Photoshop에서 작업하기 위한 10가지 유용한 팁. Photoshop으로 작업하는 방법과 Staudinger & Franke를 사용하는 것이 더 나은 버전을 빠르게 배우는 방법, 오스트리아

(작업의 예는 교육 포털에서 가져옴 http://www.photoshop-master.ru/)

연습 1

Photoshop에서 추상 금 반지를 만드는 방법 최종 이미지.

1 단계.검정색 배경으로 모든 크기의 새 문서를 만듭니다. 새 레이어를 만들고 타원형선택 윤곽 도구(타원형 선택) (M) 다음 옵션:

SHIFT 키를 누른 상태에서 아래와 같이 원을 그립니다.

선택 항목을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 선택 뇌졸중(뇌졸중):

-

다음 매개변수를 사용하여 선택 항목을 간략하게 설명합니다. 화이트 색상, 너비 2px)

우리는 감소 불투명(불투명도) 레이어를 약 40%로 조정하면 다음과 같은 효과를 얻을 수 있습니다.

2 단계이제 연기 브러시를 사용하여 원에 텍스처를 추가해 보겠습니다. 새 레이어를 만들고 세트에서 브러시 중 하나를 선택한 다음 아래와 같이 칠합니다. (작업하기 전에 브러시 크기를 줄입니다)

우리는 사용 편집하다-변환-경사(Edit - Transform - Warp) 원 주위의 연기를 변환합니다.

부드러운 지우개(E) 연기의 끝 부분을 조심스럽게 제거하여 원으로 부드럽게 혼합되도록 합니다.

연기 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)하고 각 복사본을 원 주위에 배치합니다.

팁: 사용 무료변환(자유 변형)(CTRL+T)을 사용하여 각 레이어를 회전하고 모양을 조정합니다.

모든 연기 레이어를 함께 병합(CTRL+E)하고 결과 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)합니다. 그런 다음 사용 무료변환(자유 변형) (CTRL+T) 복제된 레이어를 변형하여 더 많은 효과를 추가합니다.

새 레이어를 만들고 원 안에 연기를 칠한 다음 축소합니다. 불투명(불투명도) 레이어를 약 20%로:

모든 이전 레이어 위에 조정 레이어 레벨(레벨)을 추가합니다.

마스크 조정 레이어 편집 레벨(레벨):

우리는 다음과 같은 결과를 얻습니다. (보시다시피 조정 레이어를 추가하여 연기의 깊이와 대비를 높였습니다.)

3단계이제 원에 간단한 조명 효과를 추가해 보겠습니다. 이전 레이어 위에 새 레이어를 만들고 아래와 같이 부드러운 흰색 브러시로 한 번 클릭합니다.

다음을 사용하여 이 레이어를 변형합니다. 경사(변형) 원의 모양에 의한:

보시다시피 이제 밝은 점이 있습니다.

효과를 향상시키기 위해 이 레이어를 여러 번 복제(CTRL+J)합니다.

원의 반대쪽에서 이 과정을 반복합니다.

그리고 우리는 다음과 같은 효과를 얻습니다.

4단계이제 원 주위에 구름 효과를 추가합니다. 이렇게 하려면 새 레이어를 만들고 다음을 사용하여 선택 영역을 그립니다. 타원형큰 천막도구(타원형 선택) (M) (페더(페더링) 40px), 선택 영역 내에서 필터를 사용하여 구름 생성 필터-세우다-구름(필터 - 렌더링 - 구름):

CTRL+L을 누르고 클라우드 레이어에 다음 설정을 적용합니다.

그런 다음 우리는 사용 경사(워프)를 사용하여 아래와 같이 구름을 변형합니다. (구체의 약간의 이동 효과가 생성됨)

그리고 우리는 다음과 같은 결과를 얻습니다.

5단계거의 완료되었습니다! 추가 효과의 형태로 마무리 터치를 추가해 봅시다. 구의 상단과 하단에 더 많은 연기를 추가했습니다.

황금빛 색조를 추가하기 위해 조정 레이어를 만들었습니다. 색깔균형(색상 균형) 모든 이전 레이어 위:

마지막으로 모든 레이어를 병합합니다. 층-평평하다영상(레이어 - 병합) 다음 필터 적용 필터-소음-줄이다소음(필터 - 노이즈 - 노이즈 감소): (이것은 효과를 선명하게 하고 원의 색상 노이즈를 줄입니다)

포토샵이 처음이신가요? 우리는 당신이 무엇인지 알아내는 데 도움이 될 것입니다!

Photoshop을 배우려면 시간이 많이 걸릴 수 있고, 불행히도 시작할 때는 몰랐던 것들이 많이 있습니다. 그러므로 오늘 나는 당신의 주의에 열 가지를 제시합니다. 유용한 메모, 덕분에 Photoshop 작업이 훨씬 쉬워집니다! 초보자도 마스터할 수 있는 가장 중요한 도구와 요령에 대해 배우게 됩니다.

1. 도구 알아보기

포토샵 툴바입니다.

이중 화살표를 클릭하여 패널의 도구를 하나 또는 두 개의 행으로 정렬합니다.

사용자 정의할 수 있다는 사실을 알고 계셨습니까?

비록 많은 유용한 도구항상 볼 수 있으므로 "표면에" 있는 것만 사용하여 오른쪽 하단 모서리의 삼각형 뒤에 숨겨진 추가 도구를 놓칠 수 있습니다.

따라서 도구 모음을 직접 사용자화하십시오. 새로운 도구를 사용해 볼 수 있는 유용한 알림이 되길 바랍니다!

딸깍 하는 소리 편집 > 도구 모음(편집 > 도구 모음...)을 눌러 도구를 수동으로 선택합니다. 우선 순위 수준에 따라 그룹화하십시오. 예를 들어 한 그룹은 아직 마스터하지 못한 도구일 수 있고 다른 그룹은 항상 사용하는 도구일 수 있습니다.

사용하지 않는 도구로 패널에 과부하를 주지 마십시오. 대신 좋아하는 악기를 넣으십시오!

핵심 툴킷 결정

모든 도구가 모든 작업에 필요한 것은 아니므로 몇 가지 유연한 도구를 사용하여 강력한 기반을 구축하는 것이 중요합니다. 다른 유형공장.

여기에 태블릿 그리기와 사진 조작이라는 두 가지 프로젝트가 있습니다. 두 프로젝트의 도구가 동일하다는 사실을 알고 계셨습니까?

첫 번째 프로젝트는 완전히 그림을 그리는 반면 두 번째 프로젝트는 내 일러스트레이션 기술에 크게 의존합니다. 따라서 이러한 도구에 아직 익숙하지 않더라도 걱정하지 마십시오! 핵심 세트는 디자인, 사진, 일러스트레이션 등 관심사를 반영해야 합니다.

또한 많은 Photoshop 도구를 다양한 용도로 사용할 수 있다는 사실을 잊지 마십시오. 예를 들어, 도구 펜(펜)은 배경에서 모델을 분리하고 벡터 일러스트를 만드는 데 모두 사용할 수 있습니다.

필요한 다른 도구가 있지만 부차적인 것으로 간주하십시오. 예를 들어, 도구 펜(깃털) 그리고 이동하다(이동)은 언뜻 보기에는 그다지 창의적이지 않은 것처럼 보이지만 워크플로를 개선하는 데 필요합니다(때로는 매우 자주 필요함).

귀하의 주요 도구는 무엇입니까?

처음에는 항상 즐겨찾기가 있습니다. 그러나 기술이 향상되면 새로운 도구와 창의적인 효과에 도전하십시오.

2. 레이어 패널 소개

롤오버 Control-Shift-N새 레이어를 만듭니다.

레이어 패널매우 효율적이고 도움이 됩니다. 디자인 방식을 변경하여 Photoshop에서 무수한 가능성을 열어줍니다.

하지만 어떻게?

음, 일반적으로 패널을 사용하면 여러 매개 변수를 제어할 수 있습니다. 불투명(불투명), 채우다(채우기) 및 색깔(색상)은 일부에 불과합니다. 이러한 옵션을 사용하면 레이어를 수정하여 많은 멋진 효과를 만들 수 있습니다.

예를 들어 텍스트 효과는 종종 놀라운 레이어 스타일(레이어 스타일).

처음에는 작업을 별도의 레이어에 유지하기 위해 기본 목적으로 레이어 패널을 사용할 것입니다. 하지만 이 패널을 사용하는 것이 좋습니다. 패널을 최대한 많이 탐색하면 세부 작업을 만드는 새로운 방법을 발견할 수 있습니다.

색상 문제가 있습니까? 로 작업해 보세요 레이어 혼합 모드(레이어 블렌드 모드). 더 밝은 결과를 원하십니까? 아마도 당신의 솔루션은 조정 레이어(조정 레이어).

3. 레이어 마스크로 시간 절약

중요한 대화를 나눌 시간입니다. 레이어 마스크에 대한 대화입니다.

초보자에게는 레이어 마스크가 혼란스러울 수 있지만 효과적인 편집에 필수적입니다.

레이어 마스크를 사용하려면:

여기에서 파란색으로 채워진 레이어 아래에 흰색 배경을 표시하기 위해 마스크 중간에 원을 그렸습니다.

모든 작업에서 레이어 마스크를 사용하십시오! 조정을 항상 고통 없이 취소할 수 있도록 일상 업무에 통합하십시오.

대부분의 경우 이 기능의 어려움은 언제 사용할지 모르기 때문에 발생합니다. 초보자는 종종 도구를 사용합니다. 지우개(지우개) 가장 빠른 해결 방법입니다.

마스크를 사용하여 격리된 개체를 만든 다음 작업에 삽입할 수도 있습니다.

4. Control-S 맞나요?

품질이 중요하므로 작업을 저장하고 프로그램을 닫기 전에 다음을 고려하십시오.

• 이 파일이 필요한 이유는 무엇입니까?
• 어디에 보관할 수 있나요?
• 어떤 형식으로 필요합니까?
• 최상의 품질로 저장하는 방법은 무엇입니까?

위에서 1 - 83%, 2 - 1%의 다양한 품질 수준을 비교한 것을 볼 수 있습니다. Envato Elements의 이미지 제공.

무엇을 어디에서

첫 번째 질문에 대한 답은 귀하의 작업이 온라인에서 사용될 것인지 여부입니다. 온라인 게시물의 그래픽 자료는 품질이 중요하지 않은 반면 인쇄물은 고해상도로 저장되어야 합니다. 인쇄 지침을 살펴보고 이것이 필요한 이유를 이해하십시오. 중요한 설정, 어떻게 색상 모드(색상 프로파일) 및 관리 방법.

빠르게 액세스할 수 있는 컴퓨터의 어딘가에 파일을 저장합니다. 일부 요소(예: 글꼴)가 파일에서 누락된 경우 Photoshop에서 오류가 발생할 수 있으므로 모든 항목을 순서대로 유지하십시오.

형식 및 품질

이제 작업의 목적을 알았으므로 적절한 형식으로 저장할 수 있습니다. 많은 디자이너가 작업을 여러 형식으로 저장하여 유연성을 추가로 제공합니다.

딸깍 하는 소리 파일 > 내보내기 > 웹용으로 저장(파일 > 내보내기 > 웹용으로 저장).

다양한 압축 설정으로 작업이 어떻게 보이는지 확인하십시오. 품질 손실을 방지하십시오!

인쇄할 때 디자인이 얼마나 좋아 보이나요?

인쇄 품질을 이해하려면 작업을 다른 형식으로 저장하는 것도 필요합니다. 예를 들어 그림, 디자인 또는 기타 작업에 밝은 네온 색상이 포함되어 있으면 실제 결과에 실망할 수 있습니다.

미니멀리즘 디자인은 더 많은 입력 옵션을 제공하기 때문에 부분적으로 큰 트렌드입니다. 이 디자인은 종종 인쇄하기 더 쉽기 때문에 더 자주 사용됩니다.

화면에서 좋아 보이는 것이 종이에서 항상 좋게 보이는 것은 아닙니다. 여기에는 여러 가지 이유가 있으며 그 중 하나의 본질은 잉크가 종이에 정확히 떨어지는 방식입니다. 또한 이 단계에서는 색상 프로파일 간의 차이를 이해하는 것이 중요합니다. RGB그리고 CMYK.

상황에 맞게 작업하세요. 열다/바꾸다 컬러 모드파일의 (색상 프로필)을 클릭합니다. 편집 > 색상 설정(편집 > 색상 조정…).

인쇄하여 작업을 테스트하십시오! 최상의 결과를 얻으려면 특정 인쇄 산업에 대한 프린터의 복잡성을 찾으십시오.

6. 세트! 세트! 세트!

현실 세계에는 촉박한 마감일과 위협적인 작업과 같은 것들이 있습니다. Photoshop의 내장 사전 설정을 사용하여 소중한 시간을 절약하십시오!

브러시, 모양, 패턴 등의 세트가 있습니다. 사진에 필터를 빠르게 추가하거나 추상적인 요소가 포함된 브로셔를 만들 수 있습니다.

모두 보려면 편집 > 사전 설정 > 사전 설정 관리자(편집 > 사전 설정 > 사전 설정 관리).

내가 가장 좋아하는 세트 중 하나는 브러시 세트입니다. 좋아하는 아티스트의 브러시 세트도 훌륭하지만 이미 가지고 있는 브러시 세트를 사용하세요!

이 세트에는 다양한 질감, 아름다운 그라디언트 등이 포함됩니다.

스크린샷에서 Wet Media(Wet brushs) 브러시 세트의 예를 볼 수 있습니다.

키트를 사용하여 놀라운 효과를 만드십시오! 사용자의 편의를 위해 이미 구성되어 있으므로 다운로드하고 시작하기만 하면 됩니다.

7. 조정 레이어로 쉽게 색상 변경

몇 번의 클릭으로 놀라운 조명 구성표를 만드십시오!

조정 레이어(조정 레이어)는 Photoshop 초보자에게 적합합니다. 이를 통해 작업의 많은 시각적 측면을 원활하게 변경할 수 있습니다.

저장해야 합니다 원본 사진? 문제 없어요. 조정 레이어와 같은 변경 사항을 롤백할 수 있는 도구를 사용하면 품질 저하 없이 놀라운 효과를 만들 수 있습니다.

조정 레이어를 사용하려면 색상 조회(색상 검색):

딸깍 하는 소리 레이어 > 새 조정 레이어 > 색상 조회(레이어 > 새 조정 레이어 > 색상 검색). 파일 세트 선택 3DLUT 파일드롭다운 메뉴에서. 확인을 클릭하고 결과를 즐기십시오.

스톡 사진 Envato 요소.

조정 레이어는 내가 가장 좋아하는 도구 중 하나이며 태블릿의 일러스트레이션에도 적합하다는 사실에 매우 만족합니다!

Photoshop 아티스트는 이러한 조정을 사용하여 최종 결정을 내리기 전에 다양한 색상 팔레트를 시험해 봅니다. 다음과 같은 놀라운 도구를 사용하여 다양한 조명 구성표 등을 살펴보세요. 곡선(곡선).

8. 작업 공간 구성 방법 배우기

요리사는 주방을 깔끔하고 생산적으로 유지하기 때문에 주방을 깔끔하게 유지하는 것을 좋아합니다. 그러니 스스로 깨끗한 몸을 만들지 않으시겠습니까? 직장포토샵에서?

조직은 좋은 근무 분위기 조성에 기여합니다. 그리고 조잡함이 매우 창의적으로 보일지라도 조직화된 작업 공간은 작업을 향상시킬 수 있습니다.

먼저 불필요한 탭을 모두 닫습니다!

그 후에도 모든 것을 훨씬 더 정확하게 수행할 수 있는 방법이 많이 있습니다. 예를 들어 즐겨 사용하는 패널과 도구 상자를 고정하거나 고정 해제할 수 있습니다.

그런 다음 창 > 정렬(창 > 정렬).

모든 문서가 깔끔하게 표시되도록 나열된 레이아웃 옵션 중 하나를 선택하십시오. 영감의 원천을 가까이에 두어 쉽게 접근할 수 있습니다.

표준 솔루션은 탭에 모두 통합(탭에서 모두 결합) 그러나 예를 들어 2업 세로(2 위, 가로) 샘플을 작업 옆에 배치합니다.

작업 공간을 원래 상태로 되돌려야 합니까? 딸깍 하는 소리 창 > 작업 영역 > 필수 항목 재설정(창 > 작업 공간 > 기본 작업 공간 재설정).

각 아티스트의 작업 공간은 다를 것입니다. 어떤 사람들은 다른 사람들보다 더 많은 대시보드를 보고 싶어합니다. 예를 들어, 나는 혼란을 최소화하는 것을 선호하기 때문에 그 중 하나가 아닙니다. 그러나 개인적으로 원하는 것이 무엇이든 항상 원하는 방식으로 작업 환경을 사용자 정의할 수 있습니다.

9. 펜 도구 마스터하기

도구 펜(페더) (P)는 때때로 위협적일 수 있지만, 시간이 지나면 완전히 마스터할 수 있을 것입니다.

먼저 도구 자체에 대해 알아보십시오. 옵션 길(윤곽)은 영역을 선택하는 데 필요하며, 모양(모양)을 사용하면 자신의 모양을 만들 수 있습니다.

그럼 알아봐 경로 작업(윤곽 작업), 조정(윤곽 정렬) 및 준비(윤곽 주문). Adobe Illustrator에 익숙한 디자이너는 이 도구에 더 쉽게 익숙해질 수 있습니다.

대부분 가장 좋은 방법무언가를 마스터하는 것은 실험하는 것입니다! 많은 선과 소용돌이를 만든 다음 다음과 같은 설정으로 놀아보십시오. 혼합 옵션(오버레이 옵션). 가능성은 정말 무궁무진합니다! 텍스트 효과, 일러스트레이션 등을 만들 때 펜 도구를 사용하는 것을 잊지 마십시오!

10. 단축키 기억하기

단축키는 새로운 것이 아닙니다.

그러나 디자이너는 때때로 그것들을 기억하는 데 어려움을 겪습니다. 이 키를 기억하는 데 도움이 되는 약간의 트릭을 배우고 싶으십니까?

도구에 대해 생각하는 데 도움이 되는 이 오래된 트릭을 시도해 보세요. 당신이 생각할 때 단축키, 그것이 무엇인지 또는 어떻게 사용하는지 설명하는 이미지를 제시하십시오.

도구를 호출하는 문자 B를 눌러 브러시(브러시), 다음과 같이 자동으로 렌더링합니다.

우선 순위에 따라 이 키를 기억하십시오. 수업의 첫 번째 부분에서와 같이 가장 필요한 단축키를 파악하는 것이 중요합니다. 또한 좋아하는 악기와 관련된 추가 키를 기억해야 합니다.

예를 들어 브러시 크기를 늘리려면 오른쪽 또는 왼쪽 대괄호를 누릅니다. [ 또는 ] .

자주 사용하는 단축키는 기억하기 쉽지만 새로운 가능성을 탐색할 가치가 있습니다.

하루아침에 Photoshop을 마스터하지 못할 것입니다. 정말 괜찮습니다! 시간이 지날수록 좋아지는 창의적인 모험이라고 생각하세요.

이 수업을 마치기 전에 다음 사항을 기억하십시오.

1. 핵심 툴킷 결정
2. 레이어 패널 알아보기
3. 레이어 마스크로 시간 절약
4. 파일을 올바르게 저장
5. 인쇄 권장 사항과 웹 권장 사항의 차이점 알아보기
6. 세트 사용...
7. ...조정 레이어.
8. 직장을 정리하십시오.
9. 펜 도구를 배우십시오.
10. 단축키를 기억하십시오.

이 팁을 시도하고 가장 유용한 정보를 댓글로 알려주세요!

사진이나 비디오를 컴퓨터로 처리하지 않는 현대의 고품질 광고는 상상할 수 없습니다. 사람들은 이해하지 못할 것입니다.

한달 조금 전에 모던 스튜디오와 개인 크리에이티브 마스터들의 잘 알려진 사진과 함께 포스팅이 올라왔습니다. 오늘 - 두 번째 부분, 그들의 사진 중 많은 부분이 같은 작가에 의해 만들어졌습니다. 광고 캠페인에서 많은 인쇄물을 볼 수 있습니다. 일부는 어디인지 짐작할 수 있습니다.

최고로부터 배우기!

플래티넘 FMD, 브라질

리믹스 스튜디오 방콕, 태국

카리오카 스튜디오, 루마니아

호주 크림 스튜디오

비팩토리, 벨기에

영국 새딩턴 & 베인즈

Saddington & Baynes는 디지털 리터칭의 선구자 중 하나입니다. 스튜디오는 이 악기가 널리 보급되지 않은 1991년에 작업을 시작했으며, 따라서 스튜디오는 이 악기를 연구하고 배포하는 임무를 맡았습니다.

Saddington & Baynes 사진가와 디자이너를 위한 광고 이미지는 복잡하고 계층화되어 있으며 거의 ​​기술적으로 완벽합니다. 절대를 향한 그들의 노력은 세계 유수의 광고 대행사 A: 그들은 Saatchi & Saatchi, Ogilvy, BBDO, Low 및 전 세계적으로 더 많은 파트너와 협력하고 있습니다.

Jekill "n" Hyde Studio, 벨기에

Jekill "n" Hyde 리터칭 스튜디오의 서비스는 대부분의 유럽 사진가들이 사용합니다. 일반적으로 놀라운 일이 아닙니다. 스튜디오는 작업을 수행할 뿐만 아니라 최고 수준, 그러나 또한 직접적으로 인정합니다 - "우리는 사진을 사랑합니다."

가리고사 스튜디오, 스페인

Studio Garrigosa는 창의적인 상상을 현실로 만듭니다.

스튜디오 이름은 유럽 여러 국가에 지사를 두고 있는 강력한 스튜디오로 열정을 키워온 전설적인 광고 사진작가 중 한 명인 Joan Garrigosa에서 따왔습니다.

Staudinger & Franke, 오스트리아

Studio Staudinger+Franke는 창의적인 이미지 개발을 전문으로 하는 오스트리아 사진/광고 대행사입니다.

Robert Staudinger와 Andreas Franke가 설립한 이 스튜디오는 유럽 및 미국 클라이언트와 함께 일하고 있습니다. 그들의 포트폴리오에는 Lipton, Juicy Fruit, Coca Cola, Absolut를 위한 크리에이티브가 포함됩니다.

일렉트릭 아트, 호주

Electric Art는 시드니의 창의적인 Surry Hills 중심부에 위치한 국제적으로 인정받는 리터칭 스튜디오입니다.

지난 15년 동안 스튜디오는 모든 고객에게 뛰어난 솔루션을 제공하고 모든 기술 및 창의적 요구 사항을 능가함으로써 인쇄 후반 작업 업계에서 확고한 명성을 쌓아왔습니다.

라이트팜 스튜디오, 뉴질랜드

호주 크림 스튜디오

크림 사진 보정 및 3D 모델링 스튜디오는 호주에서 가장 크고 평판이 좋은 스튜디오 중 하나입니다.

이 스튜디오의 작품은 항상 특별한 광채로 구별되며 가장 자주 진정한 의미에서 구별됩니다. 그들의 작품은 빛나고 하이라이트를 가지고 놀며 시선을 끕니다.

프랑스 크리스토프 휴에

아무리 우리가 원하지만 리터처 크리스토프 휴에의 성은 "우리"로만 읽습니다. 무슈는 프랑스어입니다. 그러나 성의 러시아 정면 표기가 없어도 그는 관심과 도발의 주인입니다.

리터칭 초현실주의자이자 상징주의자인 그는 전문 리터칭 도구를 완벽하게 마스터하고 대부분의 주요 유럽 에이전시 및 사진 작가와 협력하며 자신의 작업을 사람들과 공유하는 것을 주저하지 않으며 강력한 사회적 지위를 가지고 있습니다. 또한 그는 작곡가이며 피아노를 아름답게 연주합니다.

테일러 제임스, 영국

Taylor James는 창의적인 이미지를 생산하는 것을 목표로 하고 있지만 더 중요한 것은 매력적이고 매력적이어야 합니다. 그들은 원근법, 빛, 각도, 색상 및 3차원적 사고 방식과 같은 작업 원칙을 공식화합니다.

LSD, 이탈리아

밀라노 스튜디오 LSD의 포트폴리오에는 큰 이름이 없습니다. 그러나, 이 팀의 작업은 문자 그대로 두뇌를 빼냅니다.

두 명의 이탈리아 남자 Marco Casale와 Paolo Dall "ara는 일반적인 "브랜드" LSD로 알려져 있으며 사람, 어린이, 동물 및 자동차를 촬영합니다. 사진 작가들은 재능을 결합하여 이미지의 품질과 품질 모두를 놀라게 하는 거대한 포트폴리오를 만들었습니다. 아이디어.

비엔나 페인트, 오스트리아

설립자인 Andreas Fitzner와 Albert Winkler에 따르면 "일부 내부자이자 몽상가"인 컴퓨터 사진 리터칭에 대해 들어본 사람이 거의 없었고 이에 종사한 사람이 거의 없었던 1988년에 스튜디오가 설립되었습니다.

작은 스튜디오에서 그 당시 가장 다양하지 않은 도구로 리터칭을 마스터하기 시작한 비엔나 페인트는 결과적으로 가장 크고 가장 유명한 곳 중 하나가 되었습니다.

좋은 하루, 친애하는 독자들. Photoshop에서 작업하는 방법을 진지하게 배우고 성공하기를 원하십니까? 매일 수백 명의 사람들이 3분짜리 비디오의 기적에 영감을 받아 이 프로그램을 열고 일주일만 지나면 잊어버립니다.

"그들은 학교에서 가르치고 가르치고 여기에서 성인이 되어서 쌓였습니다!" 소련 만화의 한 구절이 내 머리에 나타납니다. 일주일이 지나면 모든 것이 잊혀지고 사람은 이미 모든 것을하는 방법을 알고 있다고 생각하기 시작하고 훨씬 더 많은 것을 어쨌든 어디에도 적용 할 수 없습니다.

일반적으로이 모든 지식은 쓸모없는 재능 No. 7463으로 채워지지 않은 채로 남아 있습니다. 왜 성공할 것이라고 생각합니까? 글쎄, 적어도 당신은 여전히이 기사를 읽는 것을 멈추지 않았고 그것으로 충분합니다. 그래서 당신은 일종의 현실주의자입니다. 그것은 훌륭합니다. 그것은 우리가 이야기할 것이 있다는 것을 의미합니다. 그런 다음 Photoshop으로 작업하는 방법, 또는 오히려 모든 것을 중간에 남기지 않도록 접근하는 것이 더 나은 측면을 알아 보겠습니다.

거기서 멈추지 않는 법

동기 부여는 인생, 특히 초보자에게 가장 중요한 것입니다. 책 쓰기를 시작하고 한 달 후에 그만두고, 일주일 후에 십자수를 떠날 수 있습니다. 일반적으로 6 개월 만에 어딘가에 웹 사이트를 만드는 작업을 잊어 버립니다. 왜 이런 일이 발생합니까? 처음에는 비즈니스에 대한 잘못된 접근 방식입니다.

스스로 동기부여를 위해 끊임없이 노력해야 합니다. 그것을 하는 방법? 먼저 Photoshop에서 원하는 것이 무엇인지 알아볼까요?

자신의 사진 몇 장을 재생하고 처리하시겠습니까?

학습을 귀찮게하지 마십시오. YouTube에서 인형을 위한 튜토리얼을 찾거나 임의로 Photoshop을 직접 파헤쳐 보십시오. 다음은 몇 개의 버튼으로 작업할 때 얻을 수 있는 몇 가지 흥미로운 그림입니다.

정확히 무엇? 상단 도구 모음의 "이미지". 수정에 특히 주의하십시오. 친구를 놀라게 하고 여가 시간을 다양화할 수 있는 장치가 많이 있습니다.

여기에서 가장 흥미로운 도구 중 일부는 내 의견으로는 Curves and Juiciness입니다.

당신은 또한 "필터 갤러리"를 좋아할 것입니다.

프로그램 자체를 다운로드하고 그것에 돈을 쓸 필요조차 없습니다. 거기에 멋진 온라인 서비스러시아어 프로그램( https://editor.0lik.ru ), 작업할 때는 기능이 떨어지지만 장난감으로 이상적입니다. 또한 무료로 작업할 수 있습니다. 만들다.

시도하고 관심을 갖고 더 나아가고 싶습니다.

기다리다. 레이어 및 기타 고급 기능을 사용하기에는 너무 이릅니다. 먼저 왜 필요한지 결정하십시오. 그렇지 않으면 시간을 낭비하게 될 것입니다.

며칠, 몇 주, 몇 달 동안 후회하지 않는다면 좋은데, 한 가지를 시작하면 끝내지 않고 두 번째, 세 번째 일을 하다가 결국 아무것도 얻지 못합니다.

취미로 돈을 벌려면 얼마나 더 많은 길을 가야 할까요? 정말 필요하지 않습니까? 많은 사람들이 약간의 어리 석음을 취하고 놀라운 것을 만들어 프로젝트에서 수백만 달러를 얻습니다. 그리고 결국, 당신은 각 분야에서 다른 사람들보다 조금 더 많이 아는 사람으로 남게 될 것입니다.

포토샵으로 어떻게 돈을 벌 수 있습니까?

1. 멋진 사진 판매 자체 생산포토뱅크를 통해
2. 나만의 페이지를 만들고 사진 처리 서비스를 제공하십시오.
3. 현재 약 백만 개가 있는 책의 삽화를 만드십시오.
4. 회사 로고를 만드십시오.
5. 웹 디자인.

누군가가 실제로 이것을 지불 할 것이라고 믿지 않습니까? Pf, 주저하지 마십시오. Weblancer 사이트( https://weblancer.net ).

힘이 부족하거나 경험이 부족하다고 걱정하지 마십시오. 귀하에 대한 청구가 너무 심각하지 않도록 프로젝트를 완료하는 데 더 많은 시간을 할애하고 비용을 줄이십시오. 나중에 언제든지 자신의 행동을 정당화할 수 있습니다. 마음에 들지 않으면 받지 말고 제 시간에 작업을 끝냈고, 결과를 거부할지, 받아들일지는 여러분의 몫”이라고 말했다.

당신은 새롭고 훌륭합니다. 자신의 야망을 가능한 한 오랫동안 간직하십시오. 전문가는 기업 정체성에 대해 최소 5,000루블을 사용할 수 있습니다. 경험을 쌓으면서 훈련하는 동안 큰 돈을 생각하지 마십시오. 시간이 지남에 따라 좋은 주문이 올 것이며 모든 책임을 지고 자신의 가격을 설정할 수 있게 될 것입니다. 그 동안 인터넷에 백만 개에 달하는 교육 기사와 비디오를 통해 스스로 작업을 설정하고 해결하십시오.

가능한 한 빨리 프로젝트 생성을 시작하십시오. 자신을 위해 만들고 돈을 위해 프로젝트를 만드십시오. 얼마를 받았는지 아무도 알 수 없지만 훌륭한 포트폴리오를 갖게 될 것입니다. 시간이 지남에 따라 작업에 더 빨리 대처하는 방법을 배우게 되므로 더 많은 주문을 완료할 수 있습니다.

야망이 매우 강하고 많은 돈을 벌기를 원함

열심히 일하고 인상적인 성과가 뒤에서 관찰된다면, 이것으로 돈을 벌고 가능한 한 빨리 시작해야 합니다. 디자인에는 많은 돈이 있습니다. 당 좋은 프로젝트사이트는 약 80,000, 기업 아이덴티티 30,000, 멋진 일러스트레이션 1,000 정도를 지불할 수 있지만 그런 돈을 벌고 고객을 찾으려면 정말 노력해야 합니다.

물론 튜토리얼 비디오, 기사 또는 찌르는 방법으로 얻을 수 없습니다. 실제적이고 전문적인 훈련이 필요합니다. 예술의 복잡성을 이해하고, 비즈니스의 복잡성을 빠르게 배우고, 전문가가 어떻게 작동하는지, 만들 때 무엇을 사용하는지, 말하자면 사례를 최대한 연구하고 신속하게 수행해야합니다.

재능만으로는 충분하지 않으며 경험도 필요합니다. 어떤 산업에서 시작하든 전문가로 성장해야 합니다. 시간이 없어요! 당신이 매우 열심히 일하면 야심 찬 것이고 수입이 가지 않으면 다시 시작한 것을 완료하지 않고 포기할 것입니다. 당신이 수행한 작업이 다른 사람들, 특히 고객에게 사랑받을 수 있도록 모든 것을 해야 합니다.

Zinaida Lukyanova 코스를 추천합니다( https://photoshop-master.org/disc15 ). 비용은 약 2500 루블이며 작업에 필요한 모든 것을 제공합니다. 18시간 안에 모든 지식. 당신이 도달하면 하루가 지나지 않을 것입니다 좋은 수준. 물론 개선이 필요하겠지만 최소한 기본은 알고 있을 것입니다. 또한 기술 문제는 옵션을 찾는 것만 남아 있습니다. 이 요소나 그 요소를 어디에 둘 것인지 알려주는 사람은 없지만 기술적인 측면에서 시간을 낭비하지 않고 수행할 수 있는 방법을 알게 될 것입니다. 마스터의 하나 또는 다른 도구가 어떻게 사용되는지 이미 본 적이 있다면 알아내는 것이 어렵지 않습니다. 유용한 칩을 많이 얻을 수 있습니다.

Photoshop에서 수행할 수 있는 작업과 수행할 수 있는 작업을 구체적으로 알게 되므로 다음을 찾을 수 있습니다. 빠른 방법창조. 모양을 다른 개체에 완벽하고 빠르게 삽입할 수 있는데도 모양을 완벽하게 조명하는 데 한 시간을 소비하는 이유는 무엇입니까?

어떤 포토샵을 고를까

당연히이 경우 온라인 버전이 충분하지 않습니다. 그녀는 단지 장난감에 관심이 있습니다. 스스로 그라디언트, 브러시, 스탬프, 글꼴을 설치할 수 있습니다. 그건 그렇고, 마지막으로 4,000개의 옵션을 다운로드할 수 있었습니다. 그들 중 일부를보십시오. 그들이 디자이너의 삶을 어떻게 단순화하는지 상상할 수 있습니까?

당연히 모든 버전에 설치할 수 있습니다. 그건 그렇고 얘기하자면 소프트웨어. Photoshop CS5가 처음 출시되었으며 이 버전은 이전 버전에 비해 기능이 약간 떨어집니다. 최신 버전 CS6.

그리고 가장 멋진 것은 CC 2015입니다. 가지고 있습니다. 물론 디자이너의 경우 선택하는 것이 좋습니다. 필요하지 않은 추가 기능이 많이 있습니다. 예를 들어 3D 프린팅 지원. 하지만 당신이 그녀에게서 원하는 것은 나쁜 것입니까 아니면 무엇입니까? 있고 있습니다. 그러나 이것 외에도 스마트 샤프닝, 원근 변형, 향상된 레이어 보정 CC를 사용하면 춤을 출 수 없습니다!

그런 멋진 버전을 이해하지 못하거나 더 어려울 것이라고 생각하지 마십시오. 모든 포토샵은 기본적으로 동일합니다. 굳이 사용할 필요가 없는 곳에 추가 기능과 버튼이 있을 뿐입니다. 그러나 최신 버전의 성능은 어떤 옵션이 더 좋습니까? 예를 들어 광선이나 선명도를 추가합니다.

하나의 Photoshop을 배우면 나머지는 모두 이해할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 개발자의 논리를 이해하는 것이며 더 이상 알아내는 것이 어렵지 않을 것입니다.

마지막으로, 나는 당신에게 동기를 부여하는 비디오를 남길 것입니다. 멋지다, 소녀는 로봇으로 변한다. 좋습니다. 그런데 가속을 제거하면 작업하는 데 2시간에서 8시간 정도 걸린 것 같습니다. 동의합니다. 그렇게 많지는 않습니다. 단 하루, 그리고 이것은 다음과 같은 결과입니다.

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