"Nashchokinsky 집". 역사가 있는 집

  • 06.09.2020

(1910년 과학 아카데미 회의장에서 열린 전시회에서 발표된 "Nashchokinsky 집"의 모델. 이 모델은 S.A. Galyashkin의 의뢰를 받았습니다.)

한 소녀는 인형의 집의 역사와 현재에 매료되었습니다. 마침내 사로잡혔다. 그리고 시작은 남편과 내가 하루 종일 보낸 2007년 가을 상트페테르부르크에서 시작되었습니다!!! 안에 피터와 폴 요새내가 전에 있었던 곳. 상트페테르부르크 역사 박물관이 있고 그 박람회는 아파트 건물의 모형을 제시하고 나를 놀라게 했다!!! 그러나 오늘 우리는 그것에 대해 이야기하지 않습니다. 상트 페테르부르크 또는 오히려 Tsarskoye Selo (현재 Pushkin)에 Nashchokinsky라는 또 다른 인형 집이 있음이 밝혀졌습니다. 그에 대한 자세한 내용은 다음과 같습니다.

미니어처 주택, 궁전, 심지어 물건의 사본으로 가득 찬 도시를 만드는 전통은 17세기 말부터 18세기 초까지 유럽에 존재해 왔습니다. 네덜란드와 독일의 박물관에는 여전히 멋진 인형의 집이 보관되어 있습니다.
러시아에서 그러한 최초의 미니어처 사본은 소위 Nashchokinsky 집이었습니다. 남아 있는 항목의 수(611개)면에서 유사한 모델을 많이 초과하지 않지만 1/3의 역사, 일상 또는 문학 기념관에서 볼 수 없는 푸쉬킨 시대의 항목이 많이 포함되어 있습니다. 19세기의. 러시아 유사체 중에서 우리는 나중에 Nicholas I 황제가 생일에 그의 아내 Alexandra Feodorovna에게 기증하여 현재 Peterhof에 보관 된 1848 년에 지어진 Rural Prikaznaya House와 비교할 수 있습니다.
푸쉬킨의 생애 동안 그의 친구인 Pavel Voinovich Nashchokin은 그의 아파트를 모든 가구와 함께 축소된 형태로 복사하는 행복한 아이디어를 생각해 냈습니다.
Nashchokin이 어떤 종류의 아파트를 재창조했는지는 알려져 있지 않습니다. 수년 동안 모델에 대한 작업을 통해 그는 여러 번 이사했습니다. Nashchokin의 독창적 인 아이디어는 1820-1830 년대 시대의 전형적인 부유 한 귀족 저택을 재현하려는 욕망으로 성장했을 가능성이 있습니다. Pushkin과 Nashchokin의 절친한 친구 인 배우 Nikolai Ivanovich Kulikov에 따르면 "사람들이 어린이 인형의 평균 키 크기라고 가정하면 그는 (Nashchokin-G.N.)이 규모에서 처음으로이 집의 모든 액세서리를 주문했습니다. 마스터." 그래서 유명한 Nashchokinsky 집이 태어났습니다.
푸쉬킨 시대의 내부를 묘사한 많은 그림과 그림이 우리에게 전해졌습니다. 그러나 그들은 집안의 특정 아파트에 대한 완전하고 철저한 아이디어를 제공하지 않습니다. 결국, 종이 나 캔버스에 채우는 모든 방과 사물을 체적으로 동시에 고정하는 것은 불가능합니다. 그의 계획을 수행 한 Nashchokin은 3 차원에서 예술가의 통제를 넘어서는 일을했고 우리가 말했듯이 이제는 즉시 그런 방식으로 그것을 포착했습니다. 원래 방법후손을 위해 푸쉬킨이 반복적으로 방문한 집의 분위기.
집은 작은 것들의 전체 세계입니다. 저녁 식사를 위한 테이블 세트, 고리버들 의자가 있는 의자, 소파와 안락의자, 벽에 걸린 그림, 천장에서 내려오는 금박을 입힌 청동 샹들리에, 카드 테이블 위에 카드 한 벌이 놓여 있습니다. 실제 집에서처럼. 유일한 차이점은 거의 모든 항목이 손바닥 안에 들어 있다는 것입니다. 그러나 이것들은 단순한 장난감이나 소품이 아닙니다. 숙련된 캐비닛 제작자, 브론저, 보석상 및 기타 장인이 Nashchokin의 명령에 따라 실행하는 Domik의 물건은 의도한 용도로 사용할 수 있습니다. 4.4센티미터 길이의 권총을 쏘고 두 손가락으로 잡기 쉬운 사모바르에 물을 끓이고 호두 크기의 둥근 무광 갓으로 기름 램프를 켤 수 있습니다. 할 수는 있지만 ... 그러나 다른 기적은 결코 알 수 없습니다 특별한 소우주에서 시인의 친구의 욕망에 의해 우리를 위해 축복받은 의지와 변덕에 의해 창조된 이것에서 수행될 수 있습니다.
일부 회고록은 Nashchokin이 그의 친구이자 시인에 대한 기억을 영속시키기 위해 집을 지었다고 썼습니다. 전설일 가능성이 큽니다. 그러나 그럼에도 불구하고 모델은 결국 푸쉬킨 후광을 획득했습니다. 몇 년, 수십 년이 지난 후, 그것은 시인의 구체화된 기억이 되었습니다. "물론 이것은 고대와 공들인 예술의 기념물로서 귀중한 것입니다."라고 그는 썼습니다. A. I. Kuprin, - 그러나 푸쉬킨이 간단하고 기꺼이 살았던 상황의 거의 살아있는 증거로서 우리에게 비교할 수 없을 정도로 더 소중합니다. 역사를 넘어 전설이 된 이 남자의 삶은 현대의 초상화, 흉상, 심지어는 죽음의 가면보다 Nashchokin의 집에서 훨씬 더 정확하고 사랑스럽게 따를 수 있는 것 같습니다. 미니어처 Domik은 푸쉬킨을 "기억"하고 자신의 방식으로 그와 그의 친구에 대한 재미있고 슬픈 이야기를 많이 들려줄 수 있습니다.
시인은 집을 보고 그를 존경했습니다. 이 희귀한 응용 예술 작품에 대해 쓴 것은 동시대 사람 중 유일한 사람이라는 점에서 흥미롭습니다. 푸쉬킨은 모스크바에서 아내에게 보낸 편지에서 Domik을 세 번 언급했습니다. 1831년 12월 8일에 처음으로: “그의 집(Nashchokin. - G, N.)이 ... 내리고 있습니다. 어떤 촛대, 어떤 서비스! 그는 거미가 연주할 수 있는 피아노와 스페인 파리만 오줌을 누는 배를 주문했습니다. 다음 편지는 늦어도 1832년 9월 30일 이전에 작성되었습니다. “나는 매일 Nashchokin을 봅니다. 그는 집에서 잔치를 벌였습니다. 그들은 돼지 모양의 양 고추 냉이 아래에 사워 크림으로 생쥐를 제공했습니다. 손님이 없어서 아쉬웠습니다. 그리고 마지막 - 1836년 5월 4일부터: “Nashchokin의 집은 완벽해졌습니다. 살아 있는 작은 사람들만 실종되었습니다. Masha (A.S. Pushkin의 딸 - G.N.)는 그들을 어떻게 기뻐할까요?
푸쉬킨은 결혼식 직후인 1830년 모스크바에 있는 동안 Domik을 본 것으로 알려져 있습니다. 따라서 Nashchokinsky 집의 탄생은 늦어도 1830년이 될 수 있습니다. 1831년 12월 8일자 편지에서 그 당시에는 피아노포르테, 서비스, 촛대, 그리고 의심할 여지 없이 다른 많은 것들이 포함되어 있었고 새로운 품목이 만들어지고 있었음이 분명합니다. "마무리"가 이루어졌습니다. 이것은 Pavel Voinovich가 그의 아파트의 축소판이라고 불렀던 작은 집의 건설이 훨씬 더 이른 1820년대에 시작되었다고 생각할 수 있게 해줍니다. 그의 회고록에서 Nashchokin과 Pushkin의 동시대 인 : "이 집은 ... 모든 상트 페테르부르크 사회가 감탄하게되었지만 감탄할 것이있었습니다."
1830년에 푸쉬킨은 "집들이기"라는 시를 썼습니다.
집들이를 축복합니다
당신의 홈 아이돌은 어디에 있습니까
당신은 견뎌냈고 재미있었습니다.
자유로운 노동과 달콤한 평화.
당신은 행복합니다: 당신은 당신의 작은 집,
지혜의 관습을 지키며,
사악한 근심과 나태한 게으름에서
화재에서와 같이 보험에 가입하십시오.
작가 A.F.인 Pushkin과 Nashchokin의 친구는 모델이 어떻게 물건으로 채워졌는지에 대해 썼습니다. 벨트만. 그의 이야기에서 "집이 아니라 장난감!" 영웅 - "주인", 즉 Nashchokin이 주인에게 명령을 분배할 때 장면이 표시됩니다. "피아노 연주자"가 그에게 오고, 그 다음은 가구 마스터, 그리고 "수정" 상점의 점원이 따라옵니다. "주인은 호화로운 로코코 가구 중 하나에 진짜 가구에 대해 일곱 번째 측정으로, 다른 하나에는 같은 측정으로 주문했습니다. 모든 접시, 전체 서비스, 디캔터, 잔, 모든 종류의 와인을 담을 모양의 병.
따라서 집이 아닌 장난감의 건설과 가구가 시작되었습니다. 친숙한 화가가 최고의 예술가들의 작품을 모아 놓은 미술관을 짓기로 했습니다. 칼 공장에서 가전제품을 주문했고, 린넨용 테이블 린넨, 구리 세공인을 위한 주방 기구를 주문했습니다. 한마디로 모든 예술가와 장인, 제조업자 및 육종가는 7분의 1로 부유한 보야르 하우스의 장비와 가구에 대한 명령을 주인으로부터 받았습니다. 일반적인 조치.
"주인은 아끼지 않았고 돈을 아끼지 않았습니다. 그래서 집이 준비되지 않았지만 장난감이 준비되었습니다. 비용은 실제보다 거의 더 많이 듭니다 ...".
아마도 Veltman은 Pavel Voinovich 자신의 말에서 Little House가 그에게 40,000 루블이 든다는 것을 알고 있었을 것입니다. 그 당시에는 이 금액으로 실제 맨션을 구입할 수 있었습니다.
Nashchokinsky 집의 건축 셸은 우리에게 도달하지 않았습니다. 1866년 이전의 모습에 대한 이미지나 설명은 남아 있지 않지만 이후의 설명은 모순되고 항상 정확하지는 않습니다. 가장 신뢰할 수있는 것은 기억 오류가 없지만 P. V. Nashchokin의 동시대 인 N. I. Kulikov 및 V. V. Tolbin의 증언으로 간주되어야합니다. 후자는 "이 집은 ... 보헤미안 거울 유리로 둘러싸인 직사각형의 정사각형이었고 위아래 두 구획을 형성했습니다. 위층에는 중앙에 테이블이 있는 연속적인 댄스 홀이 있었는데, 60명의 couverts를 위해 제공되었습니다. 아래층은 거주 공간을 나타내며 일부 대공작 궁전에만 필요한 모든 것으로 채워졌습니다.
상트 페테르부르크와 모스크바 (1910-1911)의 Nashchokinsky House 전시회를 주최 한 예술가 Sergei Alexandrovich Galyashkin은 모델을 재현하려고 시도했습니다. 분명히, 그는 톨빈에 대한 위의 설명에 따라 다음을 구축했습니다. 목조 주택거실, 식당, 서재 및 기타 방에 인간의 1.5 키가 있습니다. 그는 그 당시까지 살아남은 작은 집의 물건을 배치했습니다. 1917년 이후 Nashchokinsky 집은 모스크바 국립 역사 박물관(1937년까지), 1937년 All-Union Pushkin 전시회 및 State Pushkin Museum(1938-1941년)에 전시되었습니다. 위대한 동안 애국 전쟁그는 타슈켄트로 대피했다. 1952년부터 1964년까지 이 모델은 에르미타주 홀에 위치한 레닌그라드의 A.S. 푸쉬킨 All-Union 박물관 박람회에 있었습니다. 그 집은 건축적 틀 없이 우리에게 내려온 것들로 이루어진 인테리어의 형태로만 제시되었다. 연극적 풍경의 성격을 띠고 있는 그 안에서는 벽의 그림, 천장의 몰딩, 쪽모이 세공 마루 바닥 등을 최대한 1830년대 스타일에 가깝게 만들었다.
푸쉬킨(1967-1988)시 예카테리나궁 교회동에 전시된 배치는 조건부로 중립적인 마감을 한 이전의 배치와 근본적으로 달랐다. 화이트 색상, 의도적으로 원래의 장식과 그러한 장식의 개입을 강조하여 박물관 방문객의 관심은 Nashchokinsky 집의 진정한 것들에 집중되었습니다.
이제 Nashchokinsky 집의 레이아웃은 St. Petersburg의 All-Russian Museum of A. S. Pushkin에 전시되어 있습니다.
살아남은 미니어처 개체 세트로 판단하면 Domik에는 거실이나 홀, 식당, 식료품 저장실, 사무실, 당구장, 침실, 내실 등 귀족 아파트의 전형적인 방이 있었다고 확실히 말할 수 있습니다. , 보육원, 주방, 다용도실. 이 목록에는 Vera Alexandrovna Nashchokina가 회고록에서 말한 것을 복사한 이른바 푸쉬킨 방도 포함되었을 가능성이 매우 큽니다. 그를 위해 최상층에있는 연구 남편 옆에 그녀는 Pushkinskaya라고 불 렸습니다. Nashchokin 's House의 가구는 "Gumbs가 작업했습니다"라는 의견이 있습니다. Nashchokinsky 집의 가구는 기술적 완벽함, 탁월한 장인 정신으로 구별되며 고객의 완벽한 취향을 증언합니다.

1층 전시실
A.S. 주립 박물관 푸쉬킨

성. Prechistenka, 12/2 (지하철 역 "Kropotkinskaya")

전시회
"Nashchokinsky 집 - 모스크바 여행"
A.S. 주립 박물관 건립 60주년을 기념하여 푸쉬킨"

All-Russian Museum of A.S의 참여로 푸쉬킨

전시 시간:
2017년 10월 4일 ~ 12월 3일

"내 작은 집" - 이것이 Pavel Voinovich Nashchokin이 모스크바 집의 축소판이라고 부르는 방법입니다. 해외에 있었던 그의 친구들은 인형의 집을 짓는 유럽의 오랜 전통에 감탄하며 말했습니다. 아마도 독일 낭만주의 작품E. T. A. Hoffmann은 Nashchokin에게 주변의 모든 물건을 유명한 주인에게 주문하도록 촉구했습니다. 집용 가구는 A. Popov 공장에서 Gambs 형제의 유명한 워크샵, 도자기 서비스에서 만들어졌습니다. 이 아이템의 특별한 가치는 그들이 실제 사물의 실제 모델이라는 것입니다. 사모바르에서 물을 끓이고, 뜨개질 바늘로 피셔 피아노를 연주하고, 당구에서 "피라미드" 게임을 할 수 있습니다.

Nashchokin의 친구 인 A. S. Pushkin은 집이 만들어지는 것을 목격했습니다. 모스크바에서 아내에게 보낸 편지에서 시인은 친구의 변덕에 대해 말했습니다. 1831년 12월 8일 그는 다음과 같이 썼다. “그의 집(기억나나요?)이 내리는 중입니다. 어떤 촛대, 어떤 서비스! 그는 거미가 연주할 수 있는 피아노와 스페인 파리만 오줌을 누는 배를 주문했습니다. 1년 후 Pushkin은 Natalya Nikolaevna에게 다음과 같이 알렸습니다. “나는 매일 Nashchokin을 봅니다. 그는 집에서 잔치를 벌였습니다. 그들은 돼지 모양의 양 고추 냉이 아래에 사워 크림으로 생쥐를 제공했습니다. 손님이 없어서 아쉬웠습니다. 그의 영적 집에 따르면 그는 당신을 거부합니다. 그리고 1836년 5월 4일: “Nashchokin의 집이 완벽해졌습니다. 살아 있는 작은 사람들만 실종되었습니다. 마샤(A.S. 푸쉬킨의 딸)는 그들을 어떻게 기뻐할까요?

그러나 그 집은 결코 푸쉬킨 가족에게 양도되지 않았습니다. 시인이 죽은 직후 Nashchokin은 그것을 내려 놓을 수밖에 없었습니다. 한 골동품에서 다른 골동품으로 넘어간 이 유물의 운명은 험난했습니다. 반세기 만에 예술가이자 수집가인 S. A. Galyashkin에 의해 발견되어 복원되었습니다. 그들은 1910년 과학 아카데미에서 전시회를 조직했고, 1913년에는 로마노프 가문의 300주년을 기념하기 위해 모스크바 문학 및 예술 서클과 차르스코예 셀로에서 전시회를 조직했습니다.

1919년에 그 집은 징발되어 국립 박물관 기금이 보관된 영국 클럽 건물로 옮겨져 1922년 옛 모스크바 박물관으로 옮겨졌습니다. 1926년 이 박물관과 역사 박물관이 합병된 후 유물은 역사 박물관 컬렉션의 일부가 되었습니다.

푸쉬킨 서거 100주년이 되는 해에 All-Union Pushkin Exhibition이 열렸고 그 자료는 새로 형성된 푸쉬킨 박물관의 기초가 되었습니다. 대피에서 살아남은 집은 State Hermitage의 17 홀에 위치한 박물관 박람회에 다시 나타났습니다.

집 생활의 다음 이정표는 1967년 푸쉬킨에 있는 예카테리나 궁전의 교회 건물로 이전한 것입니다. 20 년 동안 Nashchokinsky 집은 박람회 "A. S. 푸쉬킨. 성격, 삶 및 창의성.

시인의 200주년 기념일에 Moika, 12에 있는 A.S. Pushkin의 전 러시아 박물관의 문학 박람회에서 모든 화려함을 대중에게 공개할 새로운 기회가 생겼습니다.

21세기에 이 집은 상트페테르부르크를 떠나 모스크바의 Vorotnikovsky Lane에서 한 번만 발견되었습니다. 이곳은 Nashchokin이 19세기에 살았던 곳입니다(2001년에는 Nashchokin의 집 갤러리가 있었습니다).

16년 간의 휴식 끝에 집은 다시 모스크바로 여행을 떠났고, 두 달 동안 A.S. 푸쉬킨, Prechistenka, 12.

미니어처 주택, 궁전, 심지어 물건의 사본으로 가득 찬 도시를 만드는 전통은 17세기 말부터 18세기 초까지 유럽에 존재해 왔습니다. 네덜란드와 독일의 박물관에는 여전히 멋진 인형의 집이 보관되어 있습니다. 가장 오래된 것 중 하나는 1690년에 지어진 것으로 암스테르담에 있습니다. 거실 뿐만 아니라 아트룸, 그림 모음, 미니어처 책으로 구성된 도서관 등이 있는 부유한 집의 축소된 오브제 모음입니다. 우리나라에서 미니어처 장난감을 만드는 예술에 대한 관심은 Peter I의 통치에서 처음으로 나타났습니다. 그 규모의 독특한 것은 "Monplaisir"라고 불리는 Augusta Dorothea von Schwarzburg (1666-1751) 공주의 인형 집입니다. 튀링겐의 Arnstadt에 있습니다. 집 26개, 방 84개, 인형 411개를 재현했습니다.

러시아에서 그러한 최초의 미니어처 사본은 소위 Nashchokinsky 집이었습니다.남아 있는 항목의 수(611개)면에서 유사한 모델을 많이 초과하지 않지만 1/3의 역사, 일상 또는 문학 기념관에서 볼 수 없는 푸쉬킨 시대의 항목이 많이 포함되어 있습니다. 19세기의. 러시아 유사체 중에서 우리는 나중에 Nicholas I 황제가 생일에 그의 아내 Alexandra Feodorovna에게 기증하여 현재 Peterhof에 보관 된 1848 년에 지어진 Rural Prikaznaya House와 비교할 수 있습니다.

푸쉬킨의 생애 동안 그의 친구인 Pavel Voinovich Nashchokin은 그의 아파트를 모든 가구와 함께 축소된 형태로 복사하는 행복한 아이디어를 생각해 냈습니다.
Nashchokin이 어떤 종류의 아파트를 재창조했는지는 알려져 있지 않습니다. 수년 동안 모델에 대한 작업을 통해 그는 여러 번 이사했습니다. Nashchokin의 독창적 인 아이디어는 1820-1830 년대 시대의 전형적인 부유 한 귀족 저택을 재현하려는 욕망으로 성장했을 가능성이 있습니다. Pushkin과 Nashchokin의 절친한 친구 인 배우 Nikolai Ivanovich Kulikov에 따르면 "사람들이 어린이 인형의 평균 키 크기라고 가정하면 그는 (Nashchokin-G.N.)이 규모에서 처음으로이 집의 모든 액세서리를 주문했습니다. 마스터." 그래서 유명한 Nashchokinsky 집이 태어났습니다.

푸쉬킨 시대의 내부를 묘사한 많은 그림과 그림이 우리에게 전해졌습니다. 그러나 그들은 집안의 특정 아파트에 대한 완전하고 철저한 아이디어를 제공하지 않습니다. 결국, 종이 나 캔버스에 채우는 모든 방과 사물을 체적으로 동시에 고정하는 것은 불가능합니다. 그의 계획을 수행 한 Nashchokin은 3 차원에서 예술가의 통제를 벗어난 일을했고 우리가 말했듯이 이제 푸쉬킨이 반복적으로 방문한 집의 분위기를 후손을 위해 독창적 인 방식으로 즉시 캡처했습니다.

박물관 홀 유리 뒤에 있는 작은 것들의 세계가 보입니다. 저녁 식사를 위한 테이블, 고리버들 의자가 있는 의자, 소파와 안락의자, 벽에 걸린 그림, 천장에서 내려오는 금박을 입힌 청동 샹들리에, 카드 데크가 놓여 있습니다. 카드 테이블 - 모든 것이 현재 집과 같습니다. 유일한 차이점은 거의 모든 항목이 손바닥 안에 들어 있다는 것입니다. 그러나 이것들은 단순한 장난감이나 소품이 아닙니다. 숙련된 캐비닛 제작자, 브론저, 보석상 및 기타 장인이 Nashchokin의 명령에 따라 실행하는 Domik의 물건은 의도한 용도로 사용할 수 있습니다. 4.4센티미터 길이의 권총을 쏘고 두 손가락으로 잡기 쉬운 사모바르에 물을 끓이고 호두 크기의 둥근 무광 갓으로 기름 램프를 켤 수 있습니다. 할 수는 있지만 ... 그러나 다른 기적은 결코 알 수 없습니다 특별한 소우주에서 시인의 친구의 욕망에 의해 우리를 위해 축복받은 의지와 변덕에 의해 창조된 이것에서 수행될 수 있습니다.

일부 회고록은 Nashchokin이 그의 친구이자 시인에 대한 기억을 영속시키기 위해 집을 지었다고 썼습니다. 전설일 가능성이 큽니다. 그럼에도 불구하고 모델은 결국 푸쉬킨 후광을 획득했습니다. 몇 년, 수십 년이 지난 후, 그것은 시인의 구체화된 기억이 되었습니다. A. I. Kuprin은 다음과 같이 말했습니다. . 역사를 넘어 전설이 된 이 남자의 삶은 현대의 초상화, 흉상, 심지어는 죽음의 가면보다 Nashchokin의 집에서 훨씬 더 정확하고 사랑스럽게 따를 수 있는 것 같습니다.미니어처 Domik은 푸쉬킨을 "기억"하고 자신의 방식으로 그와 그의 친구에 대한 재미있고 슬픈 이야기를 많이 들려줄 수 있습니다. 이름이 특이한 집인 사람에 대해 이야기합시다.

활기찬 마음, 광범위한 지식 및 "우수한 마음"으로 동시대 사람들을 놀라게 한 뛰어난 성격, Nashchokin은 인생에서 자신의 길을 찾지 못했습니다. "그것은 지칠 줄 모르는 친절하고 재능 있는 러시아인의 영혼이었고, 그 중 많은 사람들이 우리 나라에서 죽고 죽어가고 있습니다."
Pavel Voinovich Nashchokin은 1801년 12월 8일에 태어났습니다. 그는 보야르 Dmitry Dmitrievich Nashchoka에서 유래한 오래된 귀족 가문 출신으로 "이 이름은 ... 그의 뺨에 타타르인의 상처를 입었기 때문에" 받았습니다. 그의 다른 조상, Ivan Terrible의 외교관인 boyar Afanasy Lavrentievich Ordyn-Nashchokin은 "왕실의 큰 인장이자 위대한 국정을 지키는 사람"으로 알려져 있습니다. 푸쉬킨과 같은 Pavel Voinovich는 그의 고귀한 조상을 자랑스러워했으며 그와 같이 "내 조상의 이름은 우리 역사에서 매 순간 발견됩니다 ..."라고 말할 수 있습니다.
그들의 우정은 Pushkin이 Lyceum에서 공부한 Tsarskoye Selo와 Noble Lyceum 기숙 학교에서 Nashchokin에서 시작되었습니다. 과정을 마치지 못한 17세의 Pavel은 군에 입대했으며 1823년에 중위로 은퇴했습니다.

lyceum 년에 시작된 지인은 상트 페테르부르크에서 남쪽으로 푸쉬킨의 추방으로 중단되었으며 모스크바로 돌아온 후 1826 년에만 재개되었습니다. 그 당시 모스크바 전체는 엄청난 관대함, 낭비 및 환대로 유명한 괴짜 신사를 알고있었습니다. 내쉬초킨이었습니다. 회고록이 쓴 것처럼 그는 돈을 반드시 빌려주고 반환을 요구하지 않았으며 그의 집은 초대받은 많은 손님과 초대받지 않은 손님의 안식처가되었습니다. 여러 번 그는 건너 뛰고 모든 것을 잃어 버렸지 만 낙심하지 않고 행복한 기회를 기대했습니다. 예기치 않은 상속을 받았거나 누군가가 오랜 빚을 그에게 돌려주었습니다. N.I. Kulikov는 여배우와 사랑에 빠진 Nashchokin이 작은 양초 끝을 위해 많은 돈을 지불하고 그 앞에서 그녀가 역할을 배운 방법을 말했습니다. 여성복, 그는 심지어 예술가를 가정부로 고용했습니다. 이 사건은 푸쉬킨의시 "콜롬나의 집"의 음모로 사용되었다고 믿어집니다.

갈퀴, 도박꾼, 빈 사람? 예, 이것은 Nashchokin에게 많은 동시대 사람들에게 보였습니다. 그러나 푸쉬킨과 같이 그를 가깝게 아는 사람들은 그에 대해 다르게 생각하고 썼습니다. Nashchokin은 자신에게 무엇을 끌 수 있습니까 ... 마음. 네, 과학이 아닌 타고난 자연 논리와 상식이 넘치는 비범한 정신으로, 그리고 게임에 대한 무모한 열정이나 열정에도 불구하고 이성은 그의 똑똑한 머리를 지배했고 심지어 다른 사람들에게 유용했습니다. 그의 조언이나 법원 .. ".

쾌활하고 개방적이며 억제되지 않는 성향, 친절한 마음, 충실함과 우정에 대한 헌신 - 이것이 푸쉬킨을 친구의 성격으로 사로잡은 것입니다.
그들의 우정의 전성기는 가장 어려운 사람에게 떨어지고, 지난 몇 년시인의 삶, 구름이 머리를 덮을 때, 운명의 결투로 이어진 상황의 사슬에 매듭이 묶였습니다. 이것은 시인의 외로움의 해였습니다. 그는 친구들 사이에서 이해심을 찾지 못했습니다. 그리고 오직 한 명의 Nashchokin(“한 Nashchokin은 나를 사랑합니다”)만이 시인을 이해했고 그의 성격에 대한 모든 비용을 관대했습니다. 푸쉬킨은 특히 그가 부족한 친구에 대한 부드러움에 감동했습니다 ... 한 번 이상 Nashchokin은 어려운 재정 상황에서 푸쉬킨을 구출했습니다. 카드 플레이어 V. S. Ogon-Doganovsky의 네트워크에서 벗어나기 위해 결혼 전에도 큰 카드 빚을 갚도록 도와준 사람은 바로 그 사람이었습니다.

Nashchokin은 그를 아는 모든 사람의 완전한 신뢰와 존경을 누렸습니다. N. I. Kulikov는 다음과 같이 말했습니다. “남편과 아내, 부모와 자녀는 가정 갈등에 지쳐서 법원에 가기를 원하지 않고 Nashchokin에 가서 재판을 요청했습니다. Pavel Voinovich의 현명하고 공정한 결정을 들은 후 그들은 그것을 의심 없이 받아들였고 대개는 참았습니다.
Nashchokin의 마음과 자연의 이러한 모든 속성은 N.V. Gogol, V. A. Zhukovsky, P.A. Vyazemsky, E.A. 바라틴스키, MS Shchepkina, A.N. Verstovsky, M.Yu. 비엘고르스키, K.P. 브륄로프. Gogol이 Nashchokin의 집에서 "Dead Souls"를 처음 읽은 것은 주목할 만합니다.

푸쉬킨은 그의 작품에 대한 엄격한 비판을 높이 평가하고 그의 말과 판단을 듣고 그의 계획을 공유했습니다. 소설 Dubrovsky의 줄거리 기초가 된 가난한 벨로루시 귀족 Ostrovsky의 이야기를 시인에게 말한 것은 Nashchokin이었습니다. 처음 8장을 마친 푸쉬킨은 친구에게 이렇게 썼습니다. "... Ostrovsky의 첫 번째 권이 완성되었으며 귀하의 고려를 위해 며칠 내에 모스크바로 보내질 것임을 알려드리게 되어 영광입니다."

Nashchokin의 다채로운 모습은 또한 Pushkin 작가의 관심을 불러 일으켰습니다. 그는 미완의 소설 러시아 펠람에서 상황에도 불구하고 살아 있는 영혼을 유지하고 자신을 낭비하지 않는 생명의 불씨 펠리모프의 이미지의 원형을 역임했습니다. 이 유사성은 Pushkin, P.V.의 첫 번째 전기 작가에 의해 언급되었습니다. 아넨코프. 그의 의견으로는 Nashchokin은 "... 푸쉬킨의 의도에 응답했습니다. 즉, 도덕적으로 말하자면 순금에서 가치를 잃지 않는 사람의 아이디어를 의인화하는 것입니다. 푸쉬킨의 친구처럼 인간의 존엄성, 영혼의 정직함, 고결한 성품, 깨끗한 양심과 변함없는 마음의 친절을 지킬 수 있었던 사람은 거의 없었습니다... 죽음 직전, 맹목적인 열정과 취미의 소용돌이 속에서, 타격 아래서 운명의 ... ". Pushkin에 이어 Gogol은 Dead Souls - Khlobuev의 두 번째 볼륨의 긍정적 인 영웅에게 Nashchokin의 기능을 제공했습니다.

1840년대에 Nashchokin이 파산했을 때 Gogol은 그의 운명에 가장 적극적으로 참여했으며 D.E. 베나르다키. Gogol은 Nashchokin을 언급하면서 "나는 오랫동안 당신의 운명에 대해 생각해 왔습니다. - 당신은 많은 사람들의 모범을 따라 맹렬하고 시끄럽게 첫 젊음을 세상에 남기고 갈퀴의 이름을 보냈습니다. 빛은 한 번 이름이 정해지면 영원히 남습니다. 그는 갈퀴가 아름다운 영혼을 가질 필요가 없고, 그녀의 고귀한 움직임이 가장 많이 교수형에 처한 순간에 그에게 불명예스러운 행동을 한 적이 없다는 것을 알 필요가 없습니다. 나는 그에게 [Benardaki. -G.N.]은 모든 재산을 낭비하고 계산하지 않고 시끄럽게 젊음을 보냈으며 귀족 레이크와 플레이어와 함께 있었고 그 중에서도 영혼을 잃지 않았다고 모든 것을 숨기지 않고 모든 것을 말했습니다. 그녀의 고귀한 움직임으로 한 번도 변하지 않았으며 합당하고 지적인 사람들의 비자발적 인 존경과 동시에 삶이 끝날 때까지 주로 다른 사람들보다 당신에게 그녀를 키운 푸쉬킨의 가장 진실한 우정을 얻을 수있었습니다.

Pushkin의 죽음은 Nashchokin에 충격을 주었습니다. 끔찍한 소식을 들은 그는 기절했고 오랫동안 이 타격에서 회복할 수 없었습니다. 그는 친구를 죽음에서 구하지 못했다는 사실에 괴로워했습니다. V.A.는 회고록에서 이에 대해 이야기합니다. 내쉬초킨: "... 남편이 푸쉬킨과 단테스의 다가오는 결투에 대해 알았다면 그는 결코 그것을 허용하지 않았을 것이고 러시아는 위대한 시인을 그렇게 일찍 잃지 않았을 것입니다 ... 결국, Pavel Voinovich는 결투를 막았다면 이 이야기도 해결했을 것입니다.
N.I.도 같은 내용을 썼습니다. 쿨리코프: "Pavel Voinovich는 운명적인 1836-1837년에 그가 상트페테르부르크에 살았다면 푸쉬킨의 결투가 일어나지 않았을 것이라는 것을 우리에게 증명했고 우리는 그의 증거에 동의했습니다. 그는 명예를 손상시키지 않고 그것을 뒤집을 수 있었습니다. 두 상대 모두."

Nashchokin은 54세에 도달하기 전에 사망했습니다. 그는 기도하다가 무릎을 꿇고 죽었다.
푸쉬킨의 친구 이미지는 그의 유명한 창조물인 Nashchokinsky 집에 대한 이야기 ​​없이는 불완전할 것입니다.
Nashchokinsky 집 - 푸쉬킨 시대의 귀중한 유물. 시인은 집을 보고 그를 존경했습니다. 이 희귀한 응용 예술 작품에 대해 쓴 것은 동시대 사람 중 유일한 사람이라는 점에서 흥미롭습니다. 푸쉬킨은 모스크바에서 아내에게 보낸 편지에서 Domik을 세 번 언급했습니다. 처음 1831년 12월 8일: "그의 집 (Nashchokin. - G, N.) ... 내리고 있습니다. 어떤 촛대, 어떤 서비스! 그는 거미가 연주할 수 있는 피아노와 스페인 파리만 오줌을 누는 배를 주문했습니다.다음 편지는 늦어도 1832년 9월 30일에 작성되었습니다. “나는 매일 Nashchokin을 봅니다. 그의 집에서 잔치를 벌였다."그리고 마지막 - 1836년 5월 4일부터: “Nashchokin의 집은 완벽해졌습니다. 살아 있는 작은 사람들만 실종되었습니다. Masha (A.S. Pushkin의 딸 - G.N.)는 그들을 어떻게 기뻐할까요?

푸쉬킨은 결혼식 직후인 1830년 모스크바에 있는 동안 Domik을 본 것으로 알려져 있습니다. 따라서 Nashchokinsky 집의 탄생은 늦어도 1830년이 될 수 있습니다. 1831년 12월 8일자 편지에서 그 당시에는 피아노포르테, 서비스, 촛대, 그리고 의심할 여지 없이 다른 많은 것들이 포함되어 있었고 새로운 품목이 만들어지고 있었음이 분명합니다. "마무리"가 이루어졌습니다. 이것은 Pavel Voinovich가 그의 아파트의 축소판이라고 불렀던 작은 집의 건설이 훨씬 더 이른 1820년대에 시작되었다고 생각할 수 있게 해줍니다. 그의 회고록에서 Nashchokin과 Pushkin의 동시대 인 : "이 집은 ... 당시 최고의 상트 페테르부르크 사회를 존경하기 위해 모였지만 감탄할 것이있었습니다."

1830년에 푸쉬킨은 "집들이기"라는 시를 썼습니다.

집들이를 축복합니다
당신의 홈 아이돌은 어디에 있습니까
당신은 견뎌냈고 재미있었습니다.
자유로운 노동과 달콤한 평화.
당신은 행복합니다: 당신은 당신의 작은 집,
지혜의 관습을 지키며,
사악한 근심과 나태한 게으름에서
화재에서와 같이 보험에 가입하십시오.

작가 A.F.인 Pushkin과 Nashchokin의 친구는 모델이 어떻게 물건으로 채워졌는지에 대해 썼습니다. 벨트만. 그의 이야기에서 "집이 아니라 장난감!" 영웅 - "주인", 즉 Nashchokin이 주인에게 명령을 분배할 때 장면이 표시됩니다. "피아노 연주자"가 그에게 오고, 그 다음은 가구 마스터, 그리고 "수정" 상점의 점원이 따라옵니다. "주인은 호화로운 로코코 가구 중 하나에 진짜 가구에 대해 일곱 번째 측정으로, 다른 하나에는 같은 측정으로 주문했습니다. 모든 접시, 전체 서비스, 디캔터, 잔, 모든 종류의 와인을 담을 모양의 병.

따라서 집이 아닌 장난감의 건설과 가구가 시작되었습니다. 친숙한 화가가 최고의 예술가들의 작품을 모아 놓은 미술관을 짓기로 했습니다. 칼 공장에서 가전제품을 주문했고, 린넨용 테이블 린넨, 구리 세공인을 위한 주방 기구를 주문했습니다. 한마디로 모든 예술가와 장인, 제조업자 및 육종가는 7분의 1로 부유한 보야르 하우스의 장비와 가구에 대한 명령을 주인으로부터 받았습니다. 일반적인 조치.
"주인은 아끼지 않고 돈을 아끼지 않았습니다. 그래서 집이 준비되지 않았지만 장난감이 준비되었습니다. 그것은 실제보다 거의 비쌉니다 ...".
아마도 Veltman은 Pavel Voinovich 자신의 말에서 Little House가 그에게 40,000 루블이 든다는 것을 알고 있었을 것입니다. 그 당시에는 이 금액으로 실제 맨션을 구입할 수 있었습니다.
Nashchokinsky 집의 건축 셸은 우리에게 도달하지 않았습니다. 1866년 이전의 모습에 대한 이미지나 설명은 남아 있지 않지만 이후의 설명은 모순되고 항상 정확하지는 않습니다. 가장 신뢰할 수있는 것은 기억 오류가 없지만 P. V. Nashchokin의 동시대 인 N. I. Kulikov 및 V. V. Tolbin의 증언으로 간주되어야합니다. 마지막으로 기억나는 “이 집은 ... 보헤미안 거울 유리로 둘러싸인 직사각형의 정사각형이었고 두 개의 구획(위쪽과 아래쪽)을 형성했습니다. 위층에는 중앙에 테이블이 있는 연속적인 댄스 홀이 있었는데, 60명의 couverts를 위해 제공되었습니다. 낮은 층은 거주 공간을 나타내며 일부 대공작 궁전에만 필요한 모든 것으로 채워졌습니다.

상트 페테르부르크와 모스크바 (1910-1911)의 Nashchokinsky House 전시회를 주최 한 예술가 Sergei Alexandrovich Galyashkin은 모델을 재현하려고 시도했습니다. 분명히 Tolbin의 설명에 따라 그는 인간 키의 1.5배인 목조 주택을 지었고, 그 방에는 거실, 식당, 서재 및 기타 공간이 있습니다. 그는 당시까지 살아남았던 작은 집의 물건을 배치했습니다. 1917년 이후 Nashchokinsky 집은 모스크바 국립 역사 박물관(1937년까지), 1937년 All-Union Pushkin 전시회 및 State Pushkin Museum(1938-1941년)에 전시되었습니다. 위대한 애국 전쟁 중에 그는 타슈켄트로 대피했습니다. 1952년부터 1964년까지 이 모델은 에르미타주 홀에 위치한 레닌그라드의 A.S. 푸쉬킨 All-Union 박물관 박람회에 있었습니다. 그 집은 건축적 틀 없이 우리에게 내려온 것들로 이루어진 인테리어의 형태로만 제시되었다. 연극적 풍경의 성격을 띠고 있는 그 안에서는 벽의 그림, 천장의 몰딩, 쪽모이 세공 마루 바닥 등을 최대한 1830년대 스타일에 가깝게 만들었다.

푸쉬킨(1967-1988) 시에 있는 예카테리나 궁전 교회 건물 건물에 전시된 레이아웃은 벽, 천장, 바닥, 문 등 조건부로 중립적인 마감을 한 이전의 레이아웃과 근본적으로 다릅니다. 이러한 마감의 순수함을 의도적으로 강조한 흰색으로 칠해져 박물관을 찾은 관람객들의 이목은 나슈초킨스키 집의 진품에 집중됐다.

이제 Nashchokinsky 집의 레이아웃은 St. Petersburg의 All-Russian Museum of A. S. Pushkin에 전시되어 있습니다.
살아남은 미니어처 개체 세트로 판단하면 Domik에는 거실이나 홀, 식당, 식료품 저장실, 사무실, 당구장, 침실, 내실 등 귀족 아파트의 전형적인 방이 있었다고 확실히 말할 수 있습니다. , 보육원, 주방, 다용도실. 이 목록에는 Vera Alexandrovna Nashchokina가 회고록에서 말한 것과 같은 소위 푸쉬킨 룸도 포함되었을 가능성이 큽니다. "알렉산더 세르게비치를 집에서 맞이할 수 있는 행운을 얻었습니다. 최상층에 남편 사무실 옆에 그를 위한 특별한 방도 있었습니다. 그녀는 푸쉬킨스카야라고 불렸습니다." Nashchokin 's House의 가구는 "Gumbs가 작업했습니다"라는 의견이 있습니다. Nashchokinsky 집의 가구는 기술적 완벽함, 탁월한 장인 정신으로 구별되며 고객의 완벽한 취향을 증언합니다.

거실부터 시작하겠습니다. 테이블,소파,소파,암체어,연회,발판,촛대,플로어 램프, 촛대,거울 어느것이 더 나은지 판단하기 어렵습니다 하얀 뼈로 만든 끌로 만든 꽃병 또는 가볍고 안정적인 의자 전형적인 러시아 디자인의 소위 측면 프레임. 매끄러운 표면은 장식이 없지만 약간 구부러진 다리와 절개된 등의 매끄러운 실루엣은 얼마나 우아한지. 조각으로 장식 된 안락 의자는 가느 다란 플로어 램프, 스크린, 우아한 거울보다 아름다움과 미묘함이 열등하지 않습니다. 광택은 때때로 퇴색되지 않았고 광택은 외부와 내부에서 퇴색하지 않았습니다. 테이블이나 찬장의 서랍을 열고 마무리에 감탄하게 될 것입니다. 손가락은 사랑스럽게 가공된 나무의 거울 표면을 애무합니다.

House가 만들어진 그 해에 Nashchokin은 아파트를 여러 번 바꿨고 분명히 상황을 바꿨습니다. 회고록에 따르면 폐허가 된 Nashchokin의 집에서 스토브가 마호가니 가구로 가열 된 경우도있었습니다. 그러나 다시 한 번 부자가 된 Pavel Voinovich는 아파트를 위해 새로운 것을 얻었습니다.<…>

그림의 감정가인 내쉬초킨의 취향은 리틀하우스 미술관에서 선별한 작품들에 그대로 반영됐다. 거실, 사무실 및 기타 방은 서유럽 예술가들의 작은 그림 사본으로 장식되었습니다. 그들의 이름은 오랫동안 알려지지 않았습니다. Hermitage 직원 Maria Illarionovna Shcherbacheva(네덜란드 회화 전문가)와 Anna Grigorievna Barskaya(프랑스 화가 예술 전문가)가 그들에 대한 정보 검색을 도왔습니다. 이제 하우스에는 11개의 그림이 있지만 물론 훨씬 더 많은 그림이 있습니다. 도금된 프레임에 장착되어 실제 예술 작품의 느낌을 줍니다.

인테리어를 채우는 오브제는 편리함과 편리함, 합리성과 실용성을 아름다움과 유기적으로 결합했습니다. 거실에는 금박을 입힌 커다란 3단 청동 샹들리에가 걸려 있었다.
다른 두 개의 청동 샹들리에에는 18개의 양초(각각 직경 9개)가 있으며 식당이나 거실에 걸린 것으로 보입니다. 또한 프론트 룸의 장식은 횃불을 얹은 기둥 형태의 우아한 청동 촛대(높이 15), 양초용 뿔 4개, 벽 조명 또는 촛대(당시 전형적인 조명 기구)로 보완되었습니다.
신뢰할 수 있는 정보는 없지만 청동 항목의 광채와 완성도로 판단하면 Nashchokin의 주문을 작업한 장인 중 프랑스의 유명한 청동가 Pierre Philippe Thomire가 있었을 것으로 추정할 수 있습니다.

Tolbin의 회고록에서 우리는 Nashchokinsky 집의 거실에 은색 샹들리에가 매달려 있음을 배웁니다. 그들의 운명은 알려져 있지 않지만 다행히도 푸쉬킨이 존경했던 은색 촛대는 살아 남았습니다. (난간 동자의 형태로) 모양이 전통적인 여러 쌍의 은색 촛대가 보존되었습니다. 다른 크기. 가장 작은 것의 높이는 2센티미터입니다. 특히 이러한 촛대, 샹들리에, 촛대 및 촛대에는 왁스 양초가 주조되었습니다(직경 0.3, 길이 2).

1830년대에 사용되기 시작했습니다. 오일 램프. 그들은 발명가인 프랑스인 Kenke의 이름으로 kenkets 또는 kenkets라고 불렸습니다. 오일 탱크와 가스 배출구가 있는 버너의 두 부분으로 구성됩니다. 좁은 황동관을 통해 버너에 기름을 부었습니다. 현대 등유 램프와 마찬가지로 심지는 원통형 유리로 덮여 있으며 그 위에 전등갓이 놓여 있습니다. 둘레에 패턴이있는 무광택 공입니다. 필요에 따라 조명을 높이거나 낮추었지만 불을 약하게하는 것이 아니라 (이러한 장치는 아직 알려지지 않음) 특수 막대에 매달린 램프를 이동하여 플로어 램프 막대에 올려 놓습니다. 나사를 사용하여 램프와 함께 막대를 더 밝은 빛이 필요한 장소에 더 가깝게 올리거나 내렸습니다. 집에는 그러한 램프가 여러 개 있습니다. Kenket 램프는 도금한 청동으로 만들어집니다. 그 중 하나는 데스크탑이고 나머지는 매달아 놓은 것입니다. 이중 및 단일, 하나의 혼이 있습니다.

Nashchokin의 작은 집에는 탄 심지를 자르고 왁스를 제거하기 위한 소위 툴라 강철 집게라고 하는 양초와 분리할 수 없는 희귀한 것이 있습니다.
Nashchokin은 관대하고 친절한 사람으로 유명했습니다. "그(Nashchokin. - G.N.)는 저녁 식사를 주문하고 음식에 대해 이야기하는 훌륭한 사냥꾼이었고, 그들은 그의 손님을 넘어질 정도로 웅장했습니다 ... 그는 며칠 전에 저녁 식사에 초대했고 저녁 식사 당일에 보냈습니다. 집사는 잊지 않도록 상기시켜줍니다." .
식당과 식료품 저장실은 결코 Little House의 보조 공간이 아닙니다. 첫 번째 가구의 주요 부분은 지네 식탁입니다. 40개는 아니지만 20개의 가느다란 난간 동자 모양의 다리, 밑창 대신 바퀴가 달린 황동 신발이 달린 신발은 모서리가 둥근 식탁을 지지합니다. N. I. Kulikov에 따르면 "... 슬라이딩 식탁은 Gumbs가 만들었습니다."

푸쉬킨 시대의 아파트에는 식당 옆에 일반적으로 식료품 저장실 또는 뷔페가 있었는데 그 당시에 말했듯이 준비된 음식은 부엌에서 여기로 가져 왔습니다.
네덜란드에서 주문한 것으로 추정되는 식탁보로 덮인 두 개의 단순한 직사각형 서빙 테이블(높이 14)과 다양한 요리를 담을 수 있는 찬장이 Domik의 식료품 저장실에서 살아 남았습니다. 식료품 저장실이나 린넨실에 냅킨 프레스가 있었습니다. 푸쉬킨은 아내에게 보낸 편지에서 Nashchokinsky 집의 식당에서 재미있는 점심을 먹었다고 설명했습니다. 손님이 없어서 아쉬웠습니다. 그리고 아마도 그날 식탁은 금박을 입힌 백자, 국그릇, 파이를 담을 접시, 육회선, A.G. Popov 마을의 도자기 공장에서 만든 깊고 작은 접시의 저녁 식사 서비스로 장식되었을 것입니다. 모스크바 근처의 고르부노보 각 품목의 바닥에는 제조소의 파란색 언더글레이즈 표시가 있습니다.

집의 은제품은 지하실에 보관되었습니다. "지하실"이라는 단어는 동사에서 순전히 러시아어입니다. 묻다, 숨기다. 그런 상자에는 도로 사모바르, 저녁 식사 및 차 요리와 함께 도로에서 가져온 은색 가전 제품이 배치되었습니다. 지하실에는 숟가락, 포크, 칼, 파이 주걱, 국자, 냅킨 링, 심지어 촛대가 있었습니다.
식탁 세팅에는 병, 식초용 디캔터, 기름 등이 포함되었습니다. 그것들은 운반에 편리한 모양의 손잡이가 있는 은색 용기의 클립에 삽입되었습니다. 작은 집에서 기적적으로 살아남은 작은 유리잔(높이 2.3), 흰색과 보라색 유리잔(높이 3.3), 꼬인 줄기가 있는 은방울꽃 모양의 녹색 유리(높이 3).

회고록에 따르면, “집 아래 아치형 지하실에는 지하실이 있었다.< ..>온갖 값비싼 포도주가 해외에 코르크 마개로 저장되어 있었다.
집의 장식은 낡아도 과거의 보물로 소중히 여겨져왔고, 주방용품은 망가지면 버려지는 경우가 많았습니다. 도믹의 살아남은 주방용품은 저녁 한 끼를 완성하기에 충분합니다! 이것이 푸쉬킨 시대의 경제 생활에 대한 연구에 특히 흥미로운 이유입니다. 특히 많은 물건이 오랫동안 사용되지 않았기 때문입니다.


도믹에는 다양한 크기의 구리 팬, 주석 도금(둘 중 하나의 지름 7.8, 높이 2), 깊고 얕은 프라이팬(둘 중 하나의 지름 5, 높이 3.5), 물고기 등 다양한 주방 용품이 보존되어 있습니다. 찜을 위한 홈이 있는 바닥이 있는 그릇(높이 2.8, 길이 12.2); 긴 손잡이가 달린 집게와 유사한 와플 아이언으로 오븐에 삽입하는 것이 편리합니다. 스튜 냄비 - 소스를 배수하기위한 좁은 주둥이가있는 타지 않도록 3 개의 높은 다리에 고기를 끓이기위한 주철; 냄비 - 그들은 죽, 감자, 찐 야채, 익사 우유를 요리했습니다. korchaga - 양배추 수프, 크 바스 또는 맥주를위한 냄비, 다른 사람에 비해 더 큽니다. 그릇, 대야, 막자사발, 쿨레뱌키용 잎, 향신료용 상자, 소쿠리, 견과류 크래킹용 집게, 케이크 및 아이스크림용 틀.

아시다시피 푸쉬킨 시대에는 음식을 요리하고 차를 만들기 위해서는 오븐이나 스토브를 가열해야 했으며 옛날에는 "사모바르를 넣어라"라고 말하곤 했습니다.
V. I. Dal은 사모바르라는 단어를 "차를 끓이는 그릇, 파이프가 있고 내부에 화로가 있는 그릇"으로 설명합니다. 당시 이 기발한 "그릇"은 모든 곳에서 사용되었으며 거의 ​​가정의 필수 품목이되었습니다. 푸쉬킨 시대의 고귀한 재산, 관리의 아파트, 장인, 부유한 농부의 오두막, 우체국, 사모바르가 없는 선술집을 상상하는 것이 가능합니까? 그는 가정의 편안함과 환대의 상징이었습니다. 그들은 거의 혼자 차를 마시지 않았습니다. 결국, 사모바르를 설치하는 것은 느리고 번거로운 일이었습니다. 물을 가져오고(때로는 통 통째로), 석탄을 저장하고, 횃불을 찔러 굴뚝에 넣고, 석탄을 데우기 위해 불을 붙이고, 불을 부채질합니다. 그리고 이제 그는 소음, 투덜거림, 퍼프를 만듭니다. "사모바르는 끓고 있습니다 - 그것은 당신에게 떠나라고 말하지 않습니다"라고 속담은 말합니다.
Vera Alexandrovna Nashchokina의 회고록에서 시인 자신이 차를 마시는 것을 좋아하고 차를 많이 마신 것으로 알려져 있습니다. 동시대 인들은 Torzhok을지나면서 Pushkin이 독수리 머리 모양의 학이있는 사모바르를 본 방법을 알려줍니다. 시인은 이 멋진 탭을 돌리기 위해 안주인에게 유리잔을 직접 채울 수 있도록 허락해 달라고 요청했습니다. Nashchokinsky 집의 사모바르는 또한 사물에 세심한 Pushkin의 예리한 관심을 불러 일으켰다고 생각해야합니다.

리틀 하우스의 가정 용품 중에는 구리 1개와 은 4개 등 5개의 사모바르가 보존되어 있습니다. 가장 큰 것이 특히 좋습니다. 내벽에 비늘의 흔적이 보입니다. 일단 물을 끓이면!
차가 준비되었습니다. 사모바르 옆에는 아름다운 은과 도자기 접시가 있습니다. 은그릇의 특징적인 마감은 금도금입니다. 도믹의 라지 찻잔은 두말할 것 없이 멋진 주얼리라고 할 수 있습니다.
불행히도 우리에게 완전히 도달하지 못한 차 서비스의 도자기 컵과 접시도 금으로 장식되어 있습니다. 도자기의 섬세하고 옅은 노란색은 금색으로 음영 처리되어 컵, 손잡이, 접시의 내부 표면을 덮습니다.

Nashchokinsky 집의 은그릇에 대해 말하면 차 세트를 하나 더 언급하지 않을 수 없습니다. 부유한 집에는 여러 사모바르가 있었습니다. 그래서 Nashchokin House에는 우리가 설명한 것 외에도 3개의 매우 유사한 은색 사모바르가 더 보존되어 있는데, 모두 1820~1930년대의 전형적인 난형 모양을 하고 있습니다. 아마도 그들 각각은 자체 서비스를 가지고 있었지만 단 한 세트의 차 도구 인 Small Service 만 제공되었습니다. 컵과 받침이 하나뿐입니다. 여기에 손실이 없다면 이 서비스가 1인용이라고 가정할 수 있습니다. Small Service의 구성에는 우리 삶에서 거의 완전히 사라진 또 다른 항목-파이의 고원-컬 형태의 높은 다리에 일종의 트레이가 포함되어야합니다. Nashchokinsky 집에는 다양한 목적으로 여러 은색과 구리 쟁반이 있습니다. 가장 큰 은색 쟁반(길이 17)은 판자를 따라 꽃과 잎으로 만든 꽃 장식으로 둘러싸여 있습니다. 작은 것의 가장자리를 따라 "파도"라고 불리는 부드럽고 물결 모양의 장식 선이 있습니다. 도믹의 식기 중 금박을 입힌 은수저 거름망이 살아남았다. 찻잎을 흔들어 헹구는 그릇에 담고 숟가락을 특별히 고안된 청동 쟁반에 올려 놓았습니다. 그 당시에는 커피가 우리 시대만큼 널리 보급되지 않았지만 물론 Nashchokin, Pushkin, Onegin의 테이블에는 항상 커피가있었습니다. Nashchokin은 Domik을 위해 줄기와 잎 형태의 손잡이가 있는 원뿔 모양의 은색 커피 포트(높이 4.5), 중앙에 삼각대가 있는 taganchik(높이 2.8) 및 영혼 램프(직경 1)를 주문했습니다.

도믹의 주방 시설에는 원두를 볶을 수 있는 전용 프라이팬(직경 7.5)이 있으니 참고하세요. 상단에는 불에 데워진 곡물이 튀어 나오지 않도록 설계된 작은 구멍이 있는 거의 견고한 금속 덮개가 있습니다. 팬 안에는 주걱이 있는데, 위로 올라가는 손잡이를 사용하여 곡물을 고르게 튀길 수 있습니다. 작은 집에 작은 커피 그라인더가 있었다는 것은 의심의 여지가 없지만, 모델이 방황하는 동안 다른 귀중한 작은 것들과 함께 사라졌습니다.
사모바르 또는 영혼 스토브의 장치를 이해하고 접시와 가정 용품의 아름다움에 감탄하면 은세공인, 양철세공인, 구리 세공인, 숙련된 장인이 이 미니어처 품목에 얼마나 많은 기술, 독창성, 맛을 투자했는지 알 수 있습니다. 장식, 장식품, 패턴에 불필요하거나 방해가되는 것은 없습니다.

거의 모든 은 제품은 모스크바 보석상이 Domik을 위해 만들었습니다. 이에 대한 증거는 조지 빅토리어스를 묘사한 모스크바의 문장이 있는 브랜드입니다. 돋보기의 도움으로 어두운 은색 사모바르, 쟁반 및 시간의 녹청으로 덮인 고원에서 명목상 및 연간 특징을 감지할 수 있습니다. 그 중 하나는 다음과 같습니다. N.D. 1834.
1969년, 응용 예술 분야의 저명한 전문가인 Marina Mikhailovna Postnikova-Loseva는 이 글자가 모스크바 분석 사무소의 책임자인 Nikolai Dubrovin의 이름과 성을 의미한다는 것을 확인했습니다. 시간이 지남에 따라 다른 비밀이 밝혀질 것이라는 희망을 잃지 말자. Nashchokin의 작은 집에서 하나 이상의 "벼룩"을 "신발"한 다른 기적의 장인들의 이름을 알아낼 것입니다.

피아노가 없는 푸쉬킨 시대의 귀족, 지주, 부유한 관리의 집이나 아파트나 그의 덜 완벽한 상대인 하프시코드와 클라비코드를 상상하는 것은 어렵습니다. Domik의 피아노는 모든 면에서 진정한 왕실 악기입니다.
동시대의 이야기에 따르면 Pavel Voinovich의 아내인 Vera Alexandrovna Nashchokina는 얇은 손가락도 건반에 맞지 않았기 때문에 뜨개질 바늘을 사용하여 이 "Lilliputian" 피아노를 연주했습니다. 유명한 작곡가 John Field의 학생인 숙련된 음악가인 그녀는 푸쉬킨이 자주 그녀에게 피아노 연주를 요청했고 "... 몇 시간 동안 그녀의 연주를 들었습니다..."를 회상했습니다.
두 친구 푸쉬킨과 내쉬초킨은 음악을 사랑했습니다. 프란츠 리스트의 추종자인 파벨 보이노비치가 모스크바 콘서트에 참석했을 뿐만 아니라 작곡가를 기리기 위해 마련한 저녁을 놓치지 않기 위해 특별히 상트페테르부르크를 여행했다는 증거가 있다.

물론 리틀하우스에는 기타도 있었다. Nashchokinsky 집에서 그녀의 존재는 또한 1830년대의 삶을 반영합니다. 피아노뿐만 아니라 기타 소리는 그 당시 유행했던 실내악, 로맨스, 민요를 듣던 도시나 지주의 집 거실에 변함없이 활기를 불어넣었습니다. Nashchokinsky 집의 피아노 나 기타를 볼 때 그러한 협회가 태어납니다. 회고록에 따르면 당시 파리의 유명한 공장인 에라라의 제품인 도믹에도 하프가 있었는데 아쉽게도 우리에게는 닿지 않았다고 한다.

1836년 5월 모스크바를 마지막으로 방문한 푸쉬킨은 아내에게 이렇게 썼다. 시인은 카드 게임 Nashchokin의 "가장 큰 열정"이라고 불렀고 푸쉬킨과 그의 작품의 영웅들은 이것의 힘, 때로는 "비참한" 열정을 경험했습니다.
물론 Nashchokin의 작은 집에는 가구의 필수적인 부분인 카드와 카드 테이블이 있습니다. Nashchokin 's House의 카드 게임 중 카드 테이블의 녹색 천에 뇌물은 구슬 모양의 케이스에 크레용으로 기록되어 손가락이 더러워지지 않았으며이 기록은 불행히도 크레용처럼 브러시로 지워졌습니다. 그들은 길을 잃었다. 때로는 열린 카드 테이블이 일반 테이블로 사용되었습니다. 이것의 예는 이미 언급된 N. I. Podklyuchnikov의 "The Living Room in the Nashchokins' House" 그림입니다. 여기에서 찻잔과 접시가 서 있는 카드 테이블이 명확하게 보입니다.

푸쉬킨 시대에 당구는 널리 퍼졌고 사랑받았습니다. 보드 게임, 좌식 생활로 워밍업, 이완에 기여했습니다. Nashchokinsky 하우스의 당구대는 다른 미니어처 물건의 몫으로 가는 손실을 피했습니다. 당구장 벽면에 걸려 있던 슬레이트 판(16.4 x 8.7)과 반원형 크레용용 컵, 스펀지가 보존되어 있다.
회고록에 따르면 Nashchokin은 당구의 열렬한 팬이었습니다. "그는 거의 매일 잉글랜드 클럽에 갔고, 파리에서 값비싼 큐를 주문했는데, 이는 마커의 저축 아래에 보관되었습니다." 푸쉬킨도 이 게임을 좋아했습니다. I. I. Pushchin의 "Notes"에서 Mikhailovsky에 있는 Pushkin의 불명예스러운 집을 회상합니다. 하우스에는 또 다른 야외 게임인 셔틀콕의 속성이 있습니다. Nashchokinsky 집(2.5 x 1)의 셔틀콕에는 파란색 벨벳으로 덮인 코르크가 있습니다. 그와 함께 - 테니스를 연상시키는 두 개의 라켓. V.I. Dahl의 사전에는 셔틀콕에 대한 설명이 나와 있습니다. "한 쪽 끝이 둥근 코르크, 다른 쪽 끝에 깃털 왕관이 있는 노치, 날아라, 라켓을 던져 두들겨 패는 인피 신발"입니다. 셔틀콕 게임은 현대식 배드민턴의 원형이며, 노치는 플라스틱으로 되어 있고 깃털이 없습니다. 우리 시대에는 박물관에서도이 고대 게임에 사용 된 물건을 찾을 수 없을 것입니다.

회고록은 Nashchokinsky 집에 모든 무기가 있었다고 말합니다. 한 쌍의 권총과 함께 단 하나의 "전투 상자"가 우리에게 왔습니다. 자물쇠의 흰 뼈 버튼을 누르면 흑단 상자의 뚜껑이 열립니다. Eugene Onegin에 설명된 프랑스 마스터 Lepage의 flintlock 권총과 달리 Nashchokin 권총의 디자인은 다소 다르고 더 완벽합니다. 이들은 소위 캡슐 권총입니다. 부싯돌 무기에서 화약은 부싯돌이 강판(강판)에 부딪혀 불꽃이 튀면서 발화됩니다. Domik을 위해 Nashchokin의 주문으로 만들어진 권총에는 내부에 폭발성 혼합물이 들어있는 캡 (또는 튜브)과 같은 프라이머가 사용되었습니다. 방아쇠가 뇌관을 명중하자 총격이 뒤따랐다. 캡 피스톨(캡 피스톨이라고도 함)은 방아쇠가 피스톤에 닿으면 발사되는 현대식 장난감 권총과 비슷합니다. Onegin이 총구에서 장전되면 Nashchokin은 총알과 장약이 주입되는 배럴 내부의 재무부에서 장전됩니다. 배럴의 나사를 풀면 분말 가스가 배럴을 통해 스며 나오지 않도록 석고 (라드에 적신 천)로 싸인 총알을 "보고"에 넣었습니다. 그런 다음 그들은 탄약통(현대식 탄약통의 원형)인 탄약통을 탄약통처럼 실린더에 넣은 다음 뭉치로 두드려 화약이 부서지지 않도록 했습니다. 이런 식으로 권총을 장전 한 후 그들은 손으로 총신을 조인 다음 드라이버로 돌렸습니다. 그 후, 그들은 방아쇠를 안전 소대로 당기고 뇌관을 파종기에 두었습니다. 구멍이있는 선반에서 방아쇠가 뇌관에 부딪히고 폭발성 혼합물이 폭발하면 화재가 권총에 떨어졌습니다. 뇌관을 고정하기 위해 두 번째 드라이버인 총알 총 손잡이가 사용되었습니다. 이제 실패의 방아쇠를 당겨야 합니다. 동시에 아래쪽 트리거(트리거)가 자동으로 나타납니다. 약간의 압력을 가하면 메커니즘이 작동합니다. 상단 방아쇠가 뇌관에 부딪히고 폭발성 혼합물이 폭발하고 화재가 파종 구멍을 통해 챔버로 들어가고 화약이 점화되고 총알이 밖으로 날아갑니다. 통. 그래서 총이 장전됩니다. 집게손가락은 방아쇠를 당기고 손은 앞으로 뻗고... 자, 조준하자... 하지만 우리 권총은 앞이 보이지 않는다. 이게 뭐야? 마스터의 생략? 아니. 작업은 흠잡을 데 없이 완료되었습니다. 그리고 "실수"는 우리 앞에 도로 권총이 있다는 사실로 설명됩니다. 결투 권총과 달리 포인트 블랭크 촬영을위한 것이기 때문에 가지고 있지 않습니다. 그 당시 여행은 종종 안전하지 않았습니다. 때때로 여행자는 늑대, 강도의 공격을 받았습니다. 이 경우 그들은 도로에서 장전된 권총을 가져갔습니다. 그들은 상자에서 미리 꺼내어 거의 조준하지 않고 쏠 수 있도록 주머니에 준비했습니다.

가구, 장식, 그릇 및 기타 물건과 비교할 때 Nashchokinsky 집에 남아있는 의류 및 신발 품목은 거의 없습니다. 박물관 언어로 말하면 총 4 개의 단위가 있습니다. 무릎 부츠. 어린 시절 Nashchokin의 St. Petersburg에 살면서 한 때 Cavalier Guard Regiment에서 복무했습니다. 그는 아마도 무릎 위의 미니어처로 그 시간을 상기시켰습니다. 즉, 단단한 상의가 달린 높은 기병 부츠, 상단에 넓은 벨이 있고 그의 변덕에 따라 만들어진 슬와 노치가 있습니다.
Nashchokinsky 집의 펠트 콕 모자는 푸쉬킨의 삶의 슬픈 에피소드에 대해 제안합니다. 1834년 새해가 되자 황제 니콜라스 1세의 명으로 시인은 궁중의정식에 참석하고 무도회에 참석할 의무가 있는 방청수라는 칭호를 받았지만 시인은 정차자의 제복을 입는 것을 좋아하지 않았습니다. 작가 V. A. Sollogub의 말에는 동정이 담겨 있습니다. "나는 Peterhof 휴가에서 단 한 번만 제복을 입은 푸쉬킨을 보았습니다 .. 삼각형 모자 아래에서 그의 얼굴은 슬프고 엄하고 창백 해 보였습니다. 그는 최초의 민속 시인의 영광이 아니라 초보 궁정의 범주에서 수만 명의 사람들에게 보였습니다.
1830년대 유행했고 여백이 약간 위로 올라간 잘 보존된 봉제 모자가 오늘날까지 남아 있습니다. G. G. Chernetsov의 그림 "Tsaritsyn Meadow의 퍼레이드"에서 푸쉬킨의 동시대 사람을 많이 볼 수 있으며 그 자신은 I. A. Krylov, N. I. Gnedich, V. A. Zhukovsky, N. I. Grech, 실린더 - 그들 각각의 의상에 대한 필수 불가결 한 세부 사항.

푸쉬킨은 걷는 것을 좋아하는 것으로 알려져 있습니다. 상트페테르부르크에 사는 동안 그는 Tsarskoye Selo까지 걸어갔고 막대기는 항상 그의 변함없는 동반자였습니다. 무거운 쇠막대기로 자신을 상상한 푸쉬킨의 자화상을 표현했습니다. 이제 Mikhailovskoye 마을의 A.S. Pushkin 박물관 보호 구역에 있습니다. 세 개의 지팡이도 Nashchokinsky 집에 보관되어 있습니다. Nashchokinsky 집의 지팡이 중 어느 것을 선호할지 모릅니다. 벚나무 막대기, 플루트가 있는 우아한 흑단 지팡이 또는 호박색 손잡이가 있는 세 번째 지팡이. Nashchokin이 승마를 좋아했는지 여부는 알 수 없습니다. 그러나 푸쉬킨은 훌륭한 기수였습니다. 승마는 푸쉬킨에게 항상 필요하고 즐거운 일이었습니다. Mikhailov 또는 Boldino의 고독에서 시골 생활의 지루함과 단조로움에서 그를 구했습니다.

하우스의 독특한 아이템 중 하나는 하네스를 위한 옷걸이가 달린 염소 스탠드의 영국식 레이싱 안장입니다. 주인의 서재는 귀족 집의 주요 방 중 하나였습니다. Nashchokin은 또한 한적한 사무실이 필요하다고 느꼈습니다. 특히 그의 집은 초대받은 손님과 초대받지 않은 손님 모두에게 항상 열려 있었기 때문입니다.

1831년 12월 당시 독신이었던 Nashchokin과 함께 모스크바에 있는 Pushkin은 친구의 부주의한 삶에 대해 Natalya Nikolaevna에게 약간의 짜증을 내며 편지를 썼습니다. ".. 그의 집 (Nashchokin. - G.N.)은 머리가 빙빙 돌 정도로 멍청하고 뒤죽박죽입니다. 그는 아침부터 저녁까지 다른 나라들: 선수, 은퇴한 후사르, 학생, 변호사, 집시, 스파이, 특히 대부업자. 모든 무료 입장; 그 앞에 있는 모든 사람이 필요로 합니다. 모두가 소리치고, 파이프 담배를 피우고, 식사하고, 노래하고, 춤을 춥니다. 무료 코너가 없습니다 ... ".
N. I. Kulikov는 Pavel Voinovich의 손님이 종종 그의 집에서 늦게까지 머물렀고 그의 하인 Karl 올챙이가 모든 사람을 잠자리에 들도록 의무화되었고 주인 자신이 집에 돌아온 후 조용히 그의 사무실에서 잠자는 사람들 사이로 갔다는 것을 회상했습니다. . 때때로 내쉬초킨은 그런 삶이 지겹기도 했지만 의지가 약하고 의지가 약해서 그것을 바꿀 수 없었다. 고독은 그에게 필요했고 사무실은 침대에 묵는 사람들이 허용되지 않는 유일한 피난처였으며 손님과 휴식을 취하고 가장 좋아하는 오락에 탐닉 할 수있는 독서였습니다.

많은 동시대 사람들은 Nashchokin의 비범한 정신, 그의 폭넓은 지식, 흠 잡을 데 없는 취향에 주목했습니다. 그는 문학과 예술을 이해하고 평가하는 데 있어 많은 사람들보다 앞서 있었습니다. 모두가 A. A. 말린스키의 작품을 읽고 있을 때, 그는 산문의 화려함과 허세를 조롱하고 가능한 모든 방법으로 러시아에서 거의 알려지지 않은 발자크의 작품을 홍보했습니다.

Pavel Voinovich의 사무실은 Nashchokinsky 집을 상상하는 데 도움이됩니다.모든 사무실에서 책상은 무엇보다도 중요합니다. 집에 3명이 있는데 그 중 1명은 아마도 푸쉬킨 방에 서 있었을 것입니다. 소파는 전형적인 서재입니다. 집에는 등받이와 다리가 구부러진 동일한 마호가니 소파 2개(길이 33.5)가 있으며 그 중 하나는 사무실에 있습니다.
책은 일반적으로 서재에 있었지만 많은 귀족 집과 마찬가지로 Pavel Voinovich의 아파트에는 도서관이있었습니다. 유명한 소비에트 도서 애호가 Fyodor Grigoryevich Shilov는 다음과 같이 썼습니다. 책은 훌륭했습니다 .. 주로 할아버지 Nashchokin의 도서관에서. 특별히 만든 글꼴을 사용하여 인쇄된 Nashchokinsky 집의 미니어처 책에 대한 문헌 정보가 있습니다. 독특한 책과 글씨체는 흔적도 없이 사라졌다. 이는 도믹의 가장 큰 손실 중 하나다.
Nashchokinsky 집의 사무실에는 책 선반이 있습니다 (높이 9.5, 길이 15.5). 한때 Mikhailovsky에 있는 푸쉬킨의 사무실이 전쟁 후에 재건되었을 때, Nashchokin의 것을 모델로 한 새로운 사무실이 잃어버린 책장을 대체하기 위해 만들어졌습니다. 읽을 때 일반적으로 손에 들고 특별한 칼책이 인쇄되지 않은 페이지로 나왔기 때문입니다. 작은 집의 서재에는 책상 위에 비슷한 상아칼(길이 5.9)이 있습니다. 미니어처 하우스에는 여러 개의 스크린이 있었습니다. 보통 침대나 소파 근처에 스크린을 두어 외풍을 차단할 뿐만 아니라 아늑하고 친밀한 구석을 만들었습니다. 그 당시의 대표적인 아이템인 스크린도 있었습니다. 그것은 타오르는 벽난로 앞, 불이 너무 많은 열을 가하는 경우, 또는 차가운 벽난로 앞에 놓아서 "통풍구"가 보이지 않도록했습니다. 일반적으로 스크린은 Nashchokinsky 집의 것과 유사한 패브릭 휘장이나 비즈 장식이 있는 다리의 정사각형 나무 프레임이었습니다. 살아남은 미니어처 스크린(높이 21.5)으로 판단하면 하우스에는 실제 벽난로가 있었습니다.

침실은 종종 사무실과 인접해 있었습니다. 그녀는 또한 Nashchokinsky 집에있었습니다. 특히 흥미로운 것은 마호가니 침대와 조각된 뼈 세면대입니다. 침대의 디자인(높이 29, 길이 41)이 편리하고, 쉽게 분해가 가능하며(등받이를 제거하고, 이들을 연결하는 부품을 분리하고, 카드의 집처럼 분해) 새로운 장소로 쉽고 빠르게 조립할 수 있습니다. 옷과 마찬가지로 담요, 베개, 깃털 침대, 침대 린넨은 보존되지 않았지만 매트리스 패드는 손상되지 않았고 접을 수 있도록 만들어졌습니다. 두 부분에서 침대 프레임에 쉽고 단단히 삽입되었습니다. 매트리스 패드는 해초로 채워져 있으며 "실"로 덮여 있습니다.
침실과 사무실에서 가끔 잠을 자는 일반적인 용도는 세탁 세트였습니다. 일반적으로 그것은 물병과 대야로 구성되어 있으며 대리석으로 덮인 테이블 위에 놓였습니다. 유사한 장치도 유사한 장치에서 볼 수 있습니다. 작은 집(높이 7.7, 너비 6.2).

회고록은 Nashchokin의 집에 Pavel Voinovich의 물건의 사본이 있다고 썼습니다. 케이스에 든 안경, 슬리퍼, 심지어는 항아리. “스페인 파리만 오줌을 누는” 작은 배는 살아남지 못했지만 두 마리의 침은 “작고 활기찬 사람”이 사용할 수 있는 최상의 상태입니다. 스피툰의 작동 메커니즘은 현대의 메커니즘과 유사합니다. 막대의 핸들을 누르자마자 광택이 나는 반원형 뚜껑이 세 개의 공 모양 다리에 서 있는 호두 나무 케이스 내부의 황동 대야 위로 자동으로 열립니다. 필요에 따라 대야를 케이스에서 꺼내 씻어서 다시 넣었습니다.

하지만 다시 연구로 돌아가 봅시다... 특별한 흑단 받침대에서 뼈로 장식된 소켓에 작은 파이프가 달려 있습니다. 다른 품종나무. 모스크바에서 열린 1911년 Nashchokinsky 집 전시회에 관한 기사는 흥미로운 세부 사항을 보고합니다. 이제서야 우리는 이 과거의 세부 사항에 익숙해질 수 있습니다.”
Nashchokin과 Pushkin 사이의 길고 친밀한 대화에는 일반적으로 흡연이 수반되었습니다. “우리가 당신을 보면 많은 이야기를 할 것입니다. 나에게 올해는 이야기하는 것이 나쁘지 않을 많은 것이 축적되었습니다. 입에 파이프를 물고 소파에.

Nashchokin의 이름은 Pushkin에 속한 또 다른 것인 잉크 장치와 관련이 있습니다. 그것은 책을 기반으로합니다. 중앙에는 닻에 기대어 허리까지 벌거벗은 검은색 금박을 입힌 청동 선원의 형상이 있습니다. 1832년 새해가 되자 Nashchokin은 이 장치를 Pushkin에 보냈습니다. 원래 잉크병은 이제 푸쉬킨의 마지막 아파트에 있는 사무실의 명소 중 하나입니다.
그리고 Nashchokinsky 집의 책상에는 은색 잉크 장치가 있습니다. 샌드박스와 먹물통 사이에는 종을 걸고 하인을 부를 수 있는 고리가 달린 기둥이 있습니다. 집에는 뼈로 조각된 타원형의 또 다른 잉크병이 있는데, 토끼와 그를 쫓는 개가 있습니다.

그러나 시계가 없는 사무실은 무엇입니까? 그 시대를 대표하는 나폴레옹의 모습이 새겨진 금박을 입힌 청동 벽난로 시계는 리틀 하우스의 랜드마크입니다. 러시아의 많은 사람들은 전설적인 정복자의 성격에 사로잡혀 있었습니다. 푸쉬킨은 그의 시에서 사령관의 위대함에 경의를 표했습니다. 나폴레옹 숭배는 응용 예술의 대상을 포함하여 그의 많은 이미지에 반영되었습니다. 이것의 예는 Nashchokin's House의 시계입니다.
시인의 것 중에는 나폴레옹의 무덤 형태의 잉크병이 있었습니다. 이제이 유물은 A. S. Pushkin의 All-Russian Museum 기금에 보관됩니다.

1837년 1월 29일 오후 2시 45분 시인의 사망 당시 V. A. Zhukovsky가 멈춘 푸쉬킨의 사무실에 위치한 고딕 벽난로 시계가 우리에게 내려왔습니다. 그의 사망 후 Natalya Nikolaevna는 Pushkin에 속한 다른 회중 은 시계를 Nashchokin에게 선물했습니다. 그는 차례로 A. S. Pushkin의 가장 합당한 후계자 인 N.V. Gogol에게 그것들을 제시했습니다. Gogol이 사망한 후 Pavel Voinovich는 학생들의 요청에 따라 모스크바 대학에 시계를 기증했습니다. 더 많은 경로를 통해 유물을 A. S. Pushkin의 All-Russian Museum으로 가져 왔습니다. Vera Alexandrovna Nashchokina는 Pushkin이 결투 중에 이 시계를 가지고 있다고 주장했습니다. 그러나 결투에 갈 때 시인은 Nashchokin이 준 반지를 끼지 않았습니다 ... "Voynych"는 청록색으로 두 개의 동일한 반지를 주문했습니다. 그는 1836년 봄에 모스크바에서 상트페테르부르크로 그를 데려갔을 때 친구의 생명을 걱정하여 하나는 스스로 입었고 다른 하나는 친구의 생명을 걱정하여 푸쉬킨에게 건넸습니다. 이것이 그들의 마지막 만남이었다. 시인은 8개월 이상을 살아야 했습니다. V. A. Nashchokina는 반지의 운명을 회상했습니다. “푸쉬킨이 치명적인 결투를 벌인 후 임종을 앞두고 두 번째 Danzas가 그에게 왔을 때 환자는 그에게 작은 상자를 좀 달라고 요청했습니다. 그는 청록색 반지를 꺼내서 Danzas에게 건네며 말했습니다.
- 이 반지를 가져가세요. 그것은 우리의 상호 친구 Nashchokin에 의해 나에게 주어졌습니다. 그것은 폭력적인 죽음에 대한 부적입니다."
따라서 단테스와의 결투 당일 푸쉬킨은이 반지를 손에 들고 있지 않았습니다. 왜요? 어쩌면 그는 운명과 논쟁하고 싶지 않았습니까? 그는 고통스러운 상황에서 벗어나기 위해 죽음의 결투를 찾고 있었습니까?

Nashchokinsky 집에는 두 개의 작은 관이 있습니다. 하나는 자개입니다. 컷 아웃 장식, 금으로 손질하고 다른 하나는 가죽으로 덮고 변비 후크가 있습니다. 아마도 그들은 Nashchokin's House의 작은 주민들을 위해 아주 작은 보석을 보관했을 것입니다.

그러나 아마도 리틀 하우스의 가장 큰 보물은 영국 괘종시계(높이 30.5)일 것입니다. 그런 시계는 귀족의 집 내부에서 흔히 볼 수 있었다고 반박할 수 있습니다. 여기와 Moika, 12의 Pushkin Museum-Apartment에는 식당에 비슷한 것들이 있습니다. 그러나 Domik의 미니어처 시계의 가치는 그 기념성에 있습니다. Domik의 방황 기간 동안 Nashchokin이 그것을 전당포로 돌려받을 수 없었고 시계는 오랫동안 침묵했고 메커니즘이 고장 났고 와인딩 열쇠를 잃어 버렸습니다. 그러나 1953 년 Domik이 박물관에서 그 자리를 찾았을 때이 라인의 저자는 당시 독특한 모델의 골키퍼가이 희귀 시계를 수리하고 만든 Mikhail Afanasyevich Lapkin의 주인을 찾았습니다. 새 키. 기적이 일어났고, 시계가 살아났고, 그들은 말하기 시작했습니다. 그 이후로 47년 동안 수리할 필요 없이 정기적으로 운행하고 있습니다. 식물은 하루 반 동안 충분합니다. 그런 다음 작은 고리를 뒤로 접고 볼록 유리로 된 케이스의 상단 문이 열리고 다이얼을 덮고 열쇠가 은색 디스크의 작은 구멍에 삽입됩니다. 그런 다음 아래쪽 문이 열리고 그 뒤에 진자가 보입니다. 키를 몇 번 돌리고 약간 누르면 화살표가 가속됩니다. 그리고 화살표가 움직이기 시작하여 측정된 원을 만들며 조용하지만 뚜렷한 소리가 들립니다. 푸쉬킨은 귀를 기울였습니다. "Nashchokin의 집이 완벽해졌습니다. 살아있는 작은 사람들만 실종되었습니다."

상트 페테르부르크에서 모스크바 A.S. 푸쉬킨 박물관 (60 세) 기념일에 도착했습니다.

그러나 정확히 무엇에 대해 이야기하고 있습니까? 우리는 장난감에 대해 말할 수 있습니다. Pushkin의 친구 Pavel Nashchokin에 속합니다.

글쎄, 그래서 : 어느 시점 (Pavel Voinovich와 함께 재정적으로 번영 한 것은 항상 그런 것은 아님), Pushkin의 친구는 이상한 변덕을 생각해 냈습니다. 모든 가구와 기타 물건이 들어있는 그의 집을 복사하기 위해, 1/7 등급의 크기. 그리고 상상해보십시오. 그는 실제로 전체 상황을 주문했습니다. 외부 사본이 아니라 상당히 기능적인 항목입니다. 작은 것들만.

그건 그렇고, 피아노도 실제였습니다. 동시대 사람 중 한 사람에 따르면 Nashchokin의 아내가 그것을 연주했습니다. 뜨개질 바늘의 도움으로.

그림의 미니어처 사본이 집을 위해 만들어졌습니다. 그리고 당구에 필요한 모든 것(당구를 치려고 했는지 궁금합니다).

모든 가정 용품도 미니어처로 만들어졌습니다. (푸쉬킨에서 Natalya Nikolaevna에게 보낸 편지에서 Nashchokin 방문에 대해: "그의 집(기억나나요?)이 내리고 있습니다. 어떤 종류의 촛대, 어떤 서비스입니다! 그는 거미가 연주할 수 있는 피아노를 주문했습니다 ..." )

그리고 여기에 푸쉬킨 자신이 주인을 방문하고 있습니다. 분명히 새 주인에게서 무언가를 읽고 있습니다.

나중에 Imperial Porcelain Factory에서 이 입상의 사본이 만들어졌습니다.

그 집은 그 당시 모스크바에서 상당한 인기를 얻었으며 특별히 보러갔습니다. 그러나 그의 운명은 어떻게 더 발전 했습니까?

아아, 아아. 경솔한 주인은 다시 한 번 잃으면서 집을 저당잡았지만 결코 상환하지 않았습니다. 골동품 장난감은 골동품에서 다른 골동품으로 옮겨 가면서 점차 부품이 흩어졌습니다. 그리고 무엇보다 집 자체가 사라져서 2층짜리 도시 맨션을 재현했다.

그건 그렇고, 정확히 어느 쪽입니까? 박물관 직원들은 Nashchokin의 모스크바 주소를 연구했으며 그 중 상당수가 있었습니다. 여기 가가린스키 레인에 있는 집이 있습니다.

여기 Bolshaya Polyanka에서.

여기 Vorotnikovsky Lane에 있습니다. 그리고 모두 2층 구조로 되어 있습니다. 여기에서 어떻게 정의할 수 있습니까?

내용의 운명으로 돌아가기 : 20 세기 초 예술가 Sergei Galyashkin은 그들에 종사했습니다. 그는 골동품 수집가에서 일부 항목을 발견했으며 의도적으로 더 많은 항목을 검색했습니다 (불행히도 모든 ). 1910년에 그가 복원한 집은 상트페테르부르크에서, 그 다음에는 모스크바와 Tsarskoye Selo에서 시연되었습니다. 이 재건의 사진은 보존되어 있습니다.

1917년 이후에 이 집은 역사 박물관에 보관되었습니다. 1937년에는 All-Union Pushkin Exhibition에서 시연되었습니다. 전쟁 중에 대피하는 동안 Galyashkin이 재창조 한 건축 틀은 유실되었습니다. 글쎄, 이제 그는 모스크바에 도착한 상트 페테르부르크의 A.S. 푸쉬킨 전 러시아 박물관에 살고 있습니다.

물론 모스크바 박물관 직원들은 자신의 자료로 박람회를 보완했습니다. 다음은 Nashchokin의 아내 Vera Alexandrovna의 초상화입니다.

Nashchokin 가족에는 다양한 것들이 있으며 그 중 Pompeii와 Herculaneum의 프레스코 화 이미지가있는 팬이 있습니다.

가구(이번에는 실물 크기)도 Nashchokins의 모스크바 아파트에서 가져온 것입니다.

그리고 이것은 예술가 Nikolai Podklyuchnikov의 Nashchokinsky 집 (현재)의 거실 이미지입니다. 다음은 집의 주민들입니다.

상트페테르부르크에서 온 사진 속 이 흉상을 주목하세요. 아무도 생각나지 않는가?

그래서 모스크바 박물관 직원은 그것을 상기시키기로 결정하고 Ivan Vitali의 자신의 흉상을 더 가깝게 붙였습니다.

글쎄, Nashchokinsky House 전시회는 Prechistenka의 Pushkin Museum 본관에서 열렸습니다. 168개의 미니어처 항목이 가져왔습니다(초기에는 최대 600개가 있었는데 절반 이상이 살아남았습니다). 전시는 12월까지 이어진다.


모스크바 근교 Saint-Germain 교외인 Peter Kropotkin 왕자의 비유적인 표현에서 Arbat와 Prechistenka 사이의 골목은 항상 창의적이고 특이한 사람들을 끌어들이고 있습니다. 유명한 모스크바의 사치품도 이곳에서 살았는데, 그는 옛 모스크바의 삶에 독특하고 사랑받는 쾌활한 무모함을 선사했습니다.


파벨 내쉬초킨

모스크바의 유명한 미친놈 중 한 명인 Pavel Voinovich Nashchokin은 Nashchokinsky 차선의 모퉁이인 4번가의 Gagarinsky 차선에 살았습니다. 사실 Nashchokin은 주소를 여러 번 변경했지만 이 곳이 가장 유명합니다. Nashchokin의 절친한 친구 A.S. 푸쉬킨은 이 친절한 집을 자주 방문했으며 1831년 12월 6일부터 24일까지 이곳에서 살았습니다.

모스크바에 도착한 푸쉬킨은 택시를 타고 "Nashchokin으로!"라고 말했습니다. 더 이상의 설명은 필요하지 않았습니다. 모든 운전자는 Pavel Voinovich의 집이 어디에 있는지 알고 있었습니다. 사실, Nashchokin의 집에있는 보헤미안 분위기는 Alexander Sergeevich에게조차 너무 헛된 것처럼 보였습니다. 이것은 그가 아내에게 보낸 편지에서 Nashchokin의 집에 대한 자신의 인상을 설명하는 방법입니다. 다양한 민족: 선수, 은퇴한 후사르, 학생, 변호사, 집시, 스파이, 특히 대출 기관 모든 사람은 무료 입장이 가능하며 누구나 그를 필요로 합니다. ..어제 Nashchokin은 우리에게 집시 저녁을 주었다; 나는 습관을 잃어 버렸고 여전히 손님의 외침과 집시의 노래로 머리가 아프다.그러나 Pushkin은 Nashchokin에서 우호적으로 투덜거릴 수 있었지만 가장 충실하고 헌신적 인 우정으로 단결했습니다. Nashchokin은 심지어 Pushkin의 장남의 대부가되었습니다. 그는 둘째 아들에게 세례를 베풀고 싶었지만 병으로 인해 세례를 받기 위해 상트페테르부르크에 올 수 없었습니다.

Pushkin과 Nashchokin은 Tsarskoe Selo에서 다시 만났습니다. Alexander Sergeevich는 Lyceum에서 공부했고 Nashchokin은 Lyceum의 Noble Boarding School에서 시인의 남동생인 Levushka Pushkin이 Pavel과 함께 자랐습니다. 그 후 Pushkin과 Nashchokin은 상트페테르부르크에서 만났지만 Pushkin이 망명에서 돌아왔을 때 모스크바에서 실제로 친구가 되었습니다.
개방적이고 관대하며 성실한 성격, 좋은 괴짜를 좋아하는 경향이 Nashchokin을 매료시켰습니다. 다른 사람들. 그의 친구 중에는 V.A. 주코프스키, E.A. Baratynsky, N.V. 고골, V.G. 벨린스키, P.A. Vyazemsky, 배우 M.S. Shchepkin, 작곡가 M.Yu. 빌고르스키와 A.N. Verstovsky, 예술가 K.P. 브륄로프와 P.F. Sokolov ... 동시대 사람들은 모스크바의 절반이 Nashchokin과 관련이 있고 나머지 절반은 그의 가장 친한 친구라고 말했습니다. N.V. Gogol은 Nashchokin에게 다음과 같이 썼습니다. "... 당신은 영혼을 잃지 않았고, 고귀한 움직임을 배신한 적이 없으며, 합당하고 지적인 사람들의 비자발적 존경과 동시에 푸쉬킨의 가장 진실한 우정을 얻을 수 있었습니다."

푸쉬킨은 모스크바에서 아내에게 보낸 편지에서 "나슈초킨만이 나를 사랑한다"고 말했다. "... 나는 그와 이야기하고 있습니다."푸쉬킨이 주장했습니다. 실제로 많은 사람들이 그들의 "끝없는 대화"를 기억합니다. 제기 된 주제는 매우 달랐습니다. Pushkin은 Nashchokin에게 새로운 작품의 초안을 읽고 친구의 의견을 듣고 그의 삶의 가장 비밀스러운 인상과 영혼의 움직임에 대해 이야기했습니다. 예를 들어, 푸쉬킨은 1807년 그의 형 니콜라이의 죽음에 대한 끔찍한 어린 시절의 인상을 가진 사람이 나슈초킨밖에 없었습니다. (이 죽음은 8 살짜리 Alexander에게 충격을주었습니다. 그는 Nashchokin에게 자신과 그의 형제가 어떻게 "싸웠고, 놀았는지; 아기가 아플 때 푸쉬킨은 그를 불쌍히 여기고 참여하여 침대에 갔다. 아픈 형제는 그를 놀리고, 그의 혀를 보여주고 곧 죽었습니다.").

자유롭고 열정적이지만 동시에 Nashchokin의 예술적 본성은 그를 항상 특이한 모험으로 몰아넣었습니다. 한때 아름다운 여배우 Asenkova와 사랑에 빠진 그는 소녀로 분장하고 하녀로 자신의 우상에 합류했습니다. (푸쉬킨은 "콜롬나의 집"의 줄거리에 이 이야기를 사용했습니다.) Nashchokin은 연금술을 좋아했으며 카드 속임수로 수렴되었습니다. 집시 가수 Olya에게 관심을 갖게 된 그는 집시 합창단에서 많은 돈을 주고 그녀를 사서 그의 집에 아내로 정착시켰습니다. 나중에 Nashchokin은 결국 다른 여자와 결혼했습니다. 그는 하인에게서 태어난 먼 친척의 사생아를 만나 사랑에 빠졌습니다. 푸쉬킨은 친구에게 결혼을 권하고 그의 결혼식에 참석했습니다.


PV 가족과 함께한 내슈초킨, 1839년

Nashchokin은 뛰어난 이야기꾼이었습니다. 그의 친구가 글을 쓸 수 있다고 생각하고 그의 이야기의 줄거리(예를 들어, 귀족 Ostrovsky에 대한 Nashchokin의 이야기는 "Dubrovsky"의 줄거리를 제안함)를 사용했던 Pushkin은 Pavel Voinovich에게 그의 다사다난한 삶에 대한 최소한의 기억을 쓰도록 설득했습니다. "당신의 회고록은 무엇입니까?"푸쉬킨은 편지에서 그의 친구에게 물었다. "나는 당신이 그것들을 남기지 않기를 바랍니다. 편지 형식으로 그것들을 나에게 쓰십시오. 그것은 나에게 더 즐겁고 당신에게 더 쉬울 것입니다. .” 푸쉬킨은 이 "추억"을 출판할 예정이었고 문학적 처리를 거쳤습니다. 그러나 Nashchokin의 "회고록"은 결코 완성되지 않았지만 Pushkin의 편집본이 있는 시트는 보존되었습니다. 하지만... "그는 열심히 일하는 것이 싫었습니다. 그의 펜에서는 아무 것도 나오지 않았습니다."
어려운 상황에 처한 푸쉬킨은 종종 Nashchokin에게 도움을 요청했으며 그 자신이 돈 문제에서 그를 도왔습니다. Nashchokin을 잘 알고 있던 배우 N.I. Kulikov는 Nashchokin이 "광범위한 러시아 군주적 성격에 따라 이미 정확히 살고 있었고, 필요한 경우 선행을 하고, 가난한 사람들을 돕고, 청하는 사람들에게 돈을 빌려주었고, 반환을 요구하지 않고 자발적인 반환에만 만족하고 있었다"고 회상했습니다. ." 친구들은 Nashchokin 자신에게 빌려주는 것을 두려워하지 않았습니다. 결혼 전 가장 어려운 상황에 처한 푸쉬킨은 200명의 농노를 전당포에 올려야 했습니다. 그러나받은 금액에서 그는 Nashchokin에 빌려주기 위해 10,000 루블을 할당했습니다. Pletnev에게 보낸 편지에서 결혼을 하는 귀족을 위한 빈약한 수입 분배에 대해 이야기하면서 그는 다음과 같이 언급합니다. 받은 보증금은 빠르게 분산되어 결혼식에 알맞은 연미복을 주문하는 데 비용이 많이 들었습니다. Pushkin은 Pavel Nashchokin의 연미복에서 결혼했습니다. 목격자들은 시인이 치명적인 결투 후 같은 웨딩 드레스에 묻혔다고 언급했다.


"작은 집" Nashchokin

동시대 사람들이 이해하지 못하고 후손들에게만 높이 평가되는 Nashchokin의 주요 기이함은 유명한 "작은 집"입니다. 푸쉬킨과 다른 위대한 손님의 이름과 관련된 그의 집 내부의 기억을 보존하는 것을 꿈꾸며 Nashchokin은 모든 가구와 함께 그의 맨션 방의 모델을 주문했습니다. 2.5 x 2 미터 크기의 집은 마호가니로 만들어졌습니다. 그것은 2개의 주거 층과 반 지하를 수용했습니다. 가구의 정확한 사본은 당시 최고의 공장과 작업장에서 주문했으며 그 비율만 원본에 비해 크게 축소되었습니다.


Nashchokin의 집에서 식탁과 그릇 (실제 크기의 식기와 비교)

N.I. Kulikov는 "사람들이 어린이 인형의 평균 키 크기라고 가정할 때 이 규모에서 그는 첫 번째 주인에게 이 집의 모든 액세서리를 주문했습니다. St. Wirth; ... 가구, 확장 가능한 식탁은 Gumbs에서 제작했으며, 식탁보, 냅킨, 24개의 쿠베르에 필요한 모든 것 - 모든 것이 최고의 공장에서 이루어졌습니다."


Nashchokin의 집에서 식당

식당의 테이블은 가느다란 보라색 ​​유리잔, 초록색 튤립 모양의 유리잔, 은그릇, 사모바르 등 가장 절묘하게 세팅되었습니다. 집의 벽은 금박 프레임에 그림으로 장식되었습니다. 거실 소파에 우아한 구슬 방석을 던졌습니다. 크리스탈이 있는 청동 샹들리에, 카드가 있는 카드 테이블, 당구, 양초가 있는 촛대 - 인생에 필요한 모든 것.


작은 거실

푸쉬킨은 이 작업에 만족했습니다. 1831년 12월에 그는 아내에게 다음과 같이 썼습니다. 스페인 파리만 교정될 것입니다." 또 다른 편지에서 푸쉬킨은 "나슈초킨의 집은 완벽해졌습니다. 살아 있는 작은 사람들만 실종되었습니다!"라고 말했습니다.


Nashchokin을 방문하는 Pushkin은 작은 집에서 항목을 검사합니다.

친구의 의견을 듣고 Pavel Voinovich는 상트 페테르부르크의 도자기 공장에서 주문한 푸쉬킨의 미니어처 쌍둥이 인 Gogol과 작은 남자에 정착했습니다 ...


Nashchokin의 집에 있는 푸쉬킨 입상(이것은 더 이상 원래의 푸쉬킨 도자기가 아니라 나중에 석고로 재건됨)

이 아이디어는 Nashchokin에게 매우 비쌌습니다. 대략적인 추정치에 따르면 - 40,000 루블은 모든 미니어처 품목이 독특하고 주문 제작되었기 때문입니다. (모스크바에서 그런 종류의 돈으로 실제 집을 살 수 있었고 Nashchokin은 임대 맨션에 살면서 때때로 주소를 변경했습니다). 동시대 사람들은 그가 "2-arshin 장난감 - Nashchokin의 집을 짓는 데 수만 루블을 썼다"고 놀랐습니다. 그리고 지금 우리에게 이 장난감은 푸쉬킨 시대의 모스크바 생활에 대한 귀중한 기념물입니다. Nashchokinsky 집은 All-Russian Museum of A.S.에 전시되어 있습니다. 상트페테르부르크의 푸쉬킨.


Nashchokin의 집에서 당구

그 운명은 극적이었지만 그 집이 살아남은 것은 큰 행복입니다. Nashchokin의 재정 상황은 그의 삶의 모든 것과 마찬가지로 극단에서 극단으로 흘러갔습니다. 그는 수천을 던졌거나 겨울에 장작을 사거나 마호가니 가구가 달린 난방 스토브를 구입할 몇 루블이 없었습니다. 한 번 "인생의 어려운 순간"에 그는 사랑하는 집을 저당 잡히고 ... 제 시간에 그것을 살 수 없었습니다. 이상한 손과 골동품 가게를 헤매다 집은 오랜 시간 동안 사라졌습니다 ...


Nashchokin의 집에서 책상 (실제 중형 책과 비교)

유물은 20세기 초에야 발견되었습니다. 예술가 Golyashkin 형제는 마지막 소유자로부터 집을 샀습니다. Sergei Alexandrovich Golyashkin은 그것을 복원하고 일부 분실물을 보완했으며 1910년에 대중에게 선보였습니다. 집은 상트 페테르부르크와 Tsarskoye Selo에 전시되었습니다. 그 당시 저널리스트 S. Yablonovsky는 다음과 같이 썼습니다. 어떤 사진도, 어떤 영화도 그 순간을 멈추고 소름 끼치도록 완벽하고 완벽하게 과거의 한 조각을 우리에게 주었습니다.


Nashchokinsky 집의 사무실


확장된 동일한 사무실 책상그리고 침대 옆에 있는 스크린

"당신은 행복합니다. 당신은 당신의 작은 집입니다.
지혜의 관습을 지키며,
사악한 근심과 나태한 게으름에서
화재에서와 같이 보험에 가입하십시오. "-
Nashchokin의 집 중 실제 또는 장난감 중 이 선에 기인해야 하는 것은 무엇입니까?


S.A.가 만든 새로운 파사드("하우스 케이스") 1910년 Nashchokinsky 집을 위한 Golyashkin

그래서 Nashchokin은 아파트를 임대 한 모스크바 주소를 여러 번 변경해야했으며 Pavel Voinovich의 가장 유명한 주소 중 하나는 Gagarinsky Lane에있는 Ilyinsky 자매의 집입니다. Gagarinsky와 Nashchokinsky 차선의 모퉁이에 있는 집은 현재 기념패로 표시되어 있습니다. 그러나 저택의 운명은 신비합니다. 모스크바와 푸쉬킨의 장소에 대한 일부 가이드는 집이 보존되고 신중하게 복원되었다고 주장하고 다른 사람들은 범주적이라고 주장합니다. Nashchokin의 집은 보존되지 않았습니다. 그러나 Gagarinsky Lane의 표시된 주소에는 2 층 맨션이 있으며 그 건축물은 1810 년대 중반 화재 후 건물의 인장으로 명확하게 표시되어 있습니다 ...

사실은 1970년대까지 실제 Nashchokino 맨션이 너무 낡아서 "160년 전 이곳에 있던 것을 모델과 모양으로" 철거하고 새로 짓기로 결정했다는 것입니다. (S. Romanyuk "모스크바 레인의 역사에서").


개조 전의 1970년대 초반 맨션

사실, 재건하는 동안 두 번째 나무 바닥은 벽돌 바닥으로 교체되었지만 일반적으로 복원자는 오래된 프로젝트를 고수하려고 시도했으며 살아남은 세부 사항과 Nashchokin의 " 형세". 재건된 맨션은 먼저 기념물 보존 협회를 수용했습니다. 이제 전시와 작은 콘서트 홀인 Nashchokino 문화 센터가 있습니다.

그리고 Nashchokin이 살았던 또 다른 Arbat 주소 - Bolshoy Nikolopeskovsky 차선, 집 번호 5 -는 기억에만 남아있었습니다. Pavel Voinovich Nashchokin의 아파트가 있던 옛 저택은 더 이상 존재하지 않습니다.

그건 그렇고, Nashchokinsky Lane은 Pavel Voinovich를 기리는 것이 아니라 그의 조상인 Nashchokin boyars의 재산이 한때 이곳에 있었기 때문에 그 이름을 얻었습니다. 소비에트 시대에 Nashchokinsky Lane은 Furmanov Street이라고 불 렸습니다. "Chapaev"의 저자는 여기 집 중 하나에서 살았습니다.