Photoshop이 처음이신가요? 우리는 당신이 무엇인지 알아내는 데 도움이 될 것입니다!
Photoshop을 배우려면 시간이 많이 걸릴 수 있고, 불행히도 시작할 때는 몰랐던 것들이 많이 있습니다. 그러므로 오늘 나는 당신의 주의에 열 가지를 제시합니다. 유용한 메모, 덕분에 Photoshop 작업이 훨씬 쉬워집니다! 초보자도 마스터할 수 있는 가장 중요한 도구와 요령을 배우게 됩니다.
1. 도구 알아보기
포토샵 툴바입니다.
이중 화살표를 클릭하여 패널의 도구를 하나 또는 두 개의 행으로 정렬합니다.
사용자 정의할 수 있다는 사실을 알고 계셨습니까?
비록 많은 유용한 도구항상 볼 수 있으므로 "표면"에 있는 것만 사용하여 오른쪽 하단 모서리에 있는 삼각형 뒤에 숨겨진 추가 도구를 놓칠 수 있습니다.
따라서 도구 모음을 직접 사용자 정의하십시오. 새로운 도구를 사용해 볼 수 있는 유용한 알림이 되길 바랍니다!
딸깍 하는 소리 편집 > 도구 모음(편집 > 도구 모음...)을 눌러 도구를 수동으로 선택합니다. 우선 순위 수준에 따라 그룹화하십시오. 예를 들어 한 그룹은 아직 마스터하지 못한 도구일 수 있고 다른 그룹은 지속적으로 사용하는 도구일 수 있습니다.
사용하지 않는 도구로 패널에 과부하를 주지 마십시오. 대신 좋아하는 악기를 넣으십시오!
핵심 툴킷 결정
모든 도구가 모든 작업에 필요한 것은 아니므로 몇 가지 유연한 도구를 사용하여 강력한 기반을 구축하는 것이 중요합니다. 다른 유형공장.
여기에는 태블릿 그리기와 사진 조작이라는 두 가지 다른 프로젝트가 있습니다. 두 프로젝트의 도구가 동일하다는 사실을 알고 계셨습니까?
첫 번째 프로젝트는 완전히 그림을 그리는 반면, 두 번째 프로젝트는 내 일러스트레이션 기술에 크게 의존합니다. 따라서 이러한 도구에 아직 익숙하지 않더라도 걱정하지 마십시오! 핵심 세트는 디자인, 사진, 일러스트레이션 등 관심사를 반영해야 합니다.
또한 많은 Photoshop 도구를 다양한 용도로 사용할 수 있다는 사실을 잊지 마십시오. 예를 들어, 도구 펜(펜)은 배경에서 모델을 분리하고 벡터 일러스트를 만드는 데 사용할 수 있습니다.
필요한 다른 도구가 있지만 부차적인 것으로 간주하십시오. 예를 들어 도구 펜(깃털) 그리고 이동하다(이동)은 언뜻 보기에는 그다지 창의적이지 않은 것처럼 보이지만 워크플로를 개선하는 데 필요합니다(때로는 매우 자주 필요함).
귀하의 주요 도구는 무엇입니까?
처음에는 항상 즐겨찾기가 있습니다. 그러나 기술이 향상되면 새로운 도구와 창의적인 효과를 시도해 보십시오.
2. 레이어 패널 소개
롤오버 Control-Shift-N새 레이어를 만듭니다.
레이어 패널매우 효율적이고 도움이 됩니다. 디자인 방식을 변경하여 Photoshop에서 수많은 가능성을 열어줍니다.
하지만 어떻게?
음, 일반적으로 패널을 사용하면 여러 매개 변수를 제어할 수 있습니다. 불투명(불투명), 채우다(채우기) 그리고 색상(색상)은 일부에 불과합니다. 이러한 옵션을 사용하면 레이어를 수정하여 많은 멋진 효과를 만들 수 있습니다.
예를 들어 텍스트 효과는 종종 놀라운 레이어 스타일(레이어 스타일).
처음에는 작업을 별도의 레이어에 유지하는 주요 목적으로 레이어 패널을 사용하게 될 것이지만 이 패널을 사용하는 것이 좋습니다. 패널을 최대한 많이 탐색하면 세부 작업을 만드는 새로운 방법을 발견할 수 있습니다.
색상 문제가 있습니까? 로 작업해 보세요 레이어 혼합 모드(레이어 블렌드 모드). 더 밝은 결과를 원하십니까? 아마도 당신의 솔루션은 조정 레이어(조정 레이어).
3. 레이어 마스크로 시간 절약
중요한 대화를 나눌 시간입니다. 레이어 마스크에 대한 대화입니다.
초보자에게는 레이어 마스크가 혼란스러울 수 있지만 효과적인 편집에 필수적입니다.
레이어 마스크를 사용하려면:
여기에서 파란색으로 채워진 레이어 아래에 흰색 배경을 표시하기 위해 마스크 중간에 원을 그렸습니다.
모든 작업에서 레이어 마스크를 사용하십시오! 조정을 항상 고통 없이 취소할 수 있도록 일상 업무에 통합하십시오.
대부분의 경우 이 기능의 어려움은 언제 사용할지 모르기 때문에 발생합니다. 초보자는 종종 도구를 사용합니다. 지우개(지우개) 가장 빠른 해결 방법입니다.
마스크를 사용하여 격리된 개체를 만든 다음 작업에 삽입할 수도 있습니다.
4. Control-S 맞죠?
품질이 중요하므로 작업을 저장하고 프로그램을 닫기 전에 다음을 고려하십시오.
- 이 파일이 필요한 이유는 무엇입니까?
- 어디에 보관할 수 있나요?
- 어떤 형식으로 필요합니까?
- 최상의 품질로 저장하는 방법은 무엇입니까?
위에서 1 - 83%, 2 - 1%의 다양한 품질 수준을 비교한 것을 볼 수 있습니다. Envato Elements의 이미지 제공.
무엇을 어디에서
첫 번째 질문에 대한 답은 귀하의 작업이 온라인에서 사용될 것인지 여부입니다. 온라인 게시물의 그래픽 자료는 품질이 중요하지 않은 반면 인쇄물은 고해상도로 저장되어야 합니다. 인쇄 지침을 살펴보고 이것이 필요한 이유를 이해하십시오. 중요한 설정, 어떻게 색상 모드(색상 프로파일) 및 관리 방법.
빠르게 액세스할 수 있는 컴퓨터의 어딘가에 파일을 저장합니다. 일부 요소(예: 글꼴)가 파일에서 누락된 경우 Photoshop에서 오류가 발생할 수 있으므로 모든 항목을 순서대로 유지하십시오.
형식 및 품질
작업의 목적을 알았으므로 이제 적절한 형식으로 저장할 수 있습니다. 많은 디자이너가 작업을 여러 형식으로 저장하여 추가 유연성을 제공합니다.
딸깍 하는 소리 파일 > 내보내기 > 웹용으로 저장(파일 > 내보내기 > 웹용으로 저장).
다양한 압축 설정으로 작업이 어떻게 보이는지 확인하십시오. 품질 손실을 방지하십시오!
인쇄할 때 디자인이 얼마나 좋아 보이나요?
인쇄 품질을 이해하려면 작업을 다른 형식으로 저장하는 것도 필요합니다. 예를 들어 그림, 디자인 또는 기타 작업에 밝은 네온 색상이 포함되어 있으면 실제 결과에 실망할 수 있습니다.
미니멀리즘 디자인은 더 많은 입력 옵션을 제공하기 때문에 부분적으로 큰 트렌드입니다. 이 디자인은 종종 인쇄하기 더 쉽기 때문에 더 자주 사용됩니다.
화면에서 좋아 보이는 것이 종이에서 항상 좋게 보이는 것은 아닙니다. 여기에는 여러 가지 이유가 있으며 그 중 하나의 본질은 잉크가 종이에 정확히 떨어지는 방식입니다. 또한 이 단계에서는 색상 프로파일 간의 차이를 이해하는 것이 중요합니다. RGB그리고 CMYK.
상황에 맞게 작업하세요. 열다/변경하다 컬러 모드파일의 (색상 프로필)을 클릭합니다. 편집 > 색상 설정(편집 > 색상 조정…).
인쇄하여 작업을 테스트하십시오! 최상의 결과를 얻으려면 특정 인쇄 산업에 대한 프린터의 복잡성을 찾으십시오.
6. 세트! 세트! 세트!
현실 세계에는 촉박한 마감일과 위협적인 작업과 같은 것들이 있습니다. Photoshop의 내장 사전 설정을 사용하여 소중한 시간을 절약하십시오!
브러시, 모양, 패턴 등의 세트가 있습니다. 사진에 필터를 빠르게 추가하거나 추상 요소가 포함된 브로셔를 만들 수 있습니다.
모두 보려면 편집 > 사전 설정 > 사전 설정 관리자(편집 > 사전 설정 > 사전 설정 관리).
내가 가장 좋아하는 세트 중 하나는 브러시 세트입니다. 좋아하는 아티스트의 브러시 세트도 훌륭하지만 이미 가지고 있는 브러시 세트를 사용하세요!
이 세트에는 다양한 질감, 아름다운 그라디언트 등이 포함됩니다.
스크린샷에서 Wet Media (Wet brushs) 브러시 세트의 예를 볼 수 있습니다.
키트를 사용하여 놀라운 효과를 만드십시오! 사용자의 편의를 위해 이미 구성되어 있으므로 다운로드하고 시작하기만 하면 됩니다.
7. 조정 레이어로 쉽게 색상 변경
몇 번의 클릭으로 놀라운 조명 구성표를 만드십시오!
조정 레이어(조정 레이어)는 Photoshop 초보자에게 적합합니다. 이를 통해 작업의 많은 시각적 측면을 원활하게 변경할 수 있습니다.
저장해야합니다 원본 사진? 문제 없어요. 조정 레이어와 같은 변경 사항을 롤백할 수 있는 도구를 사용하면 품질 저하 없이 놀라운 효과를 만들 수 있습니다.
조정 레이어를 사용하려면 색상 조회(색상 검색):
딸깍 하는 소리 레이어 > 새 조정 레이어 > 색상 조회(레이어 > 새 조정 레이어 > 색상 검색). 파일 세트 선택 3DLUT 파일드롭다운 메뉴에서. 확인을 클릭하고 결과를 즐기십시오.
스톡 사진 Envato 요소.
조정 레이어는 내가 가장 좋아하는 도구 중 하나이며 태블릿의 일러스트레이션에서도 작동한다는 사실이 마음에 듭니다!
Photoshop 아티스트는 이러한 조정을 사용하여 최종 결정을 내리기 전에 다양한 색상 팔레트를 시험해 봅니다. 다음과 같은 놀라운 도구를 사용하여 다양한 조명 구성표 등을 살펴보세요. 곡선(곡선).
8. 작업 공간 구성 방법 배우기
셰프들은 주방을 깔끔하고 생산적으로 유지하기 때문에 주방을 깔끔하게 유지하는 것을 좋아합니다. 그러니 스스로 깨끗한 몸을 만들지 않으시겠습니까? 직장포토샵에서?
조직은 좋은 근무 분위기 조성에 기여합니다. 그리고 조잡함이 매우 창의적으로 보일지라도 조직화된 작업 공간은 작업을 향상시킬 수 있습니다.
먼저 불필요한 탭을 모두 닫습니다!
그 후에도 모든 것을 훨씬 더 정확하게 수행할 수 있는 방법이 많이 있습니다. 예를 들어 즐겨 사용하는 패널과 도구 상자를 고정하거나 고정 해제할 수 있습니다.
그런 다음 창 > 정렬(창 > 정렬).
모든 문서가 깔끔하게 표시되도록 나열된 레이아웃 옵션 중 하나를 선택하십시오. 영감의 원천을 가까이에 두어 쉽게 접근할 수 있습니다.
표준 솔루션은 탭에 모두 통합(탭에서 모두 결합) 그러나 예를 들어 2업 세로(2 위, 가로) 샘플을 작업 옆에 배치합니다.
작업 공간을 원래 상태로 되돌려야 합니까? 딸깍 하는 소리 창 > 작업 영역 > 필수 항목 재설정(창 > 작업 공간 > 기본 작업 공간 재설정).
각 아티스트의 작업 공간은 다를 것입니다. 어떤 사람들은 다른 사람들보다 더 많은 대시보드를 보고 싶어합니다. 예를 들어, 나는 혼란을 최소화하는 것을 선호하기 때문에 그 중 하나가 아닙니다. 그러나 개인적으로 원하는 것이 무엇이든 항상 원하는 방식으로 작업 환경을 사용자 정의할 수 있습니다.
9. 펜 도구 마스터하기
도구 펜(페더) (P)는 때때로 위협적일 수 있지만, 시간이 지나면 완전히 마스터할 수 있을 것입니다.
먼저 도구 자체에 대해 알아보십시오. 옵션 길(윤곽)은 영역을 선택하는 데 필요하며, 모양(모양)을 사용하면 자신의 모양을 만들 수 있습니다.
그럼 알아봐 경로 작업(윤곽 작업), 조정(윤곽 정렬) 및 준비(윤곽 주문). Adobe Illustrator에 익숙한 디자이너는 이 도구에 더 쉽게 익숙해질 수 있습니다.
최대 가장 좋은 방법무언가를 마스터하는 것은 실험하는 것입니다! 많은 선과 소용돌이를 만든 다음 다음과 같은 설정을 가지고 놀아보세요. 혼합 옵션(오버레이 옵션). 가능성은 정말 무궁무진합니다! 텍스트 효과, 일러스트레이션 등을 만들 때 펜 도구를 사용하는 것을 잊지 마십시오!
10. 단축키 기억하기
단축키는 새로운 것이 아닙니다.
그러나 디자이너는 때때로 그것들을 기억하는 데 어려움을 겪습니다. 이 키를 기억하는 데 도움이 되는 약간의 트릭을 배우고 싶으십니까?
도구에 대해 생각하는 데 도움이 되는 이 오래된 트릭을 시도해 보세요. 당신이 생각할 때 단축키, 그것이 무엇인지 또는 어떻게 사용하는지 설명하는 이미지를 제시하십시오.
도구를 호출하는 문자 B를 눌러 브러시(브러시), 다음과 같이 자동으로 렌더링합니다.
우선 순위에 따라 이 키를 기억하십시오. 수업의 첫 번째 부분과 마찬가지로 가장 필요한 단축키를 파악하는 것이 중요합니다. 또한 좋아하는 악기와 관련된 추가 키를 기억해야 합니다.
예를 들어 브러시 크기를 늘리려면 오른쪽 또는 왼쪽 대괄호를 누릅니다. [ 또는 ] .
즐겨 사용하는 단축키는 자주 사용하므로 기억하기 쉬우나 새로운 가능성을 탐색할 가치가 있습니다.
당신은 하루아침에 Photoshop을 마스터할 수 없을 것입니다. 그리고 그것은 절대적으로 좋습니다! 시간이 지날수록 좋아지는 창의적인 모험이라고 생각하세요.
이 수업을 마치기 전에 다음 사항을 기억하십시오.
- 핵심 툴킷 결정
- 레이어 패널 알아보기
- 레이어 마스크로 시간 절약
- 파일을 올바르게 저장
- 인쇄 권장 사항과 웹 권장 사항의 차이점 알아보기
- 세트 사용...
- ...조정 레이어.
- 직장을 정리하세요.
- 펜 도구를 배우십시오.
- 단축키를 기억하십시오.
이 팁을 시도하고 가장 유용한 정보를 댓글로 알려주세요!
사진이나 비디오를 컴퓨터로 처리하지 않는 현대의 고품질 광고는 상상할 수 없습니다. 사람들은 이해하지 못할 것입니다.
한달 조금 전에 모던 스튜디오와 개인 크리에이티브 마스터들의 잘 알려진 사진과 함께 포스트가 올라왔습니다. 오늘 - 두 번째 부분, 그들의 사진 중 많은 부분이 같은 작가에 의해 만들어졌습니다. 광고 캠페인에서 많은 인쇄물을 볼 수 있으며 일부는 어디에서 볼 수 있습니다.
최고로부터 배우기!
플래티넘 FMD, 브라질
리믹스 스튜디오 방콕, 태국
카리오카 스튜디오, 루마니아
크림 스튜디오, 호주
비팩토리, 벨기에
영국 새딩턴 & 베인즈
Saddington & Baynes는 디지털 리터칭의 선구자 중 하나입니다. 스튜디오는 이 악기가 널리 보급되지 않은 1991년에 작업을 시작했으며, 따라서 스튜디오는 이 악기를 연구하고 배포하는 임무를 맡았습니다.
Saddington & Baynes 사진가와 디자이너를 위한 광고 이미지는 복잡하고 계층화되어 있으며 거의 기술적으로 완벽합니다. 절대를 향한 그들의 노력은 세계 최고의 광고 대행사 A: 그들은 Saatchi & Saatchi, Ogilvy, BBDO, Low 및 전 세계의 더 많은 사람들과 파트너 관계를 맺고 있습니다.
Jekill "n" Hyde Studio, 벨기에
Jekill "n" Hyde 리터칭 스튜디오의 서비스는 대부분의 유럽 사진 작가가 사용합니다. 일반적으로 놀라운 일이 아닙니다. 스튜디오는 작업을 수행할 뿐만 아니라 최고 수준, 그러나 또한 직접적으로 인정합니다 - "우리는 사진을 사랑합니다."
가리고사 스튜디오, 스페인
Studio Garrigosa는 창의적인 상상을 현실로 만듭니다.
스튜디오 이름은 유럽 여러 국가에 지사를 두고 있는 강력한 스튜디오로 열정을 키워온 전설적인 광고 사진 작가 중 한 명인 Joan Garrigosa에서 따왔습니다.
Staudinger & Franke, 오스트리아
Studio Staudinger+Franke는 창의적인 이미지 개발을 전문으로 하는 오스트리아 사진/광고 대행사입니다.
Robert Staudinger와 Andreas Franke가 설립한 이 스튜디오는 유럽 및 미국 클라이언트와 함께 일하고 있습니다. 그들의 포트폴리오에는 Lipton, Juicy Fruit, Coca Cola, Absolut를 위한 크리에이티브가 포함됩니다.
일렉트릭 아트, 호주
Electric Art는 시드니의 창의적인 Surry Hills 중심부에 위치한 국제적으로 인정받는 리터칭 스튜디오입니다.
지난 15년 동안 스튜디오는 모든 고객에게 뛰어난 솔루션을 제공하고 모든 기술 및 창의적 요구 사항을 능가함으로써 인쇄 후반 작업 업계에서 확고한 명성을 쌓아왔습니다.
라이트팜 스튜디오, 뉴질랜드
크림 스튜디오, 호주
크림 사진 보정 및 3D 모델링 스튜디오는 호주에서 가장 크고 평판이 좋은 스튜디오 중 하나입니다.
이 스튜디오의 작품은 항상 특별한 광채로 구별되며 가장 자주 진정한 의미에서 구별됩니다. 그들의 작품은 빛나고 하이라이트를 가지고 놀며 시선을 끈다.
프랑스 크리스토프 휴에
아무리 우리가 원하지만 리터처 크리스토프 휴에의 성은 "우리"로만 읽습니다. 무슈는 프랑스어입니다. 그러나 성의 러시아 정면 표기가 없어도 그는 관심과 도발의 주인입니다.
리터칭 초현실주의자이자 상징주의자는 전문 리터칭 도구를 완벽하게 마스터하고 대부분의 주요 유럽 에이전시 및 사진 작가와 협력하며 자신의 작업을 사람들과 공유하는 것을 주저하지 않으며 강력한 사회적 위치를 가지고 있습니다. 또한 그는 작곡가이며 피아노를 아름답게 연주합니다.
테일러 제임스, 영국
Taylor James는 창의적인 이미지를 생산하는 것을 목표로 하고 있지만 더 중요한 것은 매력적이고 매력적이어야 합니다. 그들은 원근법, 빛, 각도, 색상 및 3차원적 사고 방식과 같은 작업 원칙을 공식화합니다.
LSD, 이탈리아
밀라노 스튜디오 LSD의 포트폴리오에는 큰 이름이 없습니다. 그러나 이 팀의 작업은 함께 합쳐지면 말 그대로 두뇌를 꺼냅니다.
두 명의 이탈리아 남자 Marco Casale와 Paolo Dall "ara는 일반적인 "브랜드" LSD로 알려져 있으며 사람, 어린이, 동물 및 자동차를 촬영합니다. 사진 작가들은 재능을 결합하여 이미지의 품질과 품질 모두를 놀라게 하는 거대한 포트폴리오를 만들었습니다. 아이디어.
비엔나 페인트, 오스트리아
설립자 Andreas Fitzner와 Albert Winkler에 따르면 "일부 내부자이자 꿈꾸는 사람"이라고 하는 설립자 Andreas Fitzner와 Albert Winkler에 따르면 이 스튜디오는 컴퓨터 사진 보정에 대해 들어본 사람이 거의 없었고 1988년에 설립되었습니다.
작은 스튜디오에서 그 당시 가장 다양하지 않은 도구로 리터칭을 마스터하기 시작한 비엔나 페인트는 결과적으로 가장 크고 가장 유명한 곳 중 하나가 되었습니다.
(작업의 예는 교육 포털에서 가져옴 http://www.photoshop-master.ru/)
연습 1
Photoshop에서 추상 금 반지를 만드는 방법 최종 이미지.
1 단계.검정색 배경으로 모든 크기의 새 문서를 만듭니다. 새 레이어를 만들고 타원형MarqueeTool(타원형 선택) (M) 다음 옵션 포함:
SHIFT 키를 누른 상태에서 아래와 같이 원을 그립니다.
선택 항목을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 선택하십시오. 뇌졸중(뇌졸중):
-
다음 매개변수를 사용하여 선택 항목을 간략하게 설명합니다. 화이트 색상, 너비 2px)
우리는 감소 불투명(불투명도) 레이어를 약 40%로 조정하면 다음과 같은 효과가 나타납니다.
2 단계이제 연기 브러시를 사용하여 원에 텍스처를 추가해 보겠습니다. 새 레이어를 만들고 세트에서 브러시 중 하나를 선택한 다음 아래와 같이 칠합니다. (작업하기 전에 브러시 크기를 줄입니다)
우리는 사용 편집하다-변환-경사(Edit - Transform - Warp) 원 주위의 연기를 변환합니다.
부드러운 지우개(E) 연기의 끝 부분을 조심스럽게 제거하여 원으로 부드럽게 혼합되도록 합니다.
연기 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)하고 각 복사본을 원 주위에 배치합니다.
팁: 사용 무료변환(자유 변형)(CTRL+T)을 사용하여 각 레이어를 회전하고 모양을 조정합니다.
모든 연기 레이어를 병합(CTRL+E)하고 결과 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)합니다. 그런 다음 사용 무료변환(자유 변형) (CTRL+T) 복제된 레이어를 변형하여 더 많은 효과를 추가합니다.
새 레이어를 만들고 원 안에 연기를 칠한 다음 축소합니다. 불투명(불투명도) 레이어를 약 20%로:
모든 이전 레이어 위에 조정 레이어 레벨(레벨)을 추가합니다.
마스크 조정 레이어 편집 레벨(레벨):
우리는 다음과 같은 결과를 얻습니다. (보시다시피 조정 레이어를 추가하여 연기의 깊이와 대비를 높였습니다)
3단계이제 원에 간단한 조명 효과를 추가해 보겠습니다. 이전 레이어 위에 새 레이어를 만들고 아래와 같이 부드러운 흰색 브러시로 한 번 클릭합니다.
다음으로 이 레이어를 변형합니다. 경사(변형) 원의 모양에 의한:
보시다시피 이제 밝은 점이 있습니다.
효과를 향상시키기 위해 이 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)합니다.
원의 반대쪽에서 이 과정을 반복합니다.
그리고 우리는 다음과 같은 효과를 얻습니다.
4단계이제 원 주위에 구름 효과를 추가합니다. 이렇게 하려면 새 레이어를 만들고 다음을 사용하여 선택 영역을 그립니다. 타원형큰 천막도구(타원형 선택) (M) (페더(페더링) 40px), 선택 영역 내에서 필터를 사용하여 구름 생성 필터-세우다-구름(필터 - 렌더링 - 구름):
CTRL+L을 누르고 클라우드 레이어에 대해 다음 설정을 적용합니다.
그런 다음 우리는 사용 경사(워프)를 사용하여 아래와 같이 구름을 변형합니다.
그리고 우리는 다음과 같은 결과를 얻습니다.
5단계거의 완료되었습니다! 추가 효과의 형태로 마무리 터치를 추가해 봅시다. 구의 상단과 하단에 더 많은 연기를 추가했습니다.
황금빛 색조를 추가하기 위해 조정 레이어를 만들었습니다. 색상균형(색상 균형) 모든 이전 레이어 위:
마지막으로 모든 레이어를 병합합니다. 층-평평하다영상(레이어 - 병합) 다음 필터 적용 필터-소음-줄이다소음(필터 - 노이즈 - 노이즈 감소): (이것은 효과를 선명하게 하고 원의 색상 노이즈를 줄입니다)
다음은 웹 디자인에서 매우 인기 있고 필수적인 도구인 Photoshop 그래픽 편집기를 사용하는 방법을 가르치는 일련의 강의입니다. 이 도구를 사용하면 사이트용 버튼, 배너 및 로고뿐만 아니라 전체 레이아웃을 만들 수 있습니다. 당신이 방문하는 거의 모든 사이트의 디자인은 원래 Photoshop으로 그려졌으므로 이 프로그램에 대한 지식은 웹마스터에게 확실히 유용할 것이지만 이미지 처리 기술과 자신의 그림을 만드는 것은 단순한 PC 사용자에게도 해가 되지 않습니다. 사진 디지털화, 오래된 사진 수정, 엽서 및 콜라주 만들기 - 이것은 긴 목록의 시작일 뿐입니다. 유용한 조치, 편집기에서 만들 수 있으며 학습 주기가 익숙해지는 데 도움이 됩니다.
이 페이지를 책갈피로 지정하면 목차를 잃지 않고 기사를 계속해서 연구하여 Photoshop에서 작업하기 위한 점점 더 많은 새로운 기술을 이해하게 됩니다.
그러나 이 수업에서 무엇을 배우게 될까요?
- 1 Photoshop 시작하기 - 빠른 선택 및 채우기
여기에서 프로그램의 인터페이스에 대해 알아보고, 인터페이스의 주요 요소가 무엇인지 알아보고, 문서를 만들고 저장하는 방법을 배우고, 캔버스에서 영역 선택을 마스터합니다. 또한 수업에서 영역을 색상으로 채우는 방법을 이해하고 프로그램 작업 원리를 이해합니다. 정보를 마스터한 후 간단한 작업을 수행하는 방법과 다른 편집기 도구를 독립적으로 탐색할 수 있는 방법을 배우게 됩니다.
- 2 레이어 및 텍스트
모든 Photoshop 이미지는 레이어를 기반으로 합니다. 그래서 프로그램에서 편집하는 것이 매우 편리합니다. 이 단원에서는 레이어가 무엇인지, 레이어가 필요한 이유 및 작업 방법을 알려줍니다. 또한 비문을 만들고 처리하는 기술과 캔버스에 있는 개체를 이동하는 기술에 대해 설명합니다. 수업을 마친 후 다층 문서를 처리하는 것은 문제가 되지 않을 것입니다.
- 3 필터
이미지를 변경하는 방대한 스크립트 라이브러리에 대해 알게 될 것입니다. 편집기 필터는 완성된 이미지에 효과를 줄 뿐만 아니라 새 개체를 만들고 사진의 구도를 잡을 수도 있습니다.
- 4 이미지 작업
이 기사는 이미 존재하는 그래픽 파일을 처리하는 기본 사항을 제공합니다. 한 번에 여러 이미지 편집, 한 도면에서 다른 도면으로 개체 이동, 크기 조정 및 불필요한 부분 제거 - 이는 수업 주제의 일부 목록일 뿐입니다.
- 5 변신
이 수업에서는 이미지 요소의 크기를 조정하고, 비율을 변경하고, 기울이고, 왜곡하고, 변형하는 방법을 알려줍니다.
- 6 그리기 - 붓과 연필
자신만의 걸작을 만들기 위한 도구에 대한 일련의 기사 중 첫 번째 기사입니다. 옛날에 컴퓨터 기술종이에 그림을 그리는 것을 모방할 수 있을 정도로 진화했습니다. 가상 연필과 브러시로 만드는 방법을 배우게 됩니다. 이제 스케치와 수채화 그림을 쉽게 그려 전자 매체에 배포할 수 있으므로 노동 안전에 대한 걱정 없이 무제한으로 복사할 수 있습니다.
- 7 그리기 - 모양
손으로 물체를 만드는 것도 한 가지이며 정확성과 속도가 때로는 가장 중요합니다. 이 단원에서는 몇 번의 클릭만으로 주어진 크기의 기하학적 모양을 완벽하게 고른 상태로 만들 수 있는 도구에 대해 설명합니다. 단순한 사각형에서 타원, 별, 심지어 음표까지 이 기사는 모든 것을 다룹니다.
- 8 그리기 - 경로 및 비트맵
일단 벡터와 래스터의 차이점, 두 접근 방식의 장단점을 기억하고 Photoshop에 모양 윤곽선이 필요한 이유와 픽셀 모드의 기능을 배우게 될 것입니다.
- 9 그리기 - 펜 도구
윤곽 작업을 계속하면서 Pen 그룹의 도구를 연구합니다. 목적, 적용 방법, 매개변수 설명 및 결과적으로 비정형 윤곽을 그리는 방법과 가장 복잡한 기하학적 개체를 만드는 방법을 배웁니다.
- 10 그리기 - 마그네틱 펜 도구
프리핸드 펜 도구의 자기 모드는 Photoshop에 그러한 도구가 없음에도 불구하고 "자기 펜" 도구라고 불릴 정도로 인기를 얻었습니다. 이 기능을 사용하여 수행할 수 있는 작업, 사용자가 이 기능을 좋아하는 이유 및 개인적으로 도움이 되는 방법 - 기사를 읽으십시오.
- 11 이미지 수정 도구
인터넷용 편집기의 이러한 기능을 사용하기 위해 레이아웃 디자이너, 디자이너 또는 웹마스터일 필요는 없습니다. 아무 것도 아닙니다. 활성 사용자로 충분합니다. 소셜 네트워크. 얼굴을 더 아름답게 만들고 기미와 주근깨를 제거하는 방법은 무엇입니까? 색상이 더 밝아지고 긁힘, 반점 및 먼지 입자가 눈에 띄지 않도록 오래된 스캔 사진을 처리하는 방법은 무엇입니까? 개체를 조심스럽게 자르거나 이동하거나 복제하는 방법은 무엇입니까? 말 그대로 몇 분 안에 적목 현상을 사진에서 제거하는 데 도움이 되는 도구는 어디에 있습니까? 기사에서 이러한 질문과 기타 질문에 대한 답변을 찾으십시오.
- 12 이미지 보정 도구
당신은 이미 새로운 도구를 배우는 것이 문제가 아니라는 것을 너무 많이 알고 있습니다. 내가 해야 할 일은 사진의 품질을 향상시킬 수 있는 가능성에 대한 설명과 함께 리뷰를 작성하는 것뿐이었습니다. 너무 어두운 곳은 밝게 하고, 과다 노출된 곳은 어둡게 하고, 흐릿하게 하고 선명하게 하고, 색상을 혼합하고 번지십시오. 일반적으로, 추가 정보이미지를 더 좋게 만드는 방법은 수업에서 여러분을 기다리고 있습니다.
웹 창의성의 절정은 사이트 템플릿의 렌더링입니다. 대부분의 도구가 숙달되고 모양으로 구분선을 그릴 수 있을 정도로 기술이 충분하고 메뉴용 버튼과 로고가 있고, 아름다운 비문, 훌륭하고 복잡한 레이아웃을 만드는 데 방해가 되는 것은 없습니다. 이 기사에서는 표준 템플릿이 무엇으로 구성되어 있는지 설명하고 생성 원리를 설명하며 이전에 익숙하지 않은 도구를 사용하여 레이아웃을 자르는 방법도 알려줍니다.
각 수업에 주의를 기울이고 실제 예제를 검토하고 스스로 실험하여 과정을 마스터하면 Photoshop의 초심자에서 고급 사용자로 이동하고 새로운 수준개발 및 일련의 기사가 마련한 강력하고 신뢰할 수 있는 기반이 도움이 될 것입니다.
집에서 오븐에서 햄을 요리하는 법
임신 중 하복부의 통증,해야 할 일의 이유 임신하면 하복부가 아플 수 있습니까?
근육 증가를 위한 단백질
고객 리뷰에 따르면 남성을 위한 최고의 비타민
완전 채식으로 체중을 줄이는 방법?