되는 가장 유명한 조판 및 대량 기술. 두 경우 모두 그림에 바다 모래의 윤곽을 포함할 수 있으며 대부분이 잘게 부서진 껍질입니다. 밝은 흰색 배경 또는 백라이트 아래의 태양(아래 그림 참조)의 경우 산호 모래가 사용되며, 이는 실제로 온수 연체 동물의 껍질에서와 같이 아라고나이트 수정에서 동일한 석회암입니다.

도구

껍질을 처리하기 위해 대부분 수제 특수 도구가 사용됩니다 (그림 참조). 왼쪽 상단의 줄은 쇠톱이 아니라 이른바 미니어쳐 퍼즐이다. 호박색; 핸들은 두 손가락으로 잡습니다. 판매시 찾을 필요가 없으며 자전거 뜨개질 바늘로 직접 만들 수 있습니다.

재료 준비

이미 조개껍데기를 수집할 때 색상과 크기별로 대략적으로 분류해야 합니다. 흰색과 밝은 회색을 따로 따로 따로 두십시오. 색을 칠할 수 있습니다(아래 참조). 모래 위의 물이 거의 투명해질 때까지 모래를 끓여서 여러 번 씻은 다음 베이킹 시트의 오븐에서 하소하고 다른 체를 통해 체질하여 분수로 분리해야 합니다. 유리 또는 두 부분으로 헹구어야 합니다. 그렇지 않으면 프로세스가 무기한 지연됩니다.

메모: 소금 바다 줄기의 둔한 껍질을 무시하지 마십시오. 그림 참조. 아래에. 이 중 "울타리"유형의 착색 된 모자이크가 얻어집니다.

다음으로 싱크대를 청소하십시오. 뿔 모양의 물질인 콘키올린(이빨이 없는 민물, 보리)에서 나온 어두운 외층(피막막)이 있는 큰 것은 15% 용액이 포함된 부드러운 브러시로 처리됩니다. 염산의. 연화된 콘키올린을 자개용 도구로 긁어냅니다. 싱크대를 산 세척한 후 즉시 베이킹 소다 용액(리터당 2티스푼)에 담그고 담그십시오. 깨끗한 물, 30분에 최소 5번 변경합니다.

작은 껍질은 희석된 용액에서 30분 또는 1시간 동안 처리됩니다. 식초; 또한 토닝이 필요하지 않은 경우 산을 중화시켜 자개처럼 씻어낸다. 착색해야 할 경우 아닐린 염료를 찬물에 희석하고 껍질에 용액을 부어 거의 덮지 않도록 (용액은 재사용에 적합하지 않음) 끓입니다. 껍질은 산 직후에 착색을 허용하고 용액이 냉각 된 후 흐르는 물로 씻고 산을 중화시키고 담그고 건조시킵니다.

메모: 이런 식으로 산호 모래를 착색하는 것은 불가능하지만 조개 모래는 가능합니다. 연체 동물 껍질은 콘키올린과 방해석 또는 아라고나이트가 교대로 얇은 층으로 구성되어 있습니다. 토닝은 석회질 층의 미세 균열을 통해 염료가 콘키올린으로 침투하여 발생합니다. 그리고 산호 모래는 산호 폴립의 골격이 파괴된 산물입니다. 이것은 콘키올린이 없는 조밀한 광물입니다.

전부

조개 조개 모자이크의 경우 색상과 크기별로 깔끔하게 정렬해야 합니다. 이것은 작업에서 가장 지루하고 지루한 부분입니다. 40x60cm 패널에는 5,000개 이상의 쉘이 필요합니다. 압력으로 접착제를 모으십시오. 모래의 윤곽은 나중에 제거한 판지 조각으로 울타리를 치거나 얇은 판지로 싸인 동일한 판지 또는 건식 벽체로 만든 템플릿으로 덮습니다. 플라스틱 랩붙지 않도록.

둑

벌크 쉘 모자이크를 만드는 것이 더 쉽습니다. 첫째, 재료를 하나씩 정렬할 필요가 없으며 색상으로 다소 정확하게 흩어지게 하는 것으로 충분합니다. 충전재는 신선한 접착층으로 이어지며 수채화를 번지듯 손가락으로 충전물을 분산시키고 다양한 색상을 추가합니다. 모래의 윤곽도 같은 방식으로 차폐됩니다.

접착제는 천천히 건조되는 실리콘을 사용하는 것이 좋습니다. 모래를 붓기 전에 판자로 패턴을 고르게 누른 다음 모래 부분에 접착제를 바르고 모래를 붓고 눌러줍니다. 접착제가 경화된 후(3-5일), 접착되지 않은 초과분은 패널에서 털어냅니다. 필요한 경우 재료를 딥(틈새)에 붙입니다. 최종 건조 후 - 준비 완료!

껍데기

훈련

딱딱한 모자이크를 위해 달걀 껍질을 준비하는 기술 (때로는 영어로 균열, 균열에서 말합니다)이 그림에 설명되어 있습니다. 껍질은 먼저 베이킹 소다 용액에 하루나 사흘 동안 보관하면 유기물이 부드러워집니다. 그런 다음 브러시(위치 a)로 단백질 잔여물을 제거합니다. 쉘의 내부 필름은 제거할 필요가 없습니다! 칠하다 원하는 색상염료 부활절 계란; 페인트가 더 단단히 고정되는 먹은 계란에서 껍질을 제거하는 것이 좋습니다.

플랫에서 더 나아가 나무 판자, 크기가 반드시 패널의 크기는 아닙니다. 거친면이 위로 오도록 종이 또는 플라스틱 트레이싱 페이퍼를 놓고 PVA로 윤활하고 젤라틴화 될 때까지 유지하십시오 (점성 점착, 이것은 3-15 분). 껍질은 크기가 일정한 간격으로 돌출되어 배치되고 동일한 보드가 적용되고 단단히 눌러 껍질을 평평하게 만듭니다. 비.

메모: 니트로 접착제 ( "순간"등)는 사용하는 것이 바람직하지 않습니다. 1~2~3년이 지나면 접착층이 부서지기 쉽고 작은 충격에도 패턴이 나빠집니다.

10-20분 후에 상판을 제거하고 껍질을 흙손으로 부드럽게 합니다. 끝이 둥근 나무 막대기, pos. 안에. 그런 다음 동일한 판자를 다시 적용하고 접착제가 완전히 마를 때까지 패키지를 압력을 가합니다. d. 다음으로, 우리는 묽은 종이(담배, 텍스트 없는 신문지, 또는 접착되지 않은 가장 얇은 글씨)를 밀가루 반죽에 붙입니다. d. 패턴 아래에 가위로 조각을 자르고 누워서 진행합니다. 이자형.

부설

PVA에도 그림을 퍼뜨립니다. 접착제가 완전히 건조된 후 커버 종이를 적셔서 제거한 다음 페이스트의 잔여물을 부드럽고 축축한 스폰지로 씻어냅니다. 이제 작은 craquelure 균열의 징후인 두 번째 단계로 진행하려면 껍질이 완전히 건조될 때까지 며칠을 기다려야 합니다.

Craquelures는 피펫에서 떨어지는 잉크로 표시됩니다. 잉크가 균열을 따라 어떻게 갈라지는지 즉시 확인할 수 있습니다. 개발이 멈췄을 때 이웃 지역으로 떨어지는 식으로 끝날 때까지 계속됩니다. 이제 몇 분 정도 기다려야하고 부드러운 젖은 스폰지로 표면에서 시체의 잔해를 제거하십시오. 여러 번 통과해야 할 수 있지만 움직임은 압력 없이 가능한 한 가벼워야 합니다! 그림은 아직 힘을 얻지 못했습니다!

이 방법의 본질은 다음과 같습니다. 시체의 구성에는 셸락과 담즙이 포함됩니다. 담즙 덕분에 마스카라가 가장 작은 균열 위로 퍼지고 중합되는 셸락이 세트에 힘을줍니다. 공기에 자유롭게 접근하면 셸락 층이 약해져서 씻겨 나가지 만 균열을 따라 매우 단단히 붙습니다. 따라서 우리는 하루나 삼일을 기다리고 있으며 이제야 완료하기 시작했습니다. 연마.

코팅지로 쉘 모자이크를 연마하십시오. 펠트처럼 섬세한 다른 연마제는 얇은 껍질을 통해 문지르게 될 수 있습니다(특히 계란이 공장식 암탉에서 나온 경우). 코팅지의 구성은 껍질보다 부드러운 미네랄인 백악과 카올린을 포함합니다. 그러나 여전히 약간의 압력 없이 문질러야 합니다.

보시다시피 간단하지만 힘든 작업이 필요합니다. 그러나 결과는 그림과 같은 이미지가 있는 테이블이 될 수 있습니다. 침을 흘리셨나요? 그리고 셸락에 압수되면 담즙 덕분에 잉크가 내부에서 외부로 껍질의 구멍으로 침투하기 때문에 적어도 15 년 동안 지속됩니다.

작업 예

여기 그림에서. 수제 모자이크의 예. 왼쪽의 첫 번째 것은 쉘 테이블 상판입니다. 줄거리는 미식가를 위한 것이 아니라 커피 테이블바로 내실에서.

왼쪽에서 두 번째는 공장에서 만든 5cm 타일의 모자이크가 있는 욕실입니다. 이 경우 모자이크 타일을 놓는 데는 몇 가지 기능이 있습니다. 첫 번째는 패턴 선택입니다. 나이아드가 있는 돌고래는 거대한 로마식 목욕탕에서 보기에 좋았고 조잡하게 처형되기도 했지만 현대식 욕실은 그러한 장면을 인식하는 데 필요한 넓다는 느낌을 주지 않습니다.

두 번째 - 흰색 배경에 검정 그라우트를 사용하여 표준 3mm 십자가와 기존의 타일링 기술을 사용할 수 있었습니다. 그건 그렇고, 그런 큰 모자이크의 그림을 시트로 인쇄하는 것은 의미가 없습니다. 눈 앞에 두려면 A4 출력물 한 장이 필요합니다. 그리고 벽에는 연필이나 마커로 윤곽만 그립니다. 신뢰성을 높이기 위해 각 조각에 해당 색상의 눈금, 색연필 또는 펠트 펜으로 표시할 수 있습니다.

다음 위치 - 모자이크 쉘. 여기에서도 미묘함이 없습니다. 완성된 싱크대를 살펴보세요. 최소한 가장자리를 따라 작은 반경의 곡선이 있을 것이며 그 위에는 모자이크가 없습니다. 즉, 싱크대의 기초는 모자이크 아래에서 직접 만들어야합니다.

대부분의 경우 이를 위해 나무를 사용하는 것이 좋습니다. 그러나 첫째, 일정한 습도 조건에서 빠르게 썩고 미끄러지기 시작합니다. 둘째, DIY 목수는 말할 것도 없고 모든 목수가 나무로 매끄러운 윤곽을 가진 복잡한 모양의 제품을 만드는 것은 아닙니다.

따라서 압출 폴리스티렌 폼, XPS를 모자이크 쉘의 블랭크로 사용하는 것이 좋습니다. 나무만큼 강하지만 거품처럼 가공이 용이하고 습기에 강하고 다공성이 없어 위생적입니다. 원하는 두께의 시트는 문제없이 PVA로 접착되지만 실제 모자이크는 실리콘 위에 놓아야합니다. 다른 바인더는 미생물에 유리한 환경을 조성합니다.

그리고 드디어 마지막 포즈. - 깨진 타일의 모자이크는 그대로, 그라인더에서는 둥근 타일만 켜집니다. 작가의 발전된 취향과 신중한 조각 선택 덕분에 그림은 매우 훌륭했습니다.

비디오 : 화분 모자이크 장식의 예

뭔가 특별한

때로는 완전히 자신 만의 것을 만들어 모든 사람이 말했듯이 숨이 막힐 수 있습니다. 특별한 DIY 모자이크는 도구 없이도 아주 간단하게 만들 수 있습니다. 이렇게 하려면 먼저 연목이나 연목 합판으로 만든 보드가 필요하고 보드는 잉크로 검은색으로 칠해야 합니다. 잉크는 디스플레이의 화면이 꺼진 것처럼 깊고 어두운 배경을 제공합니다.

픽셀은 다른 색상의 약간 볼록한 버섯 캡이 있는 일반 압정입니다. 그들은 또한 은색과 금색으로 나옵니다. 높은 캡이 있는 핀 버튼을 사용하면 그 사이의 빛의 재생으로 인해 그림 4와 같이 이미지의 상당히 얇은 하프톤과 표현력을 얻을 수 있습니다.

그러나 명심하십시오 - 320x200 픽셀의 사진에는 64,000개의 버튼이 필요하고 640x480 - 307,200개의 경우 구부러진 부분을 제외하고 64,000개의 버튼이 필요합니다. 패널의 크기는 모자의 직경이 8mm인 것을 고려하여 첫 번째 경우 2.56x1.6m, 두 번째 경우 5.12x3.2m가 됩니다. 일할 시간 - 스스로 알아내십시오. 그러나 반면에 결함을 수정하는 것은 쉽습니다. 그는 그것을 빼내고 새 것을 붙였습니다.

그리고 가장 특이한 모자이크는 3면 또는 4면 피라미드로 구성되며, 그 얼굴은 다른 색상. 그것은 수메르와 반대 방식으로 조립됩니다. 피라미드는 바닥과 함께 바닥에 붙어 있습니다. 빛이 어느 쪽을 비추느냐에 따라 패턴이 완전히 바뀝니다. 작업의 복잡성과 수고가 놀랍습니다. 이러한 모자이크는 컴퓨터에서 개발되었다는 사실에도 불구하고 세계에 몇 개 없습니다.

(1 평점, 평균: 5,00 5)

유색 유리 모자이크를 만드는 기술은 중생을 경험하고 있습니다. 현대 소재다채롭고 방수 및 내구성이 뛰어난 유리 캔버스를 만들 수 있습니다. 모자이크 유리 패널은 내부 및 야외 장식가옥. 유리 모자이크는 풍부한 역사를 가진 패션 트렌드입니다.

그것에 대한 첫 번째 언급은 고대 동양에서 나타났습니다. 모자이크 기법에서는 주로 관과 기타 작은 물건을 장식했습니다. 로마 시대에 모자이크는 매우 인기를 얻었고 궁전을 장식하는 데 사용되었습니다. 마스터는 벽, 바닥 및 천장에 복잡한 도면을 만들었습니다. 비잔틴 제국에서 매우 아름다운 그림이 만들어졌습니다. 일반적으로 배경은 황금빛 색조, 완벽한 모양 및 완벽한 선으로 인해 그림과 패턴이 명확해졌습니다.

에 초기 단계중세(VI-VIII 세기) 아름다운 패턴이탈리아, 라벤나 시에서 만들어졌습니다. 궁전, 교회 및 대성당이 여기에 장식되었습니다.

이슬람 국가에서는 모자이크도 매우 인기가 있었습니다. 모스크, 첨탑 및 주택에서 볼 수 있습니다. 보통 사람들. 러시아에서는 10세기에만 등장했지만 생산도 없었고 예술도 발달하지 않았습니다. 나중에 키예프에서 그들은 smalt를 만들기 시작했습니다.

모자이크 캔버스는 키예프의 성 소피아 대성당을 장식합니다. M.V. Lomonosov는 유리 모자이크 패널을 만드는 것을 좋아했으며 가장 유명한 작품은 "Battle of Poltava"입니다. 현재 모자이크는 다시 인기를 얻고 있으며 모스크바의 지하철역으로 장식되어 있습니다. 많은 사람들이 아파트와 시골집을 장식할 때 이 기술을 사용합니다.

모자이크 유리는 다양한 장식용 성분(금가루, 어벤츄린)과 규사질 모래의 합금입니다. 두 가지 유형이 있습니다.

화감청. 무광 구조의 디스크 형태로 제작되었습니다. 이것은 산화물(칼륨염 및 기타 천연 화합물)로 작은 유리 조각을 눌러 형성됩니다. 스몰트 모자이크는 색상이 풍부하고 내부 광선 효과가 있습니다. 전문 타일러가 고품질 모자이크를 만드는 데 사용합니다.
유리 모듈. 색종이 조각(유리 조각)을 종이 바닥에 붙입니다. 포장 판매 플라스틱 용기. 모듈은 다양한 기하학적 모양과 크기를 가질 수 있습니다. 이러한 조각은 작업하기에 더 편리하고 안전합니다. 따라서 이러한 유형의 창의성에 이제 막 참여하기 시작하는 사람들에게 권장됩니다.

깨진 유리로 작업하는 것은 안전하지 않으므로 작업 내내 장갑과 고글을 착용해야 합니다.

모자이크는 욕실의 벽뿐만 아니라 배치 할 수 있습니다. 이 기술은 다른 많은 부피가 큰 물건을 장식하는 데 성공적으로 사용됩니다. 깨진 유리에서 다음을 수행할 수 있습니다.

수영장, 분수, 자쿠지에는 모자이크가 늘어서 있고 아치와 기둥이 장식되어 있습니다. 가구는 유색 제품으로 장식되어 있으며 발코니와 로지아를 장식하는 데 사용됩니다. 유리 모듈은 창의성에 관련된 사람들을 위한 선물로 구입할 수 있습니다.

자신의 손으로 유리 모자이크를 만드는 것은 어렵지 않습니다. 장식 패널을 만들고, 주방 앞치마를 배치하고, 거울 프레임을 장식하고, 멋진 화분을 만들 수 있습니다. 모자이크를 만들려면 여러 가지 색상의 조각이 필요합니다. 여러 색상의 유리를 만들려면 몇 가지 도구를 구입해야 합니다. 유리 절단기(간단한 - 유리를 직선으로 자르거나 기름을 바르는 경우 - 유리를 모든 모양의 조각으로 자릅니다). 디스크 커터와 브레이커(니퍼, 집게)도 필요합니다.

먼저 유리가 배치 될 스케치를 만들어야합니다. 그런 다음 유리 조각(깨지거나 부서지거나 잘린 것)을 준비하고 추가 장식(구슬, 껍질, 구슬)을 사용할 수 있습니다.

자신의 손으로 유리 타일을 수집하는 과정은 다음과 같습니다.

패턴을 표면(벽, 조리대)으로 조심스럽게 옮겨야 합니다.
그런 다음 유리 조각에 액체 접착제를 바르고 선택한 장소에 적용합니다.
요소 사이에 간격이 남아 있으므로 모자이크가 방대하고 더 멋지게 보입니다.
표면이 건조되면 모든 틈이 그라우트로 조심스럽게 채워지고 실리콘 주걱으로 구성이 수평을 이룹니다.
건조 후 공예품은 스폰지로 과도한 그라우트를 제거합니다.
완제품은 스테인드 글라스 효과를 얻기 위해 바니시를 칠할 수 있습니다.

자녀와 함께 독창적이고 장식적인 제품을 만들고 휴일에 친구에게 유용한 선물을 만들 수 있습니다. 모자이크 장식을 만드는 기술은 수세기에 걸쳐 개선되었으며 앞으로 오랫동안 한 세대 이상 사용할 것입니다.

주의, 오늘만!

모자이크 패턴은 매혹적입니다. 눈을 떼기가 어렵습니다. 그러한 걸작을 만드는 방법을 배우고 싶습니까? 보기보다 쉽습니다!

다양한 여성 취미 중에는 즐거움뿐만 아니라 유익도 얻을 수 있는 것들이 있습니다. 바느질, 요리와 동등하게 모자이크를 넣는 것은 가능합니다. "모자이크"라는 단어와 가장 먼저 떠오르는 연상은 아이들의 창의력. 맨발로 밟았을 때 독특한 감각을 주는 플라스틱 원형과 사각형. 자신의 손으로 여러 가지 색상의 유리 조각으로 만든 유리 모자이크는 완전히 다릅니다.

태곳적부터: 패션 창의성의 역사

현재 취미는 이미 약 6000 개로 밝혀졌습니다. 첫 번째 모자이크 장식의 샘플은 기원전 4천년 중반에 수메르인들이 지은 수메르 사원의 발굴에서 발견되었습니다. 고대 그리스인들은 강 자갈의 그림으로 집의 바닥을 배치했습니다. 색 구성표는 많이 남아 있었지만 그리스 주인은 복잡한 장식품과 패턴을 만들기에 충분한 회색 음영을 가지고있었습니다.

무엇보다 모자이크는 고대 로마에서 사랑받고 존경받았습니다. 캠페인 기간 동안 고대 로마 장군들은 야전 천막을 위해 모자이크 바닥을 가지고 다녔습니다. 그리고 그것은 문자 그대로의 의미에서 매우 어려웠습니다. 모자이크 바닥 타일의 무게는 수백 킬로그램이었습니다. 고대 로마에서는 불투명하고 다색이며 내구성이 뛰어난 특수 유리로 만든 유리 모자이크의 첫 번째 샘플이 나타났습니다. 이것은 smalt라고 불리는 유리이며 오늘날 현대 스튜디오의 마스터와 자신의 손으로 모자이크를 만드는 것을 좋아하는 사람들이 작업에 사용합니다.

연습에 필요한 것

거의 모든 재료가 모자이크에 적합합니다. 돌, 도자기 조각, 오래된 조각으로 배치 할 수 있습니다. 세라믹 타일그리고 달걀 껍질까지. 그러나 여전히 가장 밝고 내구성 있고 다채로운 모자이크는 유리에서 얻습니다. 모자이크용 컬러 유리(스테인드 글라스와 혼동하지 마십시오. 이것은 완전히 다른 유형의 유리입니다!)는 두 가지 유형으로 볼 수 있습니다.

화감청. 그것은 2 천년 전과 같은 형태로 생산됩니다. 큰 유리 팬케이크 형태로 작업 전에 조각으로 잘게 잘라야합니다. 고도로 예술적인 작품을 만들기 위해 전문 모자이크 예술가의 워크샵에서 사용됩니다.
유리 모듈. 이것들은 유리 사각형입니다. 다른 크기, 또는 플라스틱 용기에 포장하거나 종이나 그물에 붙입니다. 이것들은 가정 공예에 좋습니다.

그리드에 붙여 넣은 이러한 모자이크는 마스터 피니셔의 작업에 사용됩니다. 그것은 예쁜 것으로 판명되었지만 벽에 여러 가지 빛깔의 유리 사각형의 단순한 교대가 너무 지루합니다! 욕실이나 주방에서 리노베이션을 계획하고 있다면 앤티크 마스터와 인테리어 디자이너가 하나로 합쳐진 자신을 시험해볼 때입니다. 보조자로서 모든 가족 구성원을 참여시킬 수 있습니다. 그리고 네 살짜리 아이들도 엄마와 함께 여러 가지 빛깔의 유리 사각형에서 그림을 기꺼이 수집 할 것입니다.

준비에서 행동까지: 모자이크 모듈을 놓는 기술

모자이크를 배치하려면 다음이 필요합니다.

모자이크 유리 모듈;
유리 절단기;
모자이크 용 특수 흰색 접착제;
세라믹 타일용 그라우트;
연필 또는 마커.

이 모든 액세서리는 마감재 매장에서 판매됩니다. 먼저 모자이크가 배치 될 벽에 스케치를 제시하고 그려야합니다. 접착 된 바닥에서 모자이크 모듈을 분리하십시오.

접착제를 사용하여 스케치에 따라 모듈을 벽에 직접 붙입니다. 필요한 경우 모듈을 와이어 커터로 분할할 수 있습니다. 그림이 준비되면 접착제가 마를 때까지 하루 정도 기다렸다가 그라우트로 솔기를 부드럽게 문질러야합니다. 모자이크 사진이 준비되었습니다! 이제 집은 손님의 관심을 끌 독특한 풍미를 얻었습니다. 칭찬을 받아들이고 유리 모자이크를 직접 만드는 방법에 대한 끝없는 질문에 대답하는 것만 남아 있습니다.

또 다른 모자이크 기술이 있습니다. "역다이얼링"이라고 합니다. 유리 모듈은 즉시 벽에 접착되지 않고 먼저 종이에 접착면이 아래로 향하도록 접착됩니다. 모듈은 모듈을 배열하는 방법을 나타내는 특수 구성표에 따라 종이에 배치됩니다. 한 장에 한 장의 그림이 배치됩니다. 시트에는 번호가 매겨져 있으며 상단과 하단을 표시하고 설치를 위해 제공됩니다. 종이 시트의 그림 조각을 벽에 붙이고 접착제가 마를 때까지 기다린 다음 종이를 담그고 제거하여 이음새를 덮어씁니다.

그것은 하나의 큰 그림으로 밝혀졌으며 올바르게 장착되면 아무도 그것이 작은 조각으로 구성되어 있다고 추측하지 않을 것입니다. 이 모자이크 세트 방식은 패턴을 한 곳에 입력하고 다른 곳에 장착해야 할 때 사용합니다. 많은 모자이크 스튜디오가 이 기술로 작업하여 다른 도시의 고객에게도 작업을 보냅니다. 역타자 기술을 잘 익히면 모자이크 스튜디오를 찾아 집에서 모자이크 조각을 타이핑하는 서비스를 제공할 수 있습니다. 이 작업은 어렵지 않고 상당한 실제 돈을 가져옵니다.

유리 모자이크 기법

벽을 장식하는 것 외에도 모자이크는 모든 가구를 장식할 수 있습니다. 화분, 램프, 거울, 심지어 정원용 테이블. 오리지널 선물 그림과 기념품을 만듭니다. 그리고 이 취미로 돈을 벌겠다는 목표를 세우지 않더라도 집에 편안함과 독창성을 부여하는 능력은 큰 가치가 있습니다. 장식용으로 기성품 모듈뿐만 아니라 유리 조각도 사용할 수 있습니다.

유리 모자이크를 만들기 전에 재료와 도구를 준비해야 합니다.