장식 및 응용 나무 조각. 목각. 장식 및 응용 예술. 예술적 목각

24.09.2018

목각에 대한 사랑은 예배 때부터 러시아 사람들에게 내재되어 있습니다. 이교도 신들. 정교회, 알다시피 조각은 이교도와 우상 숭배의 징후 중 하나로 간주되어 금지되었습니다. 그러나 플라스틱 창의성, 목각에 대한 거부할 수 없는 갈망은 사그라들지 않았습니다. 예를 들어 널리 알려진 소위 집 조각, 목수 또는 조각가의 장식 재능이 북부 러시아 오두막의 전통적인 장식에서 나타났습니다.

조각된 장식용 목재 로제트, 코너 블록 및 베이스보드는 간단하고 경제적인 장식용 목재 액세서리입니다. 그들은 종종 창 및 도어 케이스, 캐비닛, 레인지 후드 및 가구를 장식하는 데 사용됩니다. 조각된 나무 로제트는 평평한 표면에 적용되며, 조각이 내장된 조각된 나무 모서리 블록은 마이그레이션된 모서리를 대체하고 시간도 절약합니다. 모든 조각된 나무 코너 블록과 로제트는 다음에서 만들어집니다. 디지털 양식원하는 크기로 자르고 맞춤 제작할 수 있으며 사이트의 다른 제품에도 추가할 수 있습니다.

과거 북부지역 주민들을 둘러싸고 있던 오브제세계는 대부분 나무로 이루어져 있었고, 상품명을 짓는 것도 쉽지 않다(목구, 물레, 가구, 썰매, 카트, 훨씬, 훨씬 더) 그것은 조각으로 장식되지 않을 것입니다. 북부 민속 예술의이 영역에서 오랜 세기의 역사를 통해 제품의 기능적이고 건설적인뿐만 아니라 예술적 측면이 조화로운 솔루션을 받았을 때 예술적 창의성의 진정한 걸작이 만들어졌습니다.

예술적 목각

장식용 맨틀 서라운드 또는 트림 목재 출입구 및 창 스킨에 통합 된 조각 된 목재 기둥과 벽기둥은 장식 건축에서 가장 고전적인 구성 요소입니다. 조각된 모든 나무 기둥과 벽기둥은 디지털 장식 예술이며 귀하의 사양에 따라 맞춤 제작 및 맞춤 제작할 수 있습니다. 나무로 조각된 장식용 브래킷과 코벨은 돌출된 추를 운반할 수 있게 해주는 전통적인 장식품이며 장식용으로 자주 사용됩니다. 부엌 섬, 주방 후드그리고 벽난로.

금박을 입힌 나무 조각으로 만든 절묘한 구성의 교회의 성화상과 성도의 조각상은 의심할 여지 없이 북부 목각 대가와 숙련된 예술가의 예술 걸작입니다. 북반구 기후의 혹독한 조건 속에서 오랜 세월을 살아온 목조 건축물의 기념물은 현재 스스로에 대한 세심한 주의가 필요하다. 고대 목조 건물의 수명을 연장하고 우리 동포의 미래 세대를 위해 안전을 모니터링하는 책임 있는 작업은 국가의 직원뿐만 아니라 문화 기념물 보호를 위한 공공 기관의 직원과 볼로그다의 복원가에 의해 수행되었습니다.

조각된 나무 장식 재료최고 게시물을 위해 설계되었습니다. 절단된 모든 장식 예술은 필요에 따라 다시 만들 수 있으며 원하는 대로 맞춤 제작할 수 있습니다. 찾고 있는 것이 없으면 저희에게 알려주시면 기꺼이 도와드리겠습니다.

조각된 장식용 나무 오버레이와 아플리케로 만든 목각 나무 조각은 장식 장식품, 평평한 영역에 대한 시각적 관심에 유용합니다. 조각된 오버레이와 아플리케는 벽난로 벽난로, 스토브 또는 후드, 캐비닛을 장식하는 데 자주 사용됩니다. 넓은 두루마리를 비롯한 다양한 사이즈가 규격화되어 있지만 고객님의 취향에 따라 어떤 제품이든 제작해 드립니다.

볼로그다 복원 작업장의 목수, 나무 조각가, 지붕공 여단은 볼로그다, 벨로저스크, 벨리키 우스티우그, 우스티우즈냐, 토트마, 체레포베츠 및 기타 여러 도시와 농촌 지역과 같은 도시에서 작업을 수행했습니다. Semenkovo라는 마을의 볼로그다 인근에 볼로그다 지역의 건축 및 민족지 박물관이 세워졌습니다. 박물관 박람회는 볼로그다 개발의 역사적 경로를 반영하는 전시물을 제공합니다. 목조 건축, 뿐만 아니라 지역적 특징.

목각. 우크라이나의 예술과 공예의 주요 지점 중 하나입니다. 수세기 동안 단순한 사람들그들은 나무 접시, 숟가락, 그릇, 지팡이, 가구, 엽서, 썰매, 대문, 대들보 및 페디먼트를 조각하고 이러한 개체의 실용적인 기능과 유기적으로 관련된 디자인으로 장식했습니다. 화려하게 조각된 십자가와 세 개의 팔을 가진 촛대는 가족과 종교 의식에서 중요한 역할을 했습니다. 대부분 테마가 있고 규모가 크며 민속 장식과 달리 대부분 꽃무늬로 부조로 만들었다.

덜 흥미로운 것은 원래 예술입니다. 나무 조각, 민속 생활에서 일반적입니다.

현재의 볼로그다 주에는 많은 수의생산 센터 목제 기구. 예를 들어 Sukhona, Kokshenge, Kubena, Kirillovo, Totma, Veliky Ustyug와 같은 지역. 수세기에 걸쳐 각각의 개체에서 개체 형태의 변형이 형성되었을 뿐만 아니라 개체를 장식하는 데 선호되는 기술도 형성되었습니다.

19세기 이전의 조각품이 꽤 많이 남아 있습니다. 19세기에는 더 큰 시장 세력의 영향력이 컸습니다. 조각가들은 순전히 장식적인 물건을 생산하기 시작했고 그러한 물건의 유통을 조직한 중개자들은 새롭고 낯선 디자인을 요구하기 시작했습니다.

소비에트 통치하에서 목각은 상업 기반으로 국가에서 지원하고 운영하는 고도로 조직화된 오두막 산업이었습니다. 멀리 떨어져 있고 자원과 주민들의 예술적 재능으로 인해 우크라이나에서 목각의 선두 주자였습니다. Hutsul 목각 평면 절단 및 기하학적. 유색 목재, 뼈, 금속 와이어, 자개 및 구슬의 상감이 풍부합니다.

접시에 일종의 3 차원 플라스틱이 필요하면 모양이 큰 매끄러운 평면으로 구별되는 물체에 다양한 평평한 노치 조각 방법이 사용되었습니다. 그들은 겸손한 자르거나 장식용 구성을 개발할 수 있습니다. 예를 들어 옷을 세탁하기 위한 롤러, 캔버스를 부드럽게 하는 데 사용되는 롤러, 아마 청소를 위해 주름이 있는 롤러, 진저 브레드 보드 및 물레 등의 표면을 장식할 수 있습니다.

가족, Ivan Balaurak, Mykola Tymkiv 및 가족과 같은 현대 Hutsul 마스터의 작품은 전 세계적으로 판매되었습니다. 중부 및 동부 우크라이나에서 민속 장식품은 주로 기하학적이고 가끔 꽃을 모티브로 한 평평한 조각입니다. 컷은 더 깊고 릴리프는 더 높습니다. 예를 들어 Peter Verna는 문학 캐릭터에서 잘라냅니다. Vasile Svida는 현지 목각 전통을 기반으로 특별한 스타일을 개발했습니다. 그는 또한 이 예술에서 젊은 세대에게 영감을 주고 교육했습니다.

목각 전통은 동물 모양과 꽃으로 유명합니다. 많은 가족들이 그들의 공로로 인정을 받았습니다. 예술 작품. 중앙 아시아의 발굴에서 발견된 장식용 나무 물건은 터키의 목각 예술이 먼 과거로 거슬러 올라간다는 것을 보여줍니다. 다른 예술 분야와 마찬가지로 전설적이고 종교적인 의미를 지닌 동물 장식품은 종종 나무 물건을 디자인하는 데 사용되었습니다. "동물 스타일"로 알려진 이 전통은 터키인이 이슬람으로 개종한 후 점차 단계적으로 사라지고 꽃과 기하학적 모티브로 대체되었습니다.

북쪽 사람들 사이에 널리 퍼져 있던 인쇄판과 진저브레드 판은 납작한 부조 조각 연구에서 큰 관심을 받았습니다. 진저 브레드 보드는 소위 "인쇄된 진저 브레드"의 형태로 사용되었습니다. 진저브레드 판자를 만들기 위해 주인은 판자의 두께에 패턴을 만들어야 했고, 그것은 높은 부조로 인해 진저브레드 반죽에 각인되었습니다. 정사각형 및 직사각형 진저 브레드, 크고 매우 작은 진저 브레드 형태에서 장인들은 예를 들어 곱슬 머리와 벌거 벗은 입이있는 사자, 조심스럽게 보는 인간의 눈, 긴 꼬리가 달린 새와 꽃 - 장미, 딸기 및 과일과 같이 나타날 수있게했습니다. 예를 들어 마름모와 컵과 같은 가장 기본적인 기하학적 모티프도 있습니다.

세죽과 오스만 시대에 걸쳐 장기간에 걸쳐 사용된 기존 가정 용품은 거의 존재하지 않을 정도로 작습니다. 그에 반해 셀주크 시대로 거슬러 올라가는 종교 건축물의 건축적 부속물과 이 건물에 사용된 물건은 터키 목각의 좋은 느낌을 주기에 충분합니다. 문과 창 셔터, 모스크의 강단, 무덤의 석관, 코란의 기둥과 강단은 첨단 목각을 보여줍니다.

때로는 작은 이미지가 하나의 보드에 결합되어 정사각형으로 나뉩니다. 구운 후 진저브레드는 조각으로 잘라 축하 행사가 끝날 때 손님에게 선물했습니다. 그러한 진저 브레드는 "가속"이라고 불 렸습니다. 진저 브레드 보드를 만드는 가장 높은 기술은 장식용 음모의 전송뿐만 아니라 실행 방법에서도 나타났습니다.

드물긴 하지만 이러한 물건에 동물 조각상을 새기는 것은 이 전통의 연속성을 보여주는 예로서 흥미롭습니다. 아나톨리아에 있는 일부 모스크의 건축 요소는 셀주크 이후 공국의 목각에 대한 중요한 정보를 제공합니다. 대부분이 13세기에 지어진 이 모스크의 기둥과 수도, 기둥은 훌륭한 목각 조각을 보여줍니다. 대부분의 경우 모스크 작업장은 거의 전적으로 나무로 지어졌습니다.

특히 시리아와 이집트는 사용된 방법의 측면에서 아나톨리아와 유사한 이 기술의 발전을 보여주었습니다. 이와 관련하여 당시 아나톨리아는 매우 부유했음을 기억하는 것이 중요합니다. 셀주크와 오스만 시대의 보존된 목조 물체의 주요 부분은 앙카라 민족지학 박물관과 이스탄불 터키 및 이슬람 유물 박물관에 보관되어 있습니다. 일부 물건에는 장인의 서명이 나타나기도 합니다. 셀주크 건축에 사용된 나무 조각에서 볼 수 있는 장식의 풍부함은 시대 건축과 병행하여 발전했습니다.

추가적으로

목각은 장식 및 응용 예술의 한 유형일 뿐만 아니라 다음을 위한 유형 중 하나입니다. 일반 개념고대 민속 공예로서의 예술.

지금까지 전통건축은 현대 세계. Abramtsevo에 위치하고 많은 관광객들의 관심을 끌고 있는 Vasnetsov의 teremok이 그러한 예가 될 수 있습니다. 그들의 사진에서 당신은 많은 수를 볼 수 있습니다 목조 건축, 덕분에 주인의 상상력에 끊임없이 놀라움을 금치 못합니다.

이와 관련하여 특히이 기간 동안 모스크의 매우 장식적인 정면을 기억할 필요가 있습니다. 이 발전은 시대로 거슬러 올라갈 수 없습니다. 오스만 제국, 그 자체로 흥미로운 사실. 몇 가지 예외를 제외하고 오스만 제국의 통치 기간 동안 새로운 단순함이 점차 목조 건축 요소보다 우세해지기 시작했습니다. 자개 인레이와 같은 일부 새로운 기술이 등장했지만 실제로는 나무 조각을 접선으로만 표현하고 보는 사람에게 그러한 효과를 불러일으키지 않았기 때문에 단순화에 대한 새로운 경향과 실제로 모순되지 않았습니다.

오늘날 얼굴없는 현대 마감 원료에 대한 열풍은 점차 사라지고 있습니다. 조각된 요소가 장식에 사용되어 반짝이는 키아로스쿠로를 만들거나 단순한 형태로 집에 독특하고 흉내낼 수 없는 모습을 주고 싶었던 사람 나무 요소, 덕분에 방은 완성 된 모양을 취합니다.

사실 오스만 시대의 목조 건축적 요소는 보다 가혹하고 단순한 외양을 가지고 있어 보다 단순하고 기능적인 분위기를 자아냈고, 보다 구체적으로는 셀주크의 과장된 장식을 미학적 요소로 대체하였다. 목조 주택터키 건축의 잘 알려지지 않은 측면을 나타냅니다. 전통적인 터키의 외관, 처마 장식 및 천장 장식 목조 주택조각과 인조 상감의 매혹적인 예이며 시대에 따라 다양한 스타일을 보여줍니다.

오스만 제국에서 점차 채택된 새로운 접근 방식은 나무에 그림을 그리는 것입니다. 15세기부터 장식은 건축 요소와 작은 나무 물체 모두에 칠해지기 시작했습니다. 흥미로운 예는 18세기와 19세기로 거슬러 올라가는 톱카프 궁전의 세속 건축물과 에디르네, 부르사 같은 도시 중심지로 거슬러 올라갑니다. 이러한 예 중 대형 캐비닛, 코너 캐비닛 및 틈새는 대형 궁전의 대리석 대응물의 모양에 영향을 받았습니다. 에디르네는 목각의 중요한 중심지였으며 에디르네카리로 알려진 나무에 그림을 그리는 기법은 이스탄불과 제국 전역의 다른 지역으로 퍼졌습니다.

예를 들어 언뜻 눈에 띄지 않는 목각으로 만든 초상화가 벽에 걸려있는 경우 대부분의 경우 방이 특별한 우아함, 세련됨 및 부로 가득 차 있다는 점에 주목할 가치가 있습니다.

재료 및 분류

종종 알더, 린든, 아스펜과 같은 부드러운 목재 종은 조각 과정에 사용됩니다. 오크, 체리, 호두, 너도밤나무, 사과 등 더 단단하고 내구성이 뛰어난 목재도 사용할 수 있습니다.
목각 예술은 결합이 가능하기 때문에 특별한 자격이 없습니다. 다른 종류스레드. 일반적으로 슬롯형, 반체적형, 눕힌형, 체적형, 기하학적, 평평한 릴리프, 릴리프, 윤곽, 평평한 구멍과 같은 몇 가지 주요 범주로 나뉩니다. 그들 각각에는 Tatyanka, Baroque, Islimi, 집 조각, Akhtyrskokudrinskaya 및 Bogorodskaya와 같은 고유 한 이름이 있습니다. 이제 이러한 각 유형에주의를 기울일 가치가 있습니다.

이 드로잉 기법을 사용하여 채색배경으로 우세한 서랍, 서랍, 의자와 같은 일상적인 다양한 물건이 만들어졌으며 그 중 일부는 옻칠을했습니다. 나무 중에서 차량궁궐과 상류층에서 사용하던 목각의 예는 그 장르의 걸작이라고 할 수 있다. 이스탄불에서 생산되는 카이키와 왜건은 별도의 대형 목재 품목으로 분류됩니다.

현재 다양한 박물관에 보존되어 있는 황실 카이크와 마차는 조각과 그림 기법의 예로서 특히 중요합니다. 금, 은, 금으로 장식된 톱카프 궁전의 왕좌에 대해서도 마찬가지입니다. 보석또한 보석입니다.

슬롯 스레드

러시아 마을에서 시간이 지남에 따라 아름다운 장식품으로 둘러싸인 조각 된 정면의 존재는 정교함으로 간주되었습니다. 이러한 유형의 조각은 전체 빈 배경을 제거하여 경쾌한 느낌을 줍니다. 조작 슬롯 스레드매우 간단하여 인기가 높습니다. 이와 함께 홈이 있는 나사산을 다른 유형과 비교하면 수행하기 쉽고 절단 과정에 필요한 힘이 적다고도 할 수 있습니다.

오스만 목각의 또 다른 장르는 금속 아플리케와 금속 판을 동시에 사용하는 것이었습니다. 이 장르에 사용된 나무는 그 자체로는 그다지 장식적이지 않았고 오히려 금속 액세서리에 중점을 두었다. 금속으로 덮인 문, 창 셔터 및 캐비닛 문은 Seljuk 시대부터 존재했습니다. 16세기에는 상자, 나막신, 진공 청소기와 같은 일상적인 나무 물건에 다양한 금속(대부분은)으로 된 플라크를 장착하여 레투스 기법으로 작업하는 모티프를 보여줍니다.

이 유형은 5-20mm 깊이의 공작물에서 절단 방법을 사용하여 수행됩니다. 이 유형은 sawn 또는 through라고도합니다. 앞에서 언급했듯이 집을 장식하는 과정에서 자주 사용되며 작업이 올바르게 완료되면 처마 장식과 집의 다른 요소가 독특하게 장식되어 제품이 투명하고 가볍고 통풍이 잘됩니다.

이 방법은 널리 사용되었습니다. 건축에 사용되는 목조 요소를 만든 장인과 건축가 사이에는 긴밀한 관계가 존재했는데, 이는 많은 건축가가 전직 목수이자 인타르시아 마스터였던 오스만 시대에 특히 두드러졌습니다. 예를 들어, Sultanahmet Mosque의 건축가인 Mehmet Aga는 자개 상감 세공의 대가였습니다.

상감 작업을 하던 이 장인들은 자개, 별갑 등의 재료를 나무에 적용하는 데 전문가들이었습니다. 문은 종종 이런 식으로 장식되었고 창틀, 캐비닛, 서랍, 스툴 및 스탠드는 코란을 의미합니다. 다마스쿠스의 상감 세공 작업은 이스탄불의 상감 작업과 다릅니다. 통치 기간 동안 그는 자신의 목공소에서 일했고 궁전 스타일의 스타일이 형성되기 시작했습니다.

적용된 스레드

미리 준비된 배경에 못을 박거나 접착하여 홈이 있는 조각을 사용하여 만든 장식품입니다. 장인이 장식품에 칩이 없는지 신중하게 모니터링하고 완제품의 모든 우아함이 이러한 매개 변수에 달려 있기 때문에 그림 자체가 매우 조심스럽게 만들어졌다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

체적 스레드

3차원 공간에서 이미지를 나타냅니다. 일반적인 빈 배경에서 완전히 또는 부분적으로 찢어진 조각품이 그 예입니다. 린든, 앨더 등과 같은 부드러운 목재 종으로 만들어집니다.

이 유형의 실에서는 먼저 거친 다듬기가 수행되고 그 후에야 끌을 사용하여 이미지의 윤곽을 따라 처리가 시작됩니다. 작은, 장식 요소칼로 처리되며 크기는 밀리미터 미만일 수 있습니다. 마지막 단계는 샌딩, 바니싱 또는 필요한 경우 제품 페인팅입니다.

기하학적 조각

흔히 민속 개념에서는 쐐기 모양처럼 들리며 다양한 조합의 기하학적 모양의 조합을 사용하여 만든 다양한 장식품을 결합한 목각 예술입니다. 이러한 조각은 단순한 가공, 적은 수의 도구, 장식적이고 입체적인 이미지를 만드는 단순한 패턴, 독특한 chiaroscuro의 플레이로 인해 특히 인기를 얻었습니다.

기하학적 실 중에서 특히 흥미로운 요소인 납작한 실을 별도로 기록할 필요가 있습니다. 이는 제작이 쉽고 수고가 적습니다.

윤곽 스레드

필요한 문양의 윤곽선을 따라 재단하면서 여백에 깊은 선을 긋는 목각의 예술이다. 쉽게 말해서 연필이 아닌 조각도구로 만든 나무의 상이다. 이러한 유형의 조각은 기하학적이고 양각된 조각과 완벽하게 결합된다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그는 존재로 구별됩니다. 큰 구색꽃에서 사람의 이미지에 이르기까지 장식품을 선택하십시오.