מאפיינים כלליים של אמנות הפלאוליתית. פסל אנתרופומורפי פליאולית

חברה פרימיטיבית(גם החברה הפרהיסטורית) - תקופה בתולדות האנושות לפני המצאת הכתיבה, שלאחריה ישנה אפשרות למחקר היסטורי המבוסס על חקר מקורות כתובים. המונח פרהיסטורי נכנס לשימוש במאה ה-19. במובן הרחב, המילה "פרהיסטורי" חלה על כל תקופה שקדמה להמצאת הכתיבה, החל מרגע התעוררות היקום (לפני כ-14 מיליארד שנה), אך במובן הצר - רק על עברו הפרהיסטורי של האדם. בדרך כלל בהקשר הם נותנים אינדיקציות לאיזו תקופה "פרהיסטורית" בדיוק מדובר, למשל, "קופים פרהיסטוריים של המיוקן" (לפני 23-5.5 מיליון שנים) או "הומו סאפיינס מהתקופה הפליאוליתית התיכונה" (300-30 אלף לפני שנים). מכיוון שלפי הגדרה לא נותרו מקורות כתובים על ידי בני דורו על תקופה זו, מידע עליה מתקבל על סמך נתוני מדעים כמו ארכיאולוגיה, אתנולוגיה, פליאונטולוגיה, ביולוגיה, גיאולוגיה, אנתרופולוגיה, ארכיאוסטרונומיה, פלינולוגיה.

מכיוון שהכתיבה הופיעה בקרב עמים שונים בזמנים שונים, המונח פרהיסטורי אינו מיושם על תרבויות רבות, או שמשמעותו וגבולותיו הזמניים אינם עולים בקנה אחד עם האנושות כולה. בפרט, התקופתיות של אמריקה הפרה-קולומביאנית אינה עולה בקנה אחד עם אירואסיה ואפריקה (ראה כרונולוגיה מזו-אמריקאית, כרונולוגיה של צפון אמריקה, כרונולוגיה פרה-קולומביאנית של פרו). כמקורות לזמנים פרהיסטוריים של תרבויות, עד לא מזמן נטולי כתיבה, עשויות להיות מסורות בעל פה המועברות מדור לדור.

מאחר שנתונים על תקופות פרה-היסטוריות לעיתים רחוקות נוגעות ליחידים ואפילו לא תמיד אומרים דבר על קבוצות אתניות, היחידה החברתית העיקרית של העידן הפרהיסטורי של האנושות היא התרבות הארכיאולוגית. כל המונחים והתקופות של עידן זה, כמו הניאנדרטלי או תקופת הברזל, הם רטרוספקטיביים ובעיקר שרירותיים, וההגדרה המדויקת שלהם נתונה לוויכוח.

אמנות פרימיטיבית- אמנות עידן החברה הפרימיטיבית. לאחר שהתעורר בשלהי התקופה הפליאוליתית בסביבות 33 אלף שנה לפני הספירה. למשל, זה שיקף את השקפותיהם, התנאים ואורח החיים של ציידים פרימיטיביים (מגורים פרימיטיביים, תמונות מערות של בעלי חיים, פסלונים נשיים). מומחים מאמינים שז'אנרים של אמנות פרימיטיבית התעוררו בערך ברצף הבא: פיסול באבן; אמנות רוק; כלי חימר. לחקלאים ולפסטורליסטים מהתקופה הניאוליתית והאנאוליתית היו ישובים קהילתיים, מגליתים ומבנים ערומים; דימויים החלו להעביר מושגים מופשטים, אומנות הקישוט התפתחה.

אנתרופולוגים מקשרים את הופעתה האמיתית של אמנות עם הופעתו של הומו סאפיינס, אשר נקרא אחרת קרו-מניון איש. הקרו-מגנונים (כפי שאנשים אלו נקראו על שם מקום הגילוי הראשון של שרידיהם - מערת קרו-מגנון בדרום צרפת), שהופיעו לפני 40 עד 35 אלף שנה, היו אנשים גבוהים (1.70-1.80 מ), מבנה גוף דק וחזק. היו להם גולגולת צרה מוארכת וסנטר מובהק, מחודד מעט, שהעניק לחלק התחתון של הפנים צורה משולשת. כמעט בכל דבר הם דמו לאדם המודרני והתפרסמו כציידים מצוינים. היה להם נאום מפותח, כדי שיוכלו לתאם את מעשיהם. הם הכינו במיומנות כל מיני כלים לאירועים שונים: ראשי חנית חדים, סכיני אבן, ספינות עצם עם שיניים, גרזנים מצוינים, גרזנים וכו'.

מדור לדור עברה טכניקת הכנת הכלים וכמה מסודותיה (למשל העובדה שאבן מחוממת באש קלה יותר לעיבוד לאחר הקירור). חפירות באתרים של אנשים פליאוליתים עילית מעידות על התפתחות אמונות ציד פרימיטיביות וכישוף בקרבם. מחימר הם פיסלו פסלונים של חיות בר וניקבו אותם בחצים, תוך שהם מדמיינים שהם הורגים טורפים אמיתיים. הם גם השאירו מאות תמונות מגולפות או מצוירות של בעלי חיים על הקירות והקשתות של המערות. ארכיאולוגים הוכיחו שמונומנטים של אמנות הופיעו מאוחר לאין שיעור מכלי עבודה - כמעט מיליון שנים.

בימי קדם, אנשים השתמשו בחומרים מאולתרים לאמנות - אבן, עץ, עצם. הרבה יותר מאוחר, כלומר בעידן החקלאות, הוא גילה את החומר המלאכותי הראשון - חימר עקשן - והחל להשתמש בו באופן פעיל להכנת כלים ופסלים. ציידים ולקטים נודדים השתמשו בסלי נצרים - הם נוחים יותר לנשיאה. כלי חרס הם סימן ליישובי קבע חקלאיים.

היצירות הראשונות של אמנות פרימיטיבית שייכות לתרבות האוריג'ניקית (הפליאוליתית המאוחרת), הקרויה על שם מערת אוריניאק (צרפת). מאז, פסלונים נשיים עשויים אבן ועצם הפכו נפוצים. אם תקופת הזוהר של ציור המערות הגיעה לפני כ-10-15 אלף שנה, הרי שאמנות הפיסול המיניאטורי הגיעה לרמה גבוהה הרבה קודם לכן - לפני כ-25 אלף שנה. עידן זה כולל את מה שנקרא "וונוסים" - פסלונים של נשים בגובה 10-15 ס"מ, בדרך כלל מודגשות צורות מסיביות. "ונוסים" דומים נמצאו בצרפת, איטליה, אוסטריה, צ'כיה, רוסיה ומקומות רבים אחרים בעולם. אולי הם סימלו פוריות או היו קשורים לפולחן של אשה-אם: הקרו-מגנונים חיו על פי חוקי המטריארכיה, ובאמצעות הקו הנשי נקבעה ההשתייכות לשבט שהעריץ את אבותיו. מדענים רואים בפסלים נשיים את התמונות האנתרופומורפיות הראשונות, כלומר, דימויים אנושיים.

הן בציור והן בפיסול, האדם הפרימיטיבי תיאר לעתים קרובות חיות. הנטייה של האדם הפרימיטיבי לתאר בעלי חיים נקראת באמנות סגנון זואולוגי או בעלי חיים, ובשל הקטנות שלהם, פסלונים קטנים ודימויים של בעלי חיים נקראו פלסטיק בצורת צורה קטנה. סגנון בעלי חיים הוא שם רגיל לתמונות מסוגננות של בעלי חיים (או חלקיהם) הנפוצים באמנות העת העתיקה. סגנון החיות עלה בתקופת הברונזה, פותח בתקופת הברזל ובאמנות המדינות הקלאסיות המוקדמות; מסורותיו נשמרו באמנות ימי הביניים, באמנות עממית. בתחילה קשורה לטוטמיזם, התמונות של החיה הקדושה הפכו בסופו של דבר למוטיב מותנה של הקישוט.

ציור פרימיטיבי היה ייצוג דו מימדי של אובייקט, בעוד שהפיסול היה תלת מימדי או תלת מימדי. כך, היוצרים הפרימיטיביים שלטו בכל הממדים הקיימים באמנות המודרנית, אך לא היו בעלי ההישג העיקרי שלה - טכניקת העברת הנפח במטוס (אגב, המצרים והיוונים הקדמונים, אירופאים מימי הביניים, סינים, ערבים ורבים עמים אחרים לא היו הבעלים שלו, שכן פתיחת הפרספקטיבה ההפוכה התרחשה רק בתקופת הרנסנס).

בכמה מערות נמצאו תבליטים חצובים בסלע וכן פסלים עצמאיים של בעלי חיים. ידועים פסלונים קטנים שנחצבו מאבן רכה, עצם, חטי ממותה. הדמות הראשית של האמנות הפליאוליתית היא הביזון. בנוסף אליהם, נמצאו תמונות רבות של סיורי פרא, ממותות וקרנפים.

רישומי סלע וציורים מגוונים באופן הביצוע. הפרופורציות ההדדיות של החיות המתוארות (עז הרים, אריה, ממותות וביזונים) בדרך כלל לא זכו לכבוד - ניתן היה לתאר סיור ענק לצד סוס זעיר. אי עמידה בפרופורציות לא אפשרה לאמן הפרימיטיבי להכפיף את הקומפוזיציה לחוקי הפרספקטיבה (האחרון, אגב, התגלה מאוחר מאוד - במאה ה-16). תנועה בציור המערה מועברת דרך תנוחת הרגליים (רגליים מצטלבות, למשל, מתוארת חיה במנוסה), הטיית הגוף או סיבוב הראש. אין כמעט דמויות נעות.

ארכיאולוגים מעולם לא מצאו רישומי נוף בתקופת האבן העתיקה. למה? אולי זה מוכיח שוב את ראשוניות הפונקציות האסתטיות הדתיות והמשניות של התרבות. פחדו ונערו לבעלי חיים, רק עצים וצמחים זכו להערצה.

הן תמונות זואולוגיות והן תמונות אנתרופומורפיות הציעו שימוש פולחני בהן. במילים אחרות, הם ביצעו תפקיד כת. כך, הדת (הערצה לאלו המתוארים על ידי אנשים פרימיטיביים) ואמנות (הצורה האסתטית של מה שתואר) התעוררו כמעט בו זמנית. אם כי, מסיבות מסוימות, ניתן להניח שצורת השתקפות המציאות הראשונה נוצרה מוקדם יותר מהשנייה.

מאחר שלתמונות החיות הייתה מטרה קסומה, תהליך יצירתן היה מעין טקס, לכן, רישומים כאלה חבויים ברובם עמוק במעמקי המערה, במעברים תת-קרקעיים באורך של כמה מאות מטרים, ובגובה הקמרון. לעתים קרובות אינו עולה על חצי מטר. במקומות כאלה נאלץ אמן הקרו-מניון לעבוד בשכיבה על גבו לאור קערות עם שומן מהחי בוער. עם זאת, לעתים קרובות יותר ציורי סלע ממוקמים במקומות נגישים, בגובה של 1.5-2 מטרים. הם נמצאים גם על תקרות של מערות וגם על קירות אנכיים.

הממצאים הראשונים התגלו במאה ה-19 במערות הרי הפירנאים. באזור זה יש יותר מ-7,000 מערות קארסטיות. מאות מהם מכילים גילופי סלע שנוצרו בצבע או מגולפים באבן. חלק מהמערות הן גלריות תת-קרקעיות ייחודיות (מערת אלטמירה בספרד נקראת "הקפלה הסיסטינית" של האמנות הפרימיטיבית), שכשרון האמנותי מושך כיום מדענים ותיירים רבים. ציורי סלע מתקופת האבן העתיקה נקראים ציורי קיר או ציורי מערות.

הגלריה לאמנות של אלטמירה משתרעת על פני 280 מטר באורך ומורכבת מחדרים רבים ומרווחים. כלי האבן והקרניים שנמצאו שם, כמו גם תמונות פיגורטיביות על שברי עצמות, נוצרו בתקופה שבין 13,000 ל-10,000 שנים. לִפנֵי הַסְפִירָה ה. לדברי ארכיאולוגים, קשת המערה קרסה בתחילת תקופת האבן החדשה. בחלק הייחודי ביותר של המערה - "היכל החיות" - נמצאו תמונות של ביזונים, שוורים, צבאים, סוסי בר וחזירי בר. חלקם מגיעים לגובה של 2.2 מטר, כדי לראות אותם ביתר פירוט יש לשכב על הרצפה. רוב הדמויות מצוירות בחום. אמנים השתמשו במיומנות במדפי תבליט טבעיים על פני השטח הסלעיים, מה שהגביר את האפקט הפלסטי של התמונות. לצד דמויות החיות שצוירו וחקוקות בסלע, יש כאן גם רישומים הדומים במעורפל לגוף האדם בצורתם.

מחזוריות

כעת המדע משנה את דעתו לגבי גיל כדור הארץ ומסגרת הזמן משתנה, אבל נלמד לפי השמות המקובלים של התקופות.

1. תקופת אבן

• תקופת האבן העתיקה - פליאוליתית. ... עד 10 אלף לפני הספירה
• תקופת האבן התיכונה - מזוליתית. 10 - 6 אלף לפני הספירה
• תקופת האבן החדשה - ניאוליתית. מ-6 - עד אלפיים לפני הספירה

עידן הברונזה. אלפיים לפני הספירה

עידן הברזל. אלף לפני הספירה

פליאולית

כלי עבודה היו עשויים מאבן; מכאן שמו של התקופה - תקופת האבן.

1. התקופה הפליאוליתית הקדומה או התחתונה. עד 150 אלף לפני הספירה
2. פליאולית תיכונה. 150 - 35 אלף לפני הספירה
3. פליאולית עליון או מאוחר. 35 - 10 אלף לפני הספירה

• התקופה אוריניאק-סולוטראית. 35 - 20 אלף לפני הספירה
• תקופת מדלן. 20 - 10 אלף לפני הספירה תקופה זו קיבלה את שמה משמה של מערת לה מדלן, בה נמצאו ציורי קיר הקשורים לתקופה זו.

היצירות המוקדמות ביותר של אמנות פרימיטיבית מתוארכות לתקופת הפליאוליתית המאוחרת. 35 - 10 אלף לפני הספירה

מדענים נוטים להאמין שאמנות נטורליסטית וייצוג של סימנים סכמטיים ודמויות גיאומטריות התעוררו בו זמנית.

הרישומים הראשונים מהתקופה הפליאוליתית (תקופת האבן הישנה, ​​35–10 אלף לפני הספירה) התגלו בסוף המאה ה-19. הארכיאולוג הספרדי החובב הרוזן מרסלינו דה סאטוולה, שלושה קילומטרים מאחוזתו המשפחתית, במערת אלטמירה.

זה קרה כך: "ארכאולוג החליט לחקור מערה בספרד ולקח איתו את בתו הקטנה. לפתע היא צעקה: "שוורים, שוורים!" האב צחק, אבל כשהרים את ראשו, ראה על תקרת המערה דמויות ענקיות מצוירות של ביזון. חלק מהביזונים תוארו עומדים במקום, אחרים ממהרים בקרניים נטויות לעבר האויב. בהתחלה, מדענים לא האמינו שאנשים פרימיטיביים יכולים ליצור יצירות אמנות כאלה. רק 20 שנה מאוחר יותר התגלו במקומות אחרים יצירות אמנות פרימיטיביות רבות והאותנטיות של ציור המערה הוכרה.

ציור פליאוליטי

מערת אלטמירה. סְפָרַד.

הפליאולית המאוחרת (עידן מדלן 20 - 10 אלף שנה לפני הספירה).
על הקמרון של חדר המערה של אלטמירה, מתואר עדר שלם של ביזונים גדולים, המרוחקים זה מזה קרוב.

תמונות פוליכרום נפלאות מכילות שחור וכל גוונים של אוקר, צבעים עשירים, מונחים איפשהו בצפיפות ומונוטונית, ואיפשהו עם חצאי גוונים ומעברים מצבע אחד למשנהו. שכבת צבע עבה עד כמה ס"מ. סה"כ מתוארות על הקמרון 23 דמויות, אם לא ניקח בחשבון את אלו שהשתמרו רק קווי מתאר.

תמונה במערת אלטמירה

הם האירו את המערות במנורות ושחזרו מהזיכרון. לא פרימיטיביות, אלא מידת הסטייליזציה הגבוהה ביותר. כאשר התגלתה המערה, האמינו כי מדובר בחיקוי של ציד - המשמעות הקסומה של התמונה. אבל היום יש גרסאות שהמטרה הייתה אמנות. החיה הייתה הכרחית לאדם, אבל הוא היה נורא וחמקמק.

גוונים חומים נחמדים. העצירה המתוחה של החיה. הם השתמשו בתבליט הטבעי של האבן, המתואר על בליטה של ​​הקיר.

מערת פונט דה גאום. צָרְפַת

הפליאולית המאוחרת.

מאופיין בתמונות צללית, עיוות מכוון, הגזמה של פרופורציות. על הקירות והקמרונות של האולמות הקטנים של מערת פונט-דה-גאמס מיושמים לפחות כ-80 רישומים, בעיקר ביזונים, שתי דמויות בלתי ניתנות לערעור של ממותות ואפילו זאב.

צבאים רועים. פונט דה גומה. צָרְפַת. הפליאולית המאוחרת.
תמונת הקרניים בפרספקטיבה. צבאים בתקופה זו (סוף עידן מדלן) החליפו חיות אחרות.

רסיס. תְאוֹ. פונט דה גומה. צָרְפַת. הפליאולית המאוחרת.
הדבשת והציצה בראש מודגשות. חפיפה של תמונה אחת עם אחרת היא פוליפסט. עבודה מפורטת. פתרון דקורטיבי לזנב.

מערת לאסקו

כך קרה שהילדים, ודי במקרה, מצאו את ציורי המערות המעניינים ביותר באירופה:
"בספטמבר 1940, ליד העיירה מונטיניאק, בדרום מערב צרפת, יצאו ארבעה תלמידי תיכון למסע ארכיאולוגי שתכננו. במקום עץ בעל שורשים ארוכים היה חור פעור באדמה שעורר את סקרנותם. היו שמועות שזוהי הכניסה לצינוק המוביל לטירה מימי הביניים הסמוכה.
היה גם חור קטן יותר בפנים. אחד מהחבר'ה זרק עליו אבן ומרעש הנפילה הסיק שהעומק הגון. הוא הרחיב את החור, זחל פנימה, כמעט נפל, הדליק פנס, התנשף וקרא לאחרים. מקירות המערה שבה הם מצאו את עצמם הביטו בהם כמה חיות ענק, נושמות בכוח כל כך בטוח, שלפעמים נראה היה שהוא מוכן להפוך לזעם, עד שהן נבהלו. ויחד עם זאת, הכוח של דימויי החיות הללו היה כה מלכותי ומשכנע עד שנראה להם כאילו נפלו לאיזושהי ממלכה קסומה.

הפליאולית המאוחרת (תקופת מדלן, 18 - 15 אלף שנה לפני הספירה).
נקראה הקפלה הסיסטינית הפרימיטיבית. מורכב ממספר חדרים גדולים: רוטונדה; גלריה ראשית; לַעֲבוֹר; אפסיס.

תמונות צבעוניות על פני השטח הלבנים הגירניים של המערה. פרופורציות מוגזמות מאוד: צוואר ובטן גדולים. ציורי קווי מתאר וצללית. תמונות ברורות ללא שכבות. מספר רב של סימני זכר ונקבה (מלבן ונקודות רבות).

מערת קאפובה

מערת KAPOVA - מדרום. מ אוראל, על הנהר. לבן. נוצר באבני גיר ודולומיטים. מסדרונות ומערות ממוקמים בשתי קומות. האורך הכולל הוא מעל 2 ק"מ. על הקירות ציורים פליאוליתיים מאוחרים של ממותות וקרנפים.

המספרים בתרשים מציינים את המקומות שבהם נמצאו התמונות: 1 - זאב, 2 - דוב מערות, 3 - אריה, 4 - סוס.

פסל פליאוליטי

אמנות של צורות קטנות או אמנות ניידת (פלסטיק קטן)

חלק בלתי נפרד מהאמנות של התקופה הפליאוליתית הם חפצים המכונים בדרך כלל "פלסטיק קטן". אלה שלושה סוגים של חפצים:

1. צלמיות ופריטים תלת מימדיים אחרים מגולפים מאבן רכה או חומרים אחרים (קרן, חט ממותה).
2. חפצים משוטחים עם חריטות וציורים.
3. תבליטים במערות, במערות ומתחת לחופות טבעיות.

התבליט נדפק עם קו מתאר עמוק או שהרקע סביב התמונה היה ביישן.

צבאים חוצים את הנהר.
רסיס. גילוף עצם. לורטה. מחלקת הפירנאים, צרפת. הפליאוליתית העליונה, התקופה המגדלית.

אחד הממצאים הראשונים, שנקרא פלסטיק קטן, היה לוחית עצמות ממערת שאפו ובה תמונות של שני צבאים או צבאים: צבי שוחה על פני נהר. לורטה. צָרְפַת

כולם מכירים את הסופר הצרפתי הנפלא Prosper Mérimée, מחבר הרומן המרתק "כרוניקה של שלטונו של שארל התשיעי", כרמן ורומנים רומנטיים אחרים, אבל מעטים יודעים שהוא שימש מפקח להגנה על מונומנטים היסטוריים. הוא זה שמסר את הדיסק הזה ב-1833 למוזיאון ההיסטורי של קלוני, שזה עתה התארגן במרכז פריז. כעת הוא שמור במוזיאון העתיקות הלאומיות (Saint-Germain en Le).

מאוחר יותר התגלתה במערת שאפו שכבת תרבות פליאוליתית עליונה. אבל אז, בדיוק כפי שהיה עם הציור של מערת אלטמירה, ועם מונומנטים ציוריים אחרים מהתקופה הפליאוליתית, איש לא האמין שהאומנות הזו עתיקה יותר מהמצרית העתיקה. לכן, תחריטים כאלה נחשבו לדוגמאות לאמנות קלטית (מאות V-IV לפני הספירה). רק בסוף המאה ה-19, שוב, כמו ציור מערות, הם הוכרו כעתיקים ביותר לאחר שנמצאו ברובד התרבותי הפליאוליתי.

פסלונים מעניינים מאוד של נשים. רוב הפסלונים הללו קטנים בגודלם: מ-4 עד 17 ס"מ. הם היו עשויים מאבן או חטים ממותה. המאפיין הבולט ביותר שלהם הוא ה"גופנות" המוגזמת שלהם, הם מתארים נשים עם דמויות עודף משקל.

ונוס עם גביע. צָרְפַת
"ונוס עם גביע". בס-הקלה. צָרְפַת. פליאולית עליון (מאוחרת).
אלת עידן הקרח. הקנון של התמונה הוא שהדמות כתובה במעוין, והבטן והחזה במעגל.

כמעט כל מי שחקר צלמיות נשיות פליאוליתיות, עם כמה הבדלים בפירוט, מסביר אותן כחפצי פולחן, קמעות, אלילים וכו', המשקפים את רעיון האימהות והפוריות.

בסיביר, באזור באיקל, נמצאה סדרה שלמה של פסלונים מקוריים בעלי מראה סגנוני שונה לחלוטין. יחד עם דמויות כמו באירופה, דמויות עודף משקל של נשים עירומות, יש פסלונים במידות דקות ומוארכות, ובניגוד לאלו האירופיות, הם מתוארים לבושים בבגדי חירשים, ככל הנראה פרווה, בדומה ל"סרבל".

מדובר בממצאים באתרי בורט על נהר האנגרה ומלטה.

מזולית

(תקופת האבן התיכונה) 10 - 6 אלף לפני הספירה

לאחר הפשרת הקרחונים נעלמה החי הרגיל. הטבע הופך לגמיש יותר עבור האדם. אנשים הופכים לנוודים. עם שינוי באורח החיים, ההסתכלות של האדם על העולם נעשית רחבה יותר. הוא אינו מעוניין בחיה אחת או בגילוי מקרי של דגנים, אלא בפעילות נמרצת של אנשים, שבזכותה הם מוצאים עדרים שלמים של בעלי חיים, ושדות או יערות עשירים בפירות. כך, בתקופת המזולית, נולדה אמנות הקומפוזיציה מרובת הדמויות, שבה היא לא הייתה עוד החיה, אלא האיש שמילא את התפקיד הראשי.

שינוי בתחום האמנות:

• הדמויות הראשיות של התמונה אינן חיה נפרדת, אלא אנשים בפעולה כלשהי.
• המשימה היא לא בתיאור אמין ומדויק של דמויות בודדות, אלא בהעברת פעולה, תנועה.
• צידים רבים מתוארים לעתים קרובות, סצנות של איסוף דבש, ריקודי פולחן מופיעים.
• אופי התמונה משתנה - במקום ריאליסטי ופוליכרום, הוא הופך לסכמטי וצללית.
• משתמשים בצבעים מקומיים - אדום או שחור.

קוצר דבש מכוורת, מוקף בנחיל של דבורים. סְפָרַד. מזולית.

כמעט בכל מקום בו נמצאו דימויים מישוריים או תלת מימדיים של התקופה הפליאוליתית העליונה, נראה שיש הפסקה בפעילות האמנותית של אנשים מהתקופה המסוליתית שלאחר מכן. אולי התקופה הזו עדיין לא מובנת, אולי התמונות שנעשו לא במערות, אלא באוויר הפתוח, נשטפו בגשם ושלג עם הזמן. אולי בין הפטרוגליפים, שקשה מאוד לתארך במדויק, יש כאלה הקשורים לזמן הזה, אבל אנחנו עדיין לא יודעים לזהות אותם. מעיד על כך שחפצי פלסטיק קטנים הם נדירים ביותר במהלך חפירות של יישובים מזוליתים.

מבין המונומנטים המזוליתיים, ניתן למנות רק מעטים: קבר אבן באוקראינה, קוביסטאן באזרבייג'ן, זראוט-סאי באוזבקיסטן, מכרות בטג'יקיסטן ובהימפטה בהודו.

בנוסף לאמנות הסלע, הופיעו פטרוגליפים בעידן המזוליתי. פטרוגליפים הם אמנות סלע מגולפת, מגולפת או שרוטה. בעת גילוף תמונה, אמנים קדומים הפילו את החלק העליון והכהה יותר של הסלע בעזרת כלי חד, ולכן התמונות בולטות בצורה ניכרת על רקע הסלע.

בדרום אוקראינה, בערבה, יש גבעה סלעית של סלעי אבן חול. כתוצאה מבליה חזקה נוצרו על מדרונותיו כמה מערות וסככות. תמונות מגולפות ושרוטות רבות ידועות זה מכבר במערות הללו ובמישורים אחרים של הגבעה. ברוב המקרים קשה לקרוא אותם. לפעמים מנחשים תמונות של בעלי חיים - שוורים, עיזים. מדענים מייחסים את התמונות הללו של שוורים לתקופה המזוליתית.

קבר אבן. דרום אוקראינה. השקפה כללית ופטרוגליפים. מזולית.

מדרום לבאקו, בין המדרון הדרום-מזרחי של רכס הקווקז הגדול לחופי הים הכספי, יש מישור קטן גובוסטאן (ארץ של נקיקים) עם רמות גבוהות בצורת הרי שולחן המורכבים מאבן גיר ומסלעי משקע אחרים. . על הסלעים של ההרים הללו יש הרבה פטרוגליפים מתקופות שונות. רובם התגלו בשנת 1939. תמונות גדולות (יותר מ-1 מ') של דמויות נשים וגברים, שנעשו בקווים מגולפים עמוקים, זכו לעניין ולתהילה הגדולים ביותר.
תמונות רבות של בעלי חיים: שוורים, טורפים ואפילו זוחלים וחרקים.

קוביסטן (גובוסטאן). אזרבייג'ן (שטח ברית המועצות לשעבר). מזולית.

מערת זראוט-קמאר

בהרי אוזבקיסטן, בגובה של כ-2000 מ' מעל פני הים, יש אנדרטה ידועה לא רק בקרב ארכיאולוגים - מערת זראוט-קמאר. תמונות מצוירות התגלו בשנת 1939 על ידי הצייד המקומי I.F.Lamaev.

הציור במערה עשוי עם אוקר בגוונים שונים (מאדום-חום ועד לילך) ומורכב מארבע קבוצות של תמונות, שבהן משתתפות דמויות אנתרופומורפיות ושורים.
הנה קבוצה שבה רוב החוקרים רואים ציד שוורים. בין הדמויות האנתרופומורפיות המקיפות את השור, כלומר. ישנם שני סוגים של "ציידים": דמויות בגלימות המתרחבות כלפי מטה, ללא קשתות, ודמויות "זנב" עם קשתות מורמות ומתוחות. אפשר לפרש את הסצנה הזו כציד אמיתי של ציידים מחופשים, וכסוג של מיתוס.

הציור במערת שחטה הוא כנראה העתיק ביותר במרכז אסיה.
"מה פירוש המילה מכרות", כותב ו.א. רנוב, "אני לא יודע. אולי זה בא מהמילה פמיר "מכרות", שפירושה סלע.

בחלקה הצפוני של מרכז הודו משתרעים לאורך עמקי הנהר סלעי ענק עם הרבה מערות, מערות וסככות. במקלטים טבעיים אלו השתמרו הרבה חריטות סלע. ביניהם בולט מיקומה של בהימבטקה (בהימפטקה). ככל הנראה, התמונות הציוריות הללו שייכות למזולית. נכון, אסור לשכוח את ההתפתחות הלא אחידה של תרבויות של אזורים שונים. התקופה המזוליתית של הודו עשויה להתברר כמבוגרת ב-2-3 אלפי שנים מאשר במזרח אירופה ובמרכז אסיה.

זירת הציד. סְפָרַד.
כמה סצנות של ציד מונע עם קשתים בציורי המחזור הספרדי והאפריקאי הן, כביכול, התגלמות התנועה עצמה, מובאת לקצה גבול היכולת, מרוכזת במערבולת סוערת.

ניאולית

(תקופת האבן החדשה) מ-6 עד אלפיים לפני הספירה

ניאולית - תקופת האבן החדשה, השלב האחרון של תקופת האבן.

הכניסה לניאוליתית מתוכננת לחפף עם המעבר של התרבות מכלכלה מנכסת (ציידים ולקטים) לסוג מייצר (חקלאות ו/או גידול בקר). מעבר זה נקרא המהפכה הנאוליתית. סוף הניאולית מתוארך לתקופת הופעתם של כלי מתכת וכלי נשק, כלומר תחילתה של תקופת הנחושת, הברונזה או הברזל.

תרבויות שונות נכנסו לתקופת התפתחות זו בזמנים שונים. במזרח התיכון החלה התקופה הניאוליתית לפני כ-9.5 אלף שנה. לִפנֵי הַסְפִירָה ה. בדנמרק, התקופה הנאוליתית היא מהמאה ה-18. לפני הספירה, ובקרב האוכלוסייה הילידית של ניו זילנד - המאורים - התקיים הניאולית כבר במאה ה-18. לספירה: לפני הגעתם של האירופים, המאורים השתמשו בגרזני אבן מלוטשים. כמה עמים באמריקה ואוקיאניה עדיין לא עברו במלואם מתקופת האבן לתקופת הברזל.

הניאולית, כמו תקופות אחרות של התקופה הפרימיטיבית, אינה תקופה כרונולוגית ספציפית בהיסטוריה של האנושות כולה, אלא מאפיינת רק את המאפיינים התרבותיים של עמים מסוימים.

הישגים ופעילויות

1. תכונות חדשות של החיים החברתיים של אנשים:
- מעבר ממטריארכיה לפטריארכיה.
- בסוף העידן במקומות מסוימים (אסיה הקדמית, מצרים, הודו) התגבשה היווצרות חדשה של החברה המעמדית, כלומר החלה ריבוד חברתי, המעבר ממערכת שבטית-קהילתית לחברה מעמדית.
בשלב זה, ערים מתחילות להיבנות. אחת הערים העתיקות ביותר היא יריחו.
- כמה ערים היו מבוצרות היטב, מה שמעיד על קיומן של מלחמות מאורגנות באותה תקופה.
צבאות ולוחמים מקצועיים החלו להופיע.
- ניתן לומר בהחלט שתחילת היווצרותן של תרבויות עתיקות קשורה לעידן הניאוליתי.

2. החלה חלוקת העבודה, היווצרות טכנולוגיות:
- העיקר הוא איסוף וציד פשוטים שכן מקורות המזון העיקריים מוחלפים בהדרגה בחקלאות וגידול בקר.
הניאולית נקרא "עידן האבן המלוטשת". בעידן זה, כלי אבן לא רק נסגרו, אלא כבר נוסרו, מלוטשים, קדחו, מושחזים.
- בין הכלים החשובים ביותר בניאולית הוא גרזן, שלא היה ידוע קודם לכן.
טוויה ואריגה מפותחים.

בעיצוב של כלי בית מתחילות להופיע תמונות של בעלי חיים.

גרזן בצורת ראש אייל. אבן מלוטשת. ניאולית. מוזיאון היסטורי. שטוקהולם.

מצקת עץ מביצת הכבול גורבונובסקי ליד ניז'ני תגיל. ניאולית. GIM.

עבור אזור היער הניאוליתי, הדיג הופך לאחד מסוגי הכלכלה המובילים. דיג פעיל תרם ליצירת מניות מסוימות, שבשילוב עם ציד בעלי חיים אפשרו לחיות במקום אחד כל השנה. המעבר לאורח חיים מיושב הוביל להופעתה של קרמיקה. המראה של קרמיקה הוא אחד הסימנים העיקריים של התקופה הנאוליתית.

הכפר Chatal-Guyuk (מזרח טורקיה) הוא אחד המקומות שבהם נמצאו דגימות הקרמיקה העתיקות ביותר.

קרמיקה של Chatal-Guyuk. ניאולית.

פסלוני קרמיקה נשיים

אנדרטאות של ציור נאוליתי ופטרוגליפים רבים מאוד ומפוזרים על פני שטחים עצומים.
ההצטברויות שלהם נמצאות כמעט בכל מקום באפריקה, במזרח ספרד, בשטחה של ברית המועצות לשעבר - באוזבקיסטן, אזרבייג'ן, באגם אונגה, ליד הים הלבן ובסיביר.
אמנות הסלע הניאוליתית דומה למזולית, אך הנושא הופך מגוון יותר.

במשך כשלוש מאות שנה, תשומת הלב של המדענים הייתה מרותקת לסלע, המכונה "טומסק פיסניצה". "Pisanitsy" מתייחס לתמונות שצוירו בצבע מינרלי או מגולפים על משטח חלק של קיר בסיביר. עוד בשנת 1675, אחד המטיילים הרוסים האמיצים, ששמו, למרבה הצער, נותר עלום, כתב:

"הכלא (כלא ורצ'נטומסקי) לא הגיע לשולי התום, אבן גדולה וגבוהה, וכתובים בה חיות, ובקר, וציפורים, וכל מיני קווי דמיון..."

עניין מדעי אמיתי באנדרטה זו התעורר כבר במאה ה-18, כאשר, על פי צו של פיטר הראשון, נשלחה משלחת לסיביר כדי ללמוד את ההיסטוריה והגיאוגרפיה שלה. התוצאה של המשלחת הייתה התמונות הראשונות של פטרוגליפים של טומסק שפורסמו באירופה על ידי הקפטן השבדי סטרלנברג, שהשתתף במסע. תמונות אלו לא היו העתקה מדויקת של הכתובת בטומסק, אלא העבירו רק את קווי המתאר הכלליים ביותר של סלעים והצבת רישומים עליה, אך ערכם טמון בעובדה שניתן לראות בהם רישומים שלא שרדו עד היום.

תמונות של פטרוגליפים של טומסק, מעשה ידי הילד השבדי ק. שולמן, שנסע עם סטרלנברג ברחבי סיביר.

עבור ציידים, צבאים ואיילים היו מקור הפרנסה העיקרי. בהדרגה, בעלי חיים אלה החלו לרכוש מאפיינים מיתיים - האייל היה "אמן הטייגה" יחד עם הדוב.
דמותו של האייל משחקת את התפקיד הראשי בפטרוגליפים של טומסק: הדמויות חוזרות על עצמן פעמים רבות.
הפרופורציות והצורות של גוף החיה מועברות בצורה נכונה לחלוטין: גופה המאסיבי הארוך, גיבנת על גבה, ראש גדול וכבד, בליטה אופיינית על המצח, שפה עליונה נפוחה, נחיריים בולטים, רגליים דקות עם פרסות שסועות.
ברישומים מסוימים, פסים רוחביים מוצגים על הצוואר והגוף של איילים.

מוּז. כותב טומסק. סיביר. ניאולית.

... על הגבול בין הסהרה לפאזאן, בשטח אלג'יריה, באזור הררי הנקרא טאסילי-אג'ר, מתנשאים בשורות סלעים חשופים. כעת האזור הזה מיובש על ידי רוח המדבר, חרוך על ידי השמש וכמעט שום דבר לא צומח בו. עם זאת, מוקדם יותר בסהרה היו כרי הדשא ירוקים ...

ציור סלע של הבושמנים. ניאולית.

- החדות והדיוק של הציור, החן והאלגנטיות.
- השילוב ההרמוני של צורות וגוונים, היופי של אנשים ובעלי חיים המתוארים עם ידע טוב באנטומיה.
- המהירות של מחוות, תנועות.

הפלסטיק הקטן של הניאולית רוכש, כמו גם ציור, נושאים חדשים.

"אדם מנגן בלוט". שיש (מ-Keros, Cyclades, יוון). ניאולית. המוזיאון הלאומי לארכיאולוגיה. אַתוּנָה.

הסכמטיות הטבועה בציור הניאוליתי, שהחליף את הריאליזם הפליאוליתי, חדרה גם לאמנויות פלסטיות קטנות.

ייצוג סכמטי של אישה. הקלה במערה. ניאולית. קרואסארט. מחלקת המארן. צָרְפַת.

תבליט עם תמונה סמלית מקסטלוצ'יו (סיציליה). אֶבֶן גִיר. בסדר. 1800-1400 לפני הספירה המוזיאון הלאומי לארכיאולוגיה. סירקיוז.

אמנות הסלע של התקופה המזוליתית והניאוליתית לא תמיד ניתן למתוח קו מדויק ביניהן. אבל האמנות הזו שונה מאוד מהפאליאולית הטיפוסית:

- ריאליזם, תיקון מדויק של דמות החיה כמטרה, כמטרה אהובה, מוחלף במבט רחב יותר על העולם, דימוי של קומפוזיציות רב-דמויות.
- יש רצון להכללה הרמונית, לסטייליזציה ובעיקר להעברת תנועה, לדינמיות.
- בתקופת הפליאוליתית הייתה מונומנטליות ואי-הפרה של התמונה. כאן - חיה, פנטזיה חופשית.
- בדימויים של אדם מופיעה שאיפה לחסד (למשל, אם נשווה את ה"ונוסים" הפליאוליתיים לבין הדימוי המזוליתי של אישה אוספת דבש, או רקדניות בושמן נאוליתית).

פלסטיק קטן:

- יש סיפורים חדשים.
- שליטה רבה יותר בביצוע ושליטה במלאכה, בחומר.

הישגים

פליאולית
- פליאולית תחתונה
>> אילוף אש, כלי אבן
- פליאולית תיכונה
>> מחוץ לאפריקה
- פליאולית עליון
> > קלע

מזולית
– מיקרוליטים, קשת, קאנו

ניאולית
– הניאוליתי הקדום
>> חקלאות, גידול בעלי חיים
– הניאוליתית המאוחרת
>> קרמיקה

הדימויים העתיקים ביותר שייכים לפליאולית המאוחרת, כלומר, הם נוצרו על ידי אנשים בסביבות 40-30 אלפי שנים לפני הספירה. ה. זה מה שנקרא. פסטה ומתפתלים - הדפסים של יד אדם וקווים גליים מצטלבים, סחוטים בחימר רטוב. תקופת הזוהר של הציור הפליאוליתי חלה על תקופת המדלן (על שם אתר החפירה במערת לה מדלן בדרום צרפת). בעזרת אזמלים צור, אמנים פרימיטיביים יצרו תחריטים עם תמונות של בעלי חיים, ציורים על עצם, אבן וקרן צבי.

הדמויות הראשיות של העלילות של המאסטרים הקדמונים היו בעלי חיים ואדם, והחיה, שהייתה מקור פרנסה לאנשים, מושא לציד וטוטם נערץ, תפסה את המקום המרכזי בציורים.

רוב הרישומים של תקופה זו, שנמצאו על ידי ארכיאולוגים, נשרטו עם אזמל על פני הסלע. חלקם, כמו תמונות בעלי החיים במערת אלטמירה, שגילה מרסלינו דה סאטוולה ב-1879, ובמערת לאסקו, כוסו בצבע. אמנים השתמשו לא רק בצבע שחור (ככל הנראה הוחלף בפחם), אלא גם בצהוב ואדום, שהתקבלו על ידי טחינת אוקר ומינרלים אחרים לאבקה.

לאחר מכן ערבבו את האבקה עם מים או שומן. הצבע הושם על הקירות בעזרת מקל או מברשת מפרוות בעלי חיים. אולי גם נעשה שימוש בשיטה זו: האמן נשף את האבקה על קיר לח בעזרת צינור מאולתר - עצם חלולה, והצבע, שהתקשה, שמר על צבעו במשך אלפי שנים.

ציור מדלן, שהתגלה במאה ה-19, משך אנשים רבים שרצו לראות אותו, אך עד מהרה נאלצו לסגור את המערות מפני מבקרים, כי הצבע החל להתדרדר במהירות. הוא לא היה פתוח מיידית לאלה הלהוטים להתפעל מיצירותיהם של אמנים פרימיטיביים וגילה לאחרונה, ב-1994, את מערת שובת.

נכון לעכשיו, נמצאו ציורי קיר רבים מהתקופה הפליאוליתית. בצרפת לבדה יש ​​יותר ממאה מערות שקירותיהן מכוסים ברישומים של אמנים עתיקים. אחד הממצאים המעניינים ביותר היה מערת לאסקו, שהתגלתה ב-1940 ונקראה "הקפלה הסיסטינית הפרהיסטורית". נכון לעכשיו, זה הפך למוזיאון אמיתי המייצג את האמנות של התקופה הפליאוליתית. מדענים קבעו כי המוצגים העתיקים ביותר של מערת לאסקו נוצרו באלף ה-18 לפני הספירה. ה. מוזיאון מסוג זה נפתח באולם הגדול, או היכל השוורים. מבקר שמוצא עצמו באולם הזה רואה קיר עם תמונות של חיות משמאלו: שור ענק, פרה ועגל, סוס, דוב וצבי. הקשתות בקצה האולם מכוסות ברישומים המייצגים ביזונים, אילים וסוסים. בין דמויות החיות ומעליהן הציבו אמנים עתיקים ריבועים צבועים בצבעים שונים, המרכיבים מלבנים, קווים גליים ודימויים הדומים לצמחים.

דמויות הסוסים הצבועות באוקר זהוב, מתוארות בשחור, מדהימות באקספרסיביות ובדינמיקה תוססת. בדיוק רב, האמן הפרימיטיבי מעביר את הפרופורציות של בעלי החיים, מתפעל מיכולתו ליצור נפח ופרספקטיבה. התמונות של סוסי הערבות והפרה המתכוננת לקפוץ מעל מכשול בלתי נראה לצופה נעשות בצורה מציאותית ומשכנעת. ללא ספק, לצייר העתיק היו התבוננות עדינה וזיכרון מצוין, כי הוא לא תיאר את הדגמים שלו מהחיים. אי אפשר לקרוא לאמנות זו ריאליזם במלוא מובן המילה, למרות שמונומנטים אלה מכילים אלמנטים של טיפוסיה והכללה, החיפוש אחר תכונות אקספרסיביות האופייניות לחיה המתוארת נראה בבירור.

בחדר הסמוך, על אחד הקירות, הצופה רואה תמונות של שמונה ראשי איילים. ארבעה מהם כתובים בצבע אדום, ארבעה - בשחור. על הקיר ממול הניח האמן חמישה ראשי צבאים. בצד ימין של האולם יש מסדרון צר, שהקמרון שלו מכוסה בתמונות ציוריות ופטרוגליפים (רישומים מגולפים על אבן) - דמויות קטנות של חיות, מכוסות בצללית ענקית של פרה. כאן מצוירים גם סוסים וביזונים, שתמונותיהם חוצות את קווי החצים והחניתות.

בחדר האחרון של מערת לאסקו צוירה סצנה שלמה בצבע שחור, שאת משמעותה ניסו מדענים רבים לפענח. במרכז התמונה דמותו של אדם נופל עם ראש ציפור. מימינו עומד תאו פצוע שקרביים נשפכים החוצה וחנית חולפת על גופו. ליד האיש שוכב זורק חניתים המעוטר בדמות ציפור. בצד שמאל צייר האמן קרנף, שכשהוא בורח משאיר מאחוריו עקבות ברורים של נקודות. כנראה, המאסטר הקדום תיאר טרגדיה שאירעה לאחד מבני השבט שלו: אדם ראה ביזון פצוע אנושות מקנף והתקרב אליו. אבל התאו הגוסס מיהר לפתע לעבר הצייד והפיל אותו. מה שמפתיע בתמונה הזו הוא שבין כל הרישומים מתקופת מדלן שמצאו ארכיאולוגים, הוא היחיד שיש לו קומפוזיציה המשלבת דמויות של בעלי חיים ובני אדם. לכן, חוקרים התווכחו זמן רב על תיארכו, וייחסו אנדרטה זו של אמנות עתיקה לתקופה מאוחרת יותר. אבל טכניקת הביצוע והסגנון מרמזים שהסצנה המתוארת על ידי האמן עדיין שייכת לאחד השלבים המוקדמים של תקופת מדלן.

הרישומים של תקופת מדלן משמחים את הצופה באומנותם ובאותנטיות שלהם. אמנים עתיקים מעבירים בצורה מציאותית מאוד את ההרגלים של בעלי חיים, את אופן ההתנהגות שלהם. קימורי הגוף, תנוחת הרגליים וסיבוב הראש מראים בדיוק אם החיה בתנועה או קפואה, מוכנה להסתתר בכל הסכנה הקטנה ביותר.

התמונות שנמצאו אפשרו למדענים לקבוע אילו בעלי חיים חיו באותם זמנים רחוקים. הודות לציורים שנמצאו במערת שובת, התגלתה תגלית מדהימה: החיות שחיות כיום במדינות אפריקאיות חמות (אריות, קרנפים), ותושבי מדינות הצפון (איילים) היו פעם במקום אחד, בשטח של צרפת המודרנית.

מפתיע גם שבציורים הפוליכרומיים (רב-צבעוניים) אלה, בולט רצונם של האמנים להעביר פרספקטיבה: נפחים נוצרים על ידי שינוי חוזק הגוונים, שבזכותם, כמו גם היכולת לשמור על פרופורציות, מושג דמיון עם אובייקטי התמונה. מהימנות הרישומים אפשרה לחוקרים לקבוע, למשל, כי במערת אקין צייר הצייר הפרימיטיבי דוב חום, ובמערת שוב - דוב מערות.

עיון מדוקדק בציוריו של לסקו חשף את אחת התכונות של עבודתם של המאסטרים העתיקים: הציור על קירות המערה חפף לפעמים את הקודם. לעתים קרובות, אמנים תיארו עדרים שלמים של בעלי חיים, הם נפוצים במיוחד בחריטות עצמות. בתמונות כאלה, הדמויות בחזית מוצגות בפירוט, בעוד השאר סכמטיים. תמונות של אנשים או יצורים פנטסטיים בעלי מאפיינים אנושיים ובעלי חיים הם פחות נפוצים. לדוגמה, במערת שובת, על מדף אחד הקירות, נראית בבירור דמותו של חצי-אדם חצי ביזון. רוב ציורי הקיר נשלטים על ידי דימויים של בעלי חיים, בתקופה זו נולד הציור החייתי (מלט. חיה - חיה).

הציור הפליאוליתי הגיע לשיאו באלף ה-12 לפני הספירה. ה. לזמן הזה שייכים הציורים החייתיים של מערות רופיניאק, ניוט, מונטספן, טרואה פררה, פונט דה גומה, לה מדלן, לאסקו, קומבארל, מרסולה וכו'. רוב הרישומים מראים את המיומנות המדהימה של אמנים קדומים בהעברת נפח, פרספקטיבה, פרופורציות, כמו גם יכולת ללכוד את התנועה של בעלי חיים. יחד עם זאת, למעט חריגים נדירים, המונומנטים הציוריים הם ערימות כאוטיות של רישומים, רק בחלק מציורי הקיר יש קומפוזיציה המשלבת שתיים או שלוש דמויות (סצנה מלסקו, כמו גם תמונה של צבי, פרה ומכשף - איש עם ראש שור - ממערת טרויה פררה).

לעתים קרובות, אמנים ציירו זוגות של חיות מהמין השני (שוורים, סוסים, צבאים, ביזונים), מה שקשור ככל הנראה לטקסים קסומים.

בסוף התקופה הפליאוליתית השתפרו הכישורים הטכניים של ציירים פרימיטיביים, הרישום הפך לחופשי ודינמי. במקביל, התלת-ממדיות נעלמת בהדרגה, והתמונה לובשת צורה מישורית וסכמטית (למשל, אמנים מתארים יד כמגרפה בעלת חמש שיניים-אצבעות).

אין ספק שהמיתוסים והמוזיקה הראשונים שליוו טקסים דתיים התעוררו כבר בקרב הניאנדרטלים. עם זאת, לא ניתן להוכיח זאת. אין גם ראיות ארכיאולוגיות מוצקות לקיומן של אמנויות יפות בתקופה הפלאוליתית התיכונה. לכן, רוב המדענים מקשרים את הופעת האמנות עם התפשטות האדם המודרני על פני כדור הארץ.

הדוגמאות העתיקות ביותר ליצירתיות אנושית הן הדפסי ידיים אנושיות ושזירת קווים, מה שמכונה "פסטה", שהופיעה על קירות המערות ממש בתחילת הפאליאוליתית המאוחרת. עד מהרה אנשים החלו ליצור יצירות מורכבות יותר - באמצעות אזמלים צור או סתם אצבע טבולה בצבעי ירקות, הם ציירו על קירות המערות את החיות שצדו. מדענים מאמינים שתמונות אלה שימשו בטקסים הקסומים של אנשים קדומים שרצו להבטיח ציד מוצלח.

"ראיתי קו מקושקש, אחר כך עוד כמה, ועכשיו, בהלם, חסר נשימה מהתרגשות, אני מסתכל על ראשו המרהיב של אריה שהוצא להורג! יצירת מופת זו מתארת ​​ראש אריה בפרופיל, צבוע בגודל טבעי עם אמנות שאין לחיקוי. האריה שואג, פיו פעור, ניבים חשופים בצורה מאיימת. זה שואג כבר 25,000 שנה, מאז היום שבו, תחת להבת מנורה שמנה, מעושנת כמו הפנס הנוכחי שלי, כרע ברך צייד פראי באותו מקום שבו אני כורע כעת. כאן, על החימר, נותרו טביעות ברכיו, וכעת נראה לי שאני מתמזג איתו בנוכחותי והמשכיותי, הקושרת אותנו לאורך מאות שנים. האיש ההוא, לבוש בגלימת עור מחוספסת, כמעט יחף ועירום, לקח אבן חדה וחשב בדממה ובחושך העמוק של המערה. וכך הוא התחיל לצייר. במכה אחת, בלי שום שרטוט, בלי אפשרות לתיקון, הוא תיאר את ראשו של אריה במכה אחת. למרות התאורה הגרועה, המיקום הלא נוח, הסלע הלא אחיד, צייר האמן הדגול הזה מהזיכרון אריה זועם עם כלי צור גולמי "- כך תיאר הספלולוג המפורסם נורברט קסטרת את רשמיו מאמנות הפלאוליתית, שאת יצירות המופת שלה מצא ב המערות של צרפת ברבים.

בשנת 1879, בעת שעבד במערת אלטמירה בספרד, הארכיאולוג מרסלינו דה סבטורולה היה הראשון שגילה את ציורי הסלע של אנשים פליאוליתים. למעשה, התגלית נעשתה על ידי בתו הקטנה. בזמן שאביה חופר את שרידי החניון ברצפת המערה, היא הדליקה את התקרה במנורה וצעקה: "אבא, תראה! שוורים! שוורים! אור הפנס הוציא מהחושך הנצחי את תקרת האולם, עליה הוצב ציור ענק צבעוני המתאר עדר ביזונים. עבור הקהילה המדעית של המאה ה-19, הגילוי הזה היה כל כך מדהים ששנה לאחר מכן בקונגרס הארכיאולוגי והאנתרופולוגי העולמי בליסבון

ציור ללא כל דיון הוכר פה אחד כזיוף מכוון, וסבטורולה עצמו הוכרז כזייפן זדוני. נדרשו כמה עשורים ופעילותו הבלתי נלאית של אנרי ברוי, "אבי הארכיאולוגיה המערבית", כדי לשקם לחלוטין את סבטורול ולהחזירו לשמו המכובד.

הכל התחיל ב-1897, כשהארכיאולוג אמיל ריבייר נאבק להוכיח את האותנטיות של פטרוגליפים במערות דורדון בדרום צרפת. לאחר 4 שנים, בשנת 1901, מצא ברויל, שהמשיך לחקור את הדורדון, ציורי מערות רבים. הספקות האחרונים לגבי האותנטיות של ציורי המערות הושמדו ב-1912 על ידי הארכיאולוג בגואן. במערת Tyuc d'Auduber בהרי הפירנאים הצרפתיים, שהכניסה אליה הייתה מכוסה בשכבת נטיפים שראשיתה אלפי שנים, הוא גילה תמונות פליאוליתיות של ביזון.

ב-1940 יצאו ארבעה תלמידי בית ספר צרפתים למסע ארכיאולוגי שתכננו. במקום העץ שנעקר ראו חור פעור באדמה. החור הזה עניין אותם, במיוחד מכיוון שהיו שמועות שזו הכניסה לצינוק, המוביל לטירה מימי הביניים הסמוכה. היה עוד חור בפנים, קטן יותר. אחד הנערים זרק לשם אבן וקבע לפי רעש הנפילה שהעומק רב. למרות זאת, הוא הרחיב את החור, הדליק פנס והמום החל להתקשר לחבריו. מקירות המערה הביטו כמה חיות ענקיות אל תלמידי בית הספר. כשהם התעשתו, ניחשו הנערים שלא מדובר בצינוק המוביל לטירה, אלא במערה של אדם פרהיסטורי. ה"ארכיאולוגים" הצעירים הודיעו למורה על ממצאם, שלמרות שלא היה אמון בסיפור, הסכים בכל זאת ללכת ולבדוק את המערה.

אז נפתחה המערה, שנקראה מאוחר יותר "הקפלה הסיסטינית של הציור הפרימיטיבי". השוואה זו עם ציורי הקיר המפורסמים של מיכלאנג'לו אינה מקרית ואינה מוגזמת. במערת לאסקו אנו פוגשים ניסיון נדיר של אדם פרימיטיבי לתאר סצנה המונית עם איזושהי עלילה מורכבת. לפנינו ביזון שנפצע מחנית, שקרביו נופל מבטן. לידו אדם מובס. ולא רחוק מהם, נמשך קרנף, שאולי הרג את האיש הזה.

באופן כללי, 90% מ"גלריות האמנות" של המערות המוכרות למדע נמצאות בפירנאים הצרפתיים במחוז פרנקו-קנבריה. נמצאו כאן 120 מערות עם ציורים פליאוליתיים. סביר להניח שזה נובע מהעובדה שבאזור זה ישנן מערות קארסטיות רבות עם תנאי טמפרטורה אופטימליים, אשר הבטיחו את שימור ה"ציורי הקיר" הפרימיטיביים.

בשטחה של רוסיה, ידוע רק מקום אחד שבו נשמרו ציורי קיר שנעשו על ידי אנשים מהתקופה הפליאוליתית העליונה. זוהי מערת קאפובה המפורסמת בהרי דרום אוראל. על קירות שני אולמות של מערה זו נמצאו כ-40 רישומים המתארים ממותות, סוסים וקרנפים.

מוקדם מאוד, במקביל לציורי סלע ותבליטים, החלו להופיע פיסול. ככלל, זה היה דימוי של אישה. הפסלונים נמצאו ביישובים שונים של הפאליאוליתית העליונה של אזור הפריגלציאלי, שהתפשטו מהים התיכון ועד באיקל. הם תיארו לא רק נשים, אלא גם בעלי חיים, שנעשו מחוט ממותה, עצם ואפילו חימר מעורבב באפר עצמות.

ממצאים מעניינים רבים נמצאו בקוסטנקי. ממצאים מדהימים בהעברת צורות של גוף נשי עירום ובכושר הבעה הם שני פסלונים שנמצאו כאן. בקוסטנקי נמצאה סדרה שלמה של ראשים ודמויות מיניאטוריות של בעלי חיים מגולפים מחוואר, אבן מקומית רכה. יש כאן טורפים, למשל, אריה ודוב, ויש גם ראש גמל מעוטר מצוין. במלטה ובבורטי (על נהר האנגרה) נמצאו פסלונים פיסוליים של עופות מים המתוארים במעופם, עם צוואר ארוך מתוח קדימה וראש מסיבי. סביר להניח, אלה הם לונים או ברבורים.

לעתים קרובות, אמנים פרימיטיביים העניקו צורות פיסוליות לחפצי בית פשוטים, כגון פגיונות, שידיתם הפכה לפסלון צבי או עיזים.

אפשר לספר הרבה על התרבות של הפאליאוליתית העליונה על ידי קבורה של אנשים קדומים. הקברים המוקדמים ביותר בתקופה זו נמצאו בסביבת מנטון באיטליה. אנשים פרימיטיביים, שקברו את קרוביהם במערות מנטון, הניחו אותם בבגדים המעוטרים בפאר בקונכיות ים, צמידים ושרשראות עשויות קונכיות, שיני חיות וחוליות דגים. מבין הכלים לצד השרידים נמצאו לוחות צור ונקודות בצורת פגיון עצם. המתים היו מכוסים בצבע אדום. כך למשל, במערות גרימלדי בסביבת מנטון נמצאו שני שלדים - צעירים בני 15-17 ונשים זקנות, המונחים על אש צוננת בתנוחה שפופה. על הגולגולת של הצעיר יש קישוטים מכיסוי הראש, המורכבים מארבע שורות של קונכיות ים קדוחות, ביד שמאל של הזקנה צמידים העשויים מאותן קונכיות. בנוסף, אותרו לוחות צור ליד גופתו של הצעיר.

קבורות רבות דומות התגלו באסיה. אחד מהם פתוח במלטה (סיביר). נמצא כאן שלד של תינוק, שעבורו היה עשוי קבר אמיתי מלוחות גיר, שהונמכו לתוך טיט דמוי יער מתחת לרצפת בית מגורים עתיק. שתי לוחות הגנו על השלד מהצדדים, והשלישית כיסתה אותו מלמעלה. החלק התחתון היה מכוסה אוקר אדום. התינוק שכב על גבו. על ראשו היה עיגול דק ומלוטש בקפידה של עצם ממותה בצורת כתר. על החזה הייתה שרשרת עשירה של 120 חרוזי עצם ושבעה תליונים מעוצבים, המסתיימים בפסלון מסוגנן של ציפור מעופפת. על החזה היה גם פסלון שני של ציפור. באזור האגן נמצא שלט עצם עגול עם דוגמה בצורת זיגזגים המתארים נחשים. לרגלי התינוק מונח חוד עצם גדול, כמו גם לוחות צור וחוד. שרידי צמיד עצם נשמרו על עצם הזרוע הימני של הילד. כמו כל שאר הפריטים, הוא היה עשוי מטוסיק ממותה.

גם בקוסטנקי נמצאו קבורות מעניינות. יחד עם אחד קבור הונחו 70 לוחות צור, כולל מגרדים ומחוררים, וכן מחט עצם עם עין. בנוסף הונח בקבר כלי עצם גדול שהיה מרית עם ידית. העצמות היו בשכבה של אוקר אדום. שכבות של אוקר אדום וצהוב שימשו גם כמושב לשלד. חלקו העליון של הקבר היה מכוסה במרית ממותה ועצמות סוס. קבורה כזו מעידה על כך שבאותה תקופה רחוקה כבר היה נהוג לקבור את המתים עם עיטורים וכלים בהם השתמשו במהלך חייהם, עם אספקת מזון.

אנשים פרימיטיביים יצרו סוגים רבים של כלי נגינה: כלי הקשה (עשויים מעצם, עץ או חתיכת עור מתוחה), כלי מיתר או מרוט (מיתר הקשת היה אב הטיפוס שלהם), כלי נשיפה עשויים עץ חלול או עצם צינורית. ראצ'ים ותופים נפוצים במיוחד. מוזיקה, ככלל, ליוותה ריקודים, שבעזרתם ביקש אדם לתאר סצנות ציד, מעללי לוחמים.

ביישובים הפליאוליתיים העליון נמצאו עצמות צינוריות עם חורים לרוחב. באוקראינה, באזור צ'רניגוב, בצריף עשוי מעצמות ממותה, נמצאו שני פתיתי עצם, צמיד מוערם רועש של חמש לוחות עצמות ופטיש קרני איילים. כמה מדענים מאמינים כי חפצים אלה הם כלי נגינה של התזמורת העתיקה ביותר.

היצירות הראשונות של אמנות עתיקה עלי אדמות - תמונות של בעלי חיים, שנעשו בידו של אדם פליאולית, התגלו במערות צרפת בתחילת המאה הקודמת. ב-1837, במהלך חפירות, נמצאה במערת שאפו חתיכה מעצם של חיה מאובנים עם תמונות מגולפות של שני צבאים. 27 שנים מאוחר יותר, ב-1864, גילה אדוארד לארטה, ממייסדי מדע העבר הפרימיטיבי של האנושות, את התמונה המפורסמת של ממותה על צלחת עצם במערת לה מדלן. זה מעיד שאנשי התקופה הפליאוליתית שיחזרו את מראה החיה הזו בציורים מדהימים בדייקנות ובביטוי.

זה היה כל כך לא צפוי שהתמונה הוכרזה כזיוף על ידי זייפן חכם. נדרשה גילוי של הצטברות גרנדיוזית של רישומי ביזונים באלטמירסקאיה ובמערות אחרות, כמו גם העבודה הקשה של ארכיאולוגים על הסטרטיגרפיה של המערות הללו, כך שקיומם של אנדרטאות של אמנות פליאולית הפך לעובדה שאין עליה עוררין. אף על פי כן, עד סוף המאה ה-19 התנהל מאבק במדע בין אלה שהאמינו ללא תנאי במציאות האמנות הפליאוליתית, שקמה באופן כה בלתי צפוי מאפלת המאות והתבטאה בצורות בלתי צפויות בשלמות, לבין אלה שעדיין. ראה בעקשנות בציורי מערות וזיוף פסלים פליאוליתיים.

זמן קצר לאחר הממצאים הראשונים במערב, התגלו ברוסיה גם אנדרטאות של אמנות פליאוליתית. מדענים רוסים הכירו בהם כהוכחה בלתי ניתנת להפרכה להופעתה של אמנות בקרב אנשים מתקופת האבן העתיקה.

בתחילה מוגבל רק על ידי שטחה של מערב אירופה, אזור ההפצה של מונומנטים של אמנות פליאוליתית, באמצעות מאמציהם של ארכיאולוגים רוסים מהמאה ה-19, כלל מרחבים עצומים של רוסיה מהדנייפר ועד באיקל. הממצאים הראשונים התגלו בסיביר. בשנת 1871, במהלך חפירות באתר בית חולים צבאי בבנייה באירקוטסק, אספו I. D. Chersky ו- A. D. Chekanovsky אוסף ייחודי של העצם המגולפת הקדומה ביותר. ביצירתו היסודית - עבודת הסיכום הראשונה על תקופת האבן ברוסיה - תיארך הארכיאולוג הגדול ביותר של אותה תקופה א.ס. אובארוב את הממצאים של אירקוטסק לתקופה הפליאוליתית וציין את חשיבותם לתולדות האמנות העתיקה.

תגליות אחרות משמעותיות לא פחות באו לאחר מכן. בקייב, באתר Kirillovskaya, נמצא חט ממותה מעוטר עשיר (איור 1). במזינה על הדסנה (אוקראינה) נאסף בשנים 1909-1914 אוסף של תמונות פיסוליות מסוגננות של ציפורים והתגלו מספר פריטי עצמות מעוטרים בעיטור שלמות נדירה.

הצטברות של עוד ועוד חומרים חדשים על אמנות פליאוליתית נמשכה במרץ במיוחד לאחר המהפכה הסוציאליסטית הגדולה של אוקטובר. בשנת 1928, במהלך חפירות בקוסטנקי (ליד וורונז'), גילה פ.פ. אפימנקו צלמית נשית (איור 2), שעוררה את העניין הרב ביותר של מדענים בברית המועצות ומחוצה לה. לאחר מכן הגיעו ממצאים יוצאי דופן של S. N. Zamyatnin בכפר Gagarin שעל הדון ותגליות חדשות, שופעות יותר, בקוסטנקי, שהפך לאחד המקומות העשירים ביותר שבהם נמצא פיסול פליאוליטי (איור 3). ב-1928 נתגלו עקבות של אדם פליאולית בכפר מלטה שעל נהר האנגרה; כאן, אם כן, מ.מ. גראסימוב אסף אוסף ממדרגה ראשונה של מוצרי אמנות. בשנים 1936 ו-1939 התגלו ממצאים מעניינים חדשים בבורט שעל האנגרה.

גילופי סלע עתיקים התגלו במגבימווי שבקווקז ובשישקין שעל הלנה. אחת התגליות המשמעותיות ביותר האחרונות היא רישומי המערות שהתגלו במערת קאפובה על ידי הזואולוג A. V. Ryumin ולאחר מכן נחקרו על ידי O. N. Bader. לראשונה בארצנו ובאירופה מחוץ לספרד וצרפת נמצאו כאן רישומים המתארים ממותה, סוס בר וקרנף (איור 4).

כיום נמצא כמעט בכל האזורים של החלק האירופי של ברית המועצות, בסיביר, בקווקז ובמרכז אסיה, התוצרים האמנותיים של אנשים באותה תקופה מאפיינים את השלבים השונים בהתפתחות האמנות של הפאליאוליתית העליונה ובחלקם התקופה המזולית והמזולית. לתת מושג על התרבויות האמנותיות המקומיות של תקופות אלה.

אמנותו של האדם הפליאוליתי לא הייתה אחידה: בחלקים שונים של ברית המועצות היא התפתחה בדרכים מיוחדות משלה, עם מסורות אמנותיות אופייניות ומאפיינים סגנוניים. המגוון של קבוצות ומגמות מקומיות נקבע על ידי המצב הגיאוגרפי הטבעי והמוזרויות של האיפור האתני והתרבות של האנשים מהתקופה הקדומה ביותר.

העשיר ביותר המיוצג והידוע ביותר בספרות הוא אותה "אסכולה" אמנותית עתיקה של מאסטרים פליאוליתים, ששרידי פעילותם נמצאו במהלך חפירות היישוב קוסטנקי הראשון, כמו גם ההתנחלות אבדייבסקי. אומנותם של תושבי הישובים הללו היא אחדות אמנותית וסגנונית מובהקת ושלמה.

הקבוצה המקומית הבולטת השנייה מיוצגת על ידי אוסף חפצי עצם ממזין.

הוא מובחן על ידי מקוריות של צורות פיסוליות, עושר ומורכבות של קישוטים.

לא פחות מקורית הייתה האמנות של השבטים הסיביריים העתיקים ביותר. הוא מחולק בבירור לשתי קבוצות תרבותיות-כרונולוגיות. הראשון, הוותיק ביותר, כולל מוצרים העשויים מחוט ממותה שנמצא ביישוב ליד בית חולים צבאי באירקוצק. הם מאופיינים בפשטות של צורות גיאומטריות תלת מימדיות, המבוססות על כדור, עיגול, גליל קעור לכיוון האמצע. הקישוט המעטר את הפריטים הללו הוא קפדני ופשוט. אלו הן "חגורות" ליניאריות המדגישות את הצורה של עצמים. הקבוצה השנייה, האופיינית לממצאים במלטה ובבורטי, מורכבת מדברים בעלי אופי שונה לחלוטין. כאן נמצאות יצירות מפלסטיק קטן, מלאות בהדי מציאות, ספציפיות בתוכן, המתארות חיות ואנשים.

לבסוף, המעט הידוע על האמנות של האוכלוסיה הקדומה ביותר של הקווקז, כנראה התקופה הפליאוליתית המאוחרת והמסוליתית (מגווימווי, אגטסה, קוביסטאן), מראה שהיא הייתה חלק מאזור התפוצה של שבטי הדרום - "כספיים" - ציידים ולקטים שחיו אחרת מכל שאר השבטים הפרה-קרחוניים למחצה והיושבים של אירופה וסיביר, ויצרו תרבות אחרת.

כאן, בקווקז, כמו גם במרכז אסיה, אומנות הנוי הטהורה מקבלת מעמד דומיננטי בעידן הפליאוליתי, אם כי כאן, כפי שנראה, לאורך זמן, כבר במהלך המעבר למזולית, אמנות סלע אקספרסיבית יוצאת דופן כמו עלו הציורים של קוביסטאן וזראוטסיי.

מבלי להתעמק בפרטים ולאפיין את הווריאציות המקומיות של האמנות הפליאוליתית בשטח ארצנו, נתעכב על מאפייניה הכלליים.

התפתחות האמנות הפליאוליתית הייתה קשורה קשר בל יינתק עם המצב ההיסטורי הספציפי של אותה תקופה רחוקה, כאשר כל חייו של האדם העתיק ביותר התנהלו בטבע שונה מאשר עכשיו, בסוף עידן הקרח.

התנאי העיקרי להופעתה ולפריחתה של אמנותם של אנשי עידן הקרח היה התפתחות מתקדמת של העבודה, הפעילות החברתית והרוחנית של אבותינו הרחוקים, שעלו לפני כ-40-30 אלף שנה לרמה חדשה מבחינה איכותית - א. אדם סביר, איש מסוג קרו-מניון, ניאונתרופ. יחד עם זאת, בשלב הראשוני של התפתחות האמנות באירופה ובסיביר, התנאים הטבעיים והתרבותיים-היסטוריים המיוחדים ששררו כאן בתקופה שבין 30 ל-12 אלף שנה, בתקופת וורם של התכנית הגיאולוגית, מושפע לטובה.

לתושבים הקדומים של המישור הרוסי וסיביר, כמו כמה עמים צפוניים מודרניים, היה מספיק פנאי בעידן זה כדי לבזבז אותו על גילוף אמנותי. בחורף, כשסופת שלגים השתוללה מסביב והרי שלג נחו, העבודה הזו יכולה לשמש להם כבידור והרפיה. לרשותם עמד שפע של חומר מהשורה הראשונה לגילוף: חטים ממותה ועצמות בעלי חיים, וכן אבן רכה, שבעצמה "ביקשה" לידי אדונים. אולי בגלל זה פרחה כאן האמנות הפלסטית, המיוצגת בשפע על ידי דימויים תלת מימדיים ופסלים עגולים.

חשיבות מהותית להתפתחות הפעילות האמנותית, במיוחד לתיאור בעלי חיים, הייתה לעובדה ששבטי ציד, בשל אורח חייהם, מתאפיינים בדרך כלל בהתבוננות חריפה, בהשתוקקות בלתי משתנה לדיוק אמפירי וחיות ספציפית של רישום ופיסול. אף אחד לא תיאר חיות בר בצורה כל כך חיה וכל כך ישירה כמו ציידים פרימיטיביים. עבורם, היכרות מעמיקה עם הרגלים ונפשם של בעלי חיים הייתה עניין של חיים ומוות, ההכרח הדחוף ביותר.

לכן, אין זה מפתיע שהמספר הגדול ביותר של יצירות אמנות פרימיטיביות באירופה ובאסיה קשור בדרך זו או אחרת לדימויים של בעלי חיים. האמן הפליאוליתי מופיע לנו בראש ובראשונה כצייר חיות. כל השקפת עולמו והיצירתיות האמנותית שלו ספוגה ברעיונות שנולדו כתוצאה ממגע מתמיד עם עולם הטבע הסובב, עם עולם החיות.

המקום הראשון, באמת "הכותרת" בגלריה של תמונות בעלי חיים של אמנות פליאוליתית שייך בצדק לחיה הגדולה והחזקה ביותר של אותה תקופה - הממותה. תמונות ממותה נעשו הן בצורת פלסטית תלת מימדית, והן חרוטות על העצם או צוירו בצבע. דמויות של ממותות צבועות אוקר נמצאו, כפי שכבר הוזכר, במערת קאפובה שבאוראל. בקוסטנקי נמצאו דמויות פיסול מיניאטוריות (2-4 ס"מ באורך) של ממותות, מגולפות מאבן רכה - חוואר (בקוסטנקי 1 נמצאו עשר דמויות כאלה, באופק העליון של קוסטנקי הרביעי - גם הן עשר, בשכבה השנייה של אנוסובקה השני - חמש עשרה ).

למרות הגודל המיניאטורי של העבודות הללו, מראה של ממותה מועבר בעוצמה מרשימה רבה. הם מראים בבירור את גופה הכבד של החיה, ראש גבשושי גדול, מופרד על ידי שקע בצורת אוכף מגיבנת תלולה מעל השכמות הקדמיות. הנפילה, כאילו חתוכה מהקו של גב החיה, מתוארת באותה מידה בבירור.

דוגמה מפוארת של אמנות פליאוליתית מיוצגת גם על ידי דמותה של ממותה, החקוקה על צלחת מהטוסיק של חיה זו, שנמצאה במלטה. הוא מהדהד באופן מפתיע את הרישום החרוט המשובח מלה מדלן בצרפת, ובכל מקרה הוא הכי קרוב אליו ברוחו.

תמונות של הקרנף, "בן לוויה הנצחי" של הממותה בעידן הפליאוליתי, הן נדירות, אולי בגלל שהוא מת או הושמד על ידי האדם לפני הממותה. הקרנף מצויר בצורה מופתית במערת קאפובה. יש גם פסלונים של קרנפים באוסף מבית Kostenki I.

בין הפסלים העשויים מחוואר שנאספו בקוסטנקי הראשון, יש תמונות תלת מימדיות מיניאטוריות של בעלי חיים. מתוכם, ראשי הדובים הטורפים, לביאות המערות והזאבים תוססים במיוחד, ומעבירים את התכונות האופייניות של בעלי חיים אלה בדיוק מדהים. יצירת מופת אמיתית, שניתן להעמיד אותה בבטחה בשורה אחת עם המונומנטים המפורסמים ביותר בעולם של התקופה, היא ראשה של לביאה עם לסתות חזקות ועיניים קטנות אכזריות.

אופי שונה ומצב רוח שונה מועברים בראש מיניאטורי מעוצב ברכות, ללא ספק אריה מערה. החיה צמאת הדם פוזלת את עיניה הצרות, כאילו פוזלת מהשמש. ראשי גמלים בעלי מצח תלול גבוה עשויים בצורה גרפית חדה. לאחד הגמלים עין עגולה קטנה. העין מביטה בצופה כמו גמל מלמעלה, עם הבעה מתנשאת האופיינית לחיה זו.

כל קבוצת התמונות המיניאטוריות הזו מעבירה באופן ישיר וחיות לא רק את המראה של בעלי חיים, אלא גם את מצב הרוח שלהם. אפשר לקרוא לזה סדרה של סקיצות שתיעדו את מראה החיות של עידן הקרח.

ביישוב הפלאוליתי סונגיר, ליד ולדימיר, נמצאו תמונות מקוריות של סוס, מגולפות מחתיכות של חט ממותה (איור 5). הם שיחזרו היטב את קווי המתאר הכלליים של גוף הסוס, מכוסים לחלוטין בבורות קטנים, עשויים בקפידה, המעבירים צמר.

דמותו של סוס היא גם בין ציורי הסלע העתיקים ביותר במערת קאפובה ובכפר שישקינו שעל הלנה. במערת קאפובה, דמותו של סוס נעשית באותו אופן כמו באלטמירה: חרוט ומצויר. ראשית, האמן חרט את קווי המתאר, סימן את הרעמה במשיכות חדות ונוקאאוטים קטנים - העיניים והאוזניים. ואז הציור החקוק נצבע באוקר צהוב כהה. לסוס גוף מוארך, ראש קטן, קצר, מעוקל, כמו סוסי ערבות, רגליים וזנב קצר.

התמונות העתיקות ביותר של סוסים בשישקין מיוצגות על ידי שני רישומים. הראשון שבהם, בגודל עצום (2.8 X 1.5 מטר), תופס כולו מישור גדול של סלע כבד וסדוק.

הציור ליניארי, קו מתאר, עשוי בצבע אדום חיוור עם גוון לילך, שוכב בפס רחב. הסוס מוצג בפרופיל. גופה מסיבי, עם בטן תלויה חזק וקשת גב ברורה. הצוואר קצר ותלול, הראש קטן. הרגליים כפופות, מלפנים - פרסה מוגזמת. הזנב עבות וארוך. קרוב לציור זה התמונה השנייה של סוס על סלעי שישקינסקי. יש גם ציור של שור, שנעשה באותו אופן מתאר ובאותו אופן - עם צבע אדום. השור נראה קפוא בתנועה, כל דמותו הכבדה והכבדה מלאת דינמיקה וכוח.

נושא מיוחד באמנות הפליאוליתית הוא דימויים של ציפורים ונחשים. עולם הציפורים באמנות הפליאוליתית מיוצג במלואו באתרים הממוקמים בקצוות מנוגדים של ארצנו: באוקראינה (במזינה) ובסיביר (במלטה ובבורטי). התמונות שונות בסגנון, אם כי הן בדרום והן בצפון הן פסלונים תלת מימדיים מגולפים מחזה ממותה.

יש תמונות של ציפורים בקוסטנקי I. הן מגולפות מחוואר, אבל הן סכמטיות ואי אפשר להשוות אותן עם אוסף הממצאים הארכיאולוגיים ממזין, מדהים בעושר ובמקוריות.

במזינה נמצאה סדרת פסלונים של ציפורים (איור 6), החושפות מאפיינים האופייניים לטורפים - בז או עפיפון. יש להם ראש קטן, מעט בולט, גוף קצר רחב עם חזה קמור חזק. הזנב, ארוך ומתרחב בתחתית, כמו זנבו של בז מעופף, מתואר ביסודיות מודגשת. הכנפיים מסומנות בטכניקה קונבנציונלית: הן מגולפות על גוף הציפור בקווי נוי דקים. במבט מהצד נראה שהציפור ממריאה בשמיים, פורשת כנפיים לרווחה.

העושר והמורכבות הבלתי צפויה של עיטור מתפתל הזיגזג על גופן של ציפורי מזין. היא חייבת לא רק להעביר נוצות על תנאי, אלא יש לה גם משמעות רחבה יותר, המקשרת את דמותה של ציפור עם השמיים, עם העננים ועם היסוד השמימי בכלל (דפוס פיתול מקושר בדרך כלל באתנוגרפיה עם רעיונות על מים ו עולם תחתון או שמיים ועננים).

במלטה ובבורט, בניגוד למזין, אין תמונה אחת של דורסים, אבל יש הרבה פסלונים של עופות מים (איור 7). ביניהם, את המקום הראשון מבחינת מספר היצירות שנמצאו תופסים תמונות של ציפור הדומה ללונה - ציפור קדושה עתיקה של שמאנים סיביריים. לציפורים יש ראש קטן מעוצב בבירור על צוואר ארוך ומוארך במתח וגוף קצר ומסיבי. הציפורים מוצגות במעוף.

בקולקציה ממלטה יש שלושה פסלוני ציפורים שלא דומים לאף אחד אחר. שתי הדמויות הראשונות מתארות ברווז ואווז. נראה שהברווז צף על המים. האווז עומד על רגל אחת, מותח מעט את ראשו קדימה ומרכין אותו. הפסלון השלישי מתאר ככל הנראה חוגלה שלג, תושב הטונדרה והטונדרה ביער. יש לה גוף שטוח רחב וראש גדול עם מקור חד. הכנפיים והנוצות מסומנים באופן קונבנציונלי על ידי שורות של בורות למחצה.

בתדירות נמוכה משמעותית תיאורים של ציפורים באמנות הפליאוליתית הם תיאורים של זוחלים ודגים. תמונות של נחשים נמצאו רק במלטה, על שני לוחות ששימשו כקמעות. על אחת הלוחות הללו שלושה נחשים עם גופים מתפתלים וראשים מסוגננים גדולים ומוגזמים. בתמונות אלה צריך לראות את ההדים הראשונים של כת הנחשים.

תמונות סכמטיות מאוד, מעוטרות, של דגים, חרוטות על עצם וחוט, נמצאו בקבוצת אתרי דסנינסקי (בטימונובקה, סופונב ואליזיביצ'י), ובנוסף - במערת סגווארדיז'יל בגיאורגיה.
נושאי האמנות הפליאוליתית אינם מוגבלים לעולם החי. זה מציג
ואדם. בין התמונות שנמצאו בשטח ברית המועצות, אין דמות גברית אחת. מצד שני, פסלונים נשיים שנמצאו באזורים שונים של ברית המועצות הם בין יצירות האמנות הטובות ביותר של התקופה הפליאוליתית והן מפורסמות בעולם.

תמונות של נשים מגולפות מקרן, חוט ממותה ואבן רכה נמצאו בקוסטנקי הראשון, גגרינו, אבדיבו, אליזביצ'י, מלטה, בוראטי וקרסני יאר. בסך הכל, 41 פסלונים שלמים, 16 ריקים ו-57 שברים נשמרים במוזיאונים של ברית המועצות. לרוב, פסלונים אלו מעבירים תמונה יציבה, כמעט קנונית בשלמותה, של אישה עירומה, לרוב באותה תנוחה - באורך מלא, עם זרועות מקופלות. הגוף מוצג לפעמים בפרטים מוגזמים במקצת המאפיינים אישה-אם בוגרת: עם ירכיים מסיביות, בטן נפולת גדולה וסימן מודגש למין.

שלושה פסלונים שנמצאו בקוסטנקי הם אקספרסיביים במיוחד בפרשנותם לצורות הגוף העירום. אלו הם "ונוסים" אותנטיים של תקופת האבן העתיקה. הפרופורציות של הדמות הנשית מועברות בהן באמת ובדייקנות; הפרטים פרופורציונליים למכלול. אבל העיקר הוא אפילו לא בזה, אלא באופן המיוחד הזה, אותה חמימות ורכות שבה מועברים קווי המתאר המעוגלים של הגו.

אחת הדמויות הללו, שהתגלתה ב-1936, שונה מדימויים פליאוליתיים אחרים של נשים שנמצאו בחלק האירופי של ברית המועצות ובסיביר באמיתותה יוצאת הדופן בפרשנות ובמיקום הידיים. ברוב הפסלונים הפליאוליתיים, הידיים ניתנות בצורה מאוד סכמטית - לרוב הן מקופלות ללא רוח חיים על הבטן התחתונה. כאן מוצג בבירור שהידיים מונחות מתחת לשדיים ותומכות בהם. שדיים, בולטים ומסיביים, כאילו גדושים בחלב, תלויים עליהם בכבדות.

פסלוני נשים פליאוליתיים ממלטה ובורטי על האנגרה מחולקים בבירור לשתי קבוצות. הראשון כולל פסלונים בעלי פרופורציות מוארכות, עם גוף צר וארוך - בעל מבנה אסתני. בשני - פסלונים בפרופורציות מסיביות, עם גוף קצר, עם גב תחתון וירכיים מוגזמים בכוונה - חוקת פיקניק. אולי שתי הקבוצות הללו אינן מתאימות לשני סוגים של דמות נשית, אלא מעבירות את התמונות של נשים בגיל בוגר ונשים צעירות, מה שמבטא את רצונם של המאסטרים העתיקים ללכוד במדויק את המאפיינים האופייניים של הטבע.

צלמיות נמצאו במלטה ובבורטי עם פרצופים מעוצבים בקפידה למדי. כזה הוא הפסלון שהוזכר כבר מ-Buret, שנמצא ב-1936 (איור 8). הראש המוארך מצטמצם כלפי מעלה. המצח קטן וקמור, הלחיים ועצמות הלחיים מסומנות בצורה די ברורה, הן בולטות קדימה. הסנטר המעוגל מעוצב בעדינות. הפה אינו מסומן, אבל הוא מנחש, והיעדרו אינו בולט. אף מטושטש במקצת, בעל קווי מתאר עדין ועיניים צרות ומלוכסנות בצורת שקעים בצורת שקדים, מעוררים מיד בזיכרון פרצופים מונגוליים.

באופן אחר, הרבה יותר מחוספס ופשוט, הפנים על אחד הפסלונים שנמצאו במלטה (איור 9) מועברים בקווי מתאר חדים ברורים, אך אותם מאפיינים אנתרופולוגיים נראים בו. שטוח ורחב, הוא מזכיר את הפנים הגרמיות המונגולואידיות על פסלי עץ מגולפים בוריאט וטונגוס שנעשו במאה ה-19.

המאסטרים של התקופה הפליאוליתית תיארו בקפידה כיסויי ראש ותסרוקות של נשים. השיער על ראשי הפסלונים שנמצאו בקוסטנקי, בגאגרין, במלטה ובבורט, כמו גם בפסלונים מערב אירופה מבראסמפאי, לסל, מנטון ווילנדורף, מסודרים תמיד בסדר קפדני, באופן סימטרי ויפה. אנדרטאות אלו מצביעות על כך שלנשים בעידן הפליאוליתי היו תסרוקות שופעות ומורכבות; לחלק מהפסלונים יש שיער מסורק בקפידה נופל בגל; הם ככל הנראה סגורים בשקית או ברשת. בחלקם הם נאספים במעגלים קונצנטריים, יוצרים כובע רחב, או מסודרים בפסים אנכיים בזיגזג.

הפסלונים בדרך כלל לא לובשים בגדים. אבל במקרים מסוימים יש את האלמנטים שלה ופרטים בודדים. לדוגמה, על ארבעה פסלונים, חגורה בצורת רולר נראית בבירור, מעוטרת בחתכים רוחביים דקים-ציפורן, מעבירה קישוט או חרוזים תפורים. פסלון אחד ממלטה מציג פסים מגולפים בחלק העליון של הרגליים. נראה שמדובר בבד חלציים. בצלמיות רבות מקוסטנקי ומלטה יש תמונות של בלדריקות - סרטים ושרשראות. על צלמית שנמצאה בקוסטנקי ב-1951, בולדריק כזה בצורת סרט מעוצב של שלושה קווים מקבילים שחוצים בחתכים אלכסוניים מכסה את החזה. מספר הקישוטים המתוארים על הפסלונים כולל צמידים. על ידי הפסלונים ממלטה ואבדייב הם מתוארים כקווים רוחביים דקים.

למרות שרוב הפסלונים הפליאוליתיים מתארים דמות עירומה, על שלושה פסלונים סיביריים אפשר לראות בגדים כמו פרווה, צמר אוברולים המתאימים היטב לגוף מכף רגל ועד ראש. בגדים כאלה מוצגים בצורה הברורה ביותר על צלמית שנמצאה ב-1936 ב-Buret: הפרווה שממנה נתפרים הבגדים מצוינת בחריצים חצי-עגולים המסודרים בשורות רגילות מלמעלה למטה, לאורך פני השטח של הפסלון כולו; הם לא על הפנים. על ראש הפסלון מכסה מנוע פרווה, ההופך לסרבל. רחב ושטוח מאחור, הוא מתחדד ומתחדד לכיוון העליון. חריצים צרים עמוקים היוצרים את הקצוות הקמורים של מכסה המנוע ומפרידים אותו מהפנים מעבירים גבול פרווה עבה ורך.

הפסלונים של התקופה הפליאוליתית תואמות כמובן למה שהגולף יכול היה לראות בחיי היומיום. כשרוח נוקבת וקרה נשבה בערבות הפתוחות ובטונדרות שנמתחו מהאוקיינוס ​​הארקטי ועד האוקיינוס ​​האטלנטי, האנשים הפליאוליתיים, כמו העמים הארקטיים המודרניים, נאלצו להתעטף בבגדים עבים ובפרוות. ברדס פרווה הוא אביזר הכרחי של התחפושת ושל העמים הצפוניים המודרניים. אבל בבתיהם הצפופים, אנשים פליאוליתים פשטו את בגדיהם ונשארו עירומים. כך, בנאמנות מוחלטת לטבע, תיאר הפסל הפליאוליתי את בני דורו. הם היו רק תחבושות, חגורות, צמידים.

תחום חשוב במיוחד באמנות הפליאוליתית הוא קישוט. האדם העתיק ביותר כיסה בנדיבות בקישוט דברים שונים שהיו להם מטרה תועלתנית. כאלה, למשל, הן הידיות של הכלים העתיקים ביותר, מרים או מעדרים מקוסטנקי הראשון, המעוטרים בדוגמה גיאומטרית משובחת בביצוע מעולה בצורת פסים רוחביים מקבילים, חגורות נוי של חריצים קטנים בצורת טריז וקווי זיגזג אנכיים,
מזכיר את הדוגמה של מחצלת ארוג. על אחד המעדרים מהיישוב בורשצ'בו הראשון, תבנית של קווים מצטלבים יוצרת רשת רציפה של יהלומים מיניאטוריים.

המרית המקורית העשויה מצלעות חיות, שנמצאות בקוסטנקי I ואבדייב, יכולות לשמש דוגמה לקישוט חפצי בית בקישוט. סביר מאוד שהחפצים המסתוריים הללו שימשו, כמו חפצים דומים על ידי הצ'וקצ'ים, האסקימוסים והקוריאקים, כדי להפיל שלג מבגדי פרווה. הפרט המוזר ביותר של המרית של Kostenkov ו-Avdeev הוא הידית הדמות שלהם בצורת פומל מעוגל או בצורת לב, שעליו ממוקמים שקעים או חורים אליפסים בזוגות, הדומים לעיניים אלכסוניות של חיה.

במלטה ובבורטי, נקודות עצם בצורת מחט ומרצים או סיכות מעוטרות בקישוטים. בחלקן הראש מפוסל בצורת כובע, אצל אחרים הגבעול נראה כמו ספירלה. העיטורים הפיסוליים של סיכות קטנות בצורת מרצע מקוסטנקי הראשון ומההתנחלות אבדייבסקי מקוריים. הידיות שלהם נראות כמו רגל מעוצבת בקפידה של חיה, יותר מכל דומות לכף רגלו המעוגלת והרחבה של גמל. ביישוב מולודוב החמישי שעל הדניסטר נמצאו "אלות ראשים" מעוטרות. אחד מהם מעוטר בפסלון אנתרופומורפי.

קישוטים מורכבים ולעתים קרובות מבוצעים בקפידה מעטרים שברים רבים ושונים של מוצרי עצם, כמו גם שברי עצם וחתיכות חטים, שכמובן לא הייתה להם מטרה תועלתנית. גם חטי ממותה שלמים כוסו בקישוט. דוגמה לכך היא הטוסיק הידוע מאתר Kirillovskaya בקייב. בתבניות מורכבות, החקוקות עליו במיומנות, החוקרים מוצאים קווי דמיון עם ציפורים ואפילו צב. בשורה אחת עם טוסיק זה, אתה יכול לשים חתיכות מעוטרות של טוס - "צ'ורינגי" מאליזיביצ'י (על נהר הסודואטי באזור בריאנסק) וטימונובקה ליד בריאנסק. לא פחות מוזרים ומסתוריים הם פסלים שונים בצורת כדורים פחוסים, דמויות בצורת ציר ודמויות אחרות מאתר אירקוטסק ומקוסטנקי.

יוצא דופן לחלוטין בעיצוב האמנותי הוא להב הכתף ושתי לסתות תחתונות של ממותה צבועה בצבע אדום, שנמצאו בשנים 1954-1956 במזינה. המשטח החיצוני החלק של עצם השכמה מכוסה כמעט לחלוטין בפסי זיגזג; בחלקו העליון נראים שרידי ציור מתפתל. שתי הלסתות צבועות באותה דוגמה גיאומטרית ליניארית בצורת פסים ישרים וזיגזגים מקבילים.

לקישוט הפליאוליתי בחלק האירופי של ברית המועצות ובסיביר היה אופי ישר-גיאומטרי. אלו הם בעיקר רצועות קצרות ישרות-חריצים, בורות; לפעמים, כמו במלטה ובבורטי, שקעים ירחיים למחצה. קווי זיגזג, דמויות משולשות, פינות, מעוינים היו נפוצים. בשילוב וחזרה חוזרת של מוטיבים נוי פשוטים, האמן הפליאוליתי יצר לפעמים קומפוזיציות נוי מורכבות באופן בלתי צפוי. מקווים אלכסוניים פשוטים נוצרות רשתות מעוינים על ה"צ'רינגות" מאליזביצ'י ועל המעדרים מבורשצ'וב השני. מקווי זיגזג המסודרים בשורות מקבילות נוצרו שדות נוי ואזורים על מעדרים מקוסטנקי 1. לבסוף נוצרו קומפוזיציות מתפתלות מקווים ומשולשים שבורים, שבהם הגיעה אמנות הנוי של התקופה הפליאוליתית לגובהה הגדול ביותר. לפיכך, פיתולים מגולפים על מוצרי עצם ממזין ומלטה עולים על כל מה שנוצר על ידי איש התקופה הפליאוליתית בתחום אמנות הנוי בעושר ובנכונות הדוגמא.

הקישוט הפליאוליתי, במבט ראשון, עשוי להיראות כה פשוט ואחיד, כה מופשט, עד שלא יהיה טעם לחפש בו משמעות כלשהי. עם זאת, אפילו לאלמנטים הקישוטיים הפשוטים ביותר, ועל אחת כמה וכמה הקומפוזיציות שלהם, יש תוכן מסוים ולעתים קרובות מתכוונים לחפצים, דימויים, רעיונות שונים. לדוגמה, בדפוסי גלי וזיגזג פשוטים, אתה יכול לקרוא את התמונה המקובלת של מים או נחש. זה נראה בבירור על לוח נוי ממלטה (איור 10, 11). באחד הצדדים שלו מתוארים הנחשים בקווים גליים, מצד שני הנחשים מסובבים לכדורים מפותלים.

תכשיטים וקמעות, שככל הנראה היו להם משמעות קסומה, תפסו מקום חשוב בחייהם ובאמנותם של אנשים פליאוליתים. בנוסף לתסרוקות ולכובעים מפוארים, הם ענדו חישוקי ראש הדומים לדיאממים המלכותיים של העולם העתיק. כתר כזה נמצא על מצחו של תינוק שקבור מתחת לרצפת אחד מבתי המגורים במלטה. שרשרת עשירה של חרוזים מעוצבים מגולפים מחוט ממותה נענדה על צווארו של התינוק. השרשרת הסתיימה, כמו תליון יקר, בפסלון של ציפור מעופפת מסוגננת במיומנות.

בישובים רבים נמצאו גם עיטורים פשוטים יותר: דיסקים עם חורים, חרוזים, עיטורים עשויים מקונכיות ים מבריקים, כולל מאובנים, משיני בעלי חיים. הפופולריים ביותר היו ניבים של הצבאים, שמשכו אנשים מתקופת האבן עם הברק והצבע הלבן שלהם, וניבים של טורפים, אשר, יש לחשוב, היו קשורים לרעיונות קסומים.

החומר לתכשיטים, לייצורו אדם השקיע מאמצים רבים, בנוסף שנהב ממותה, הוגשו אבנים צבעוניות שונות. במלטה ובבורטי, קלציט לבן, שעדיין שומר על הברק והשקיפות שלו, שימש לייצור חרוזי כפתורים בצורת ברים עם חריץ באמצע למיתר. גם סרפנטין ירוק אצילי שימש לאותה מטרה. בבורטי שרד בית מלאכה אמיתי שבו עובדה אבן החן הנעימה והצמיגה הזו. אפילו דיסק מיניאטורי עם חור באמצע נמצאה בבית המלאכה של Bureti, מגולפת מאבן נדירה ויקרה עוד יותר - ירקן סייאן ירוק - הדגימה הראשונה בעולם של מינרל זה המשמשת את האדם כקישוט. עיטורים דומים נמצאו במלטה.

מבחינת הביצוע המשובח ועושר הקישוט, צמידים פליאוליתיים מדורגים מעל הכל - יצירות מופת אמיתיות של אמנות גילוף עצם, העשויות בכלים פשוטים.

הצמיד הידוע ממזין (מצא בשנת 1912, ראה איור 12) נראה כמו חישוק דק רחב, ששטחו החיצוני מכוסה כולו בדוגמת הפיתולים העדינה ביותר, המחולקת בפסים של זיגזגים מקבילים. נמצא במזינה במהלך חפירות בשנים 1954-1957, הצמיד מורכב מחמש לוחות דקים מורכבים של חט ממותה. פני השטח החיצוניים שלהם מעוטרים בדוגמת "אדרה", שפסייה מנותחים בפיתולי מעוינים.

בגדים לא רק הושלמו על ידי חרוזים וצמידים, אלא, כמובן, כשלעצמו היו יצירת אמנות. התלבושת של אנשי התקופה הפליאוליתית, ככל הנראה, הייתה מעוטרת באפליקציה מחתיכות פרווה ססגונית; זנבות פרווה ושוליים מהודרים נתלו ממנו.

אזור מיוחד באמנות הדקורטיבית של תקופת האבן היה קעקוע, שבו אדם קדמון כיסה את גופו. ניתן לנחש את השימוש בקעקוע מהדפוסים על כמה פסלונים פליאוליתים, המעוררים קעקוע של עמים שונים.

היצירתיות האמנותית של האנשים הפליאוליתיים מיוצגת בצורה חיה ומלאה ביותר על ידי יצירות של אמנות פלסטית, ציורי סלע וקישוטים. אבל אסור לשכוח מענפי אמנות אחרים, שמקורם גם הוא, חזרה למעמקי עידן הקרח.

זה, קודם כל, כולל את יסודות האדריכלות. כבר בסוף התקופה הפליאוליתית התיכונה, כפי שהראו חפירות במולדוב בדניסטר ובאתר אילסקאיה בקובאן, הופיעו בתי המגורים המלאכותיים הראשונים העשויים מעץ, אבן ועצמות של בעלי חיים גדולים. בתקופת הפליאוליתית העליונה נבנו סוגים שונים של מגורים, עלו טכניקות ומסורות בנייה מקומיות. הבדלים נמצאים כבר במונחים של דיור. כמה שבטים בנו בתי מגורים קטנים ומבודדים. אחרים חיברו אותם זה לזה לאורך הציר. אחרים בנו בתים מרובעים או מלבניים. לבסוף, חלקם הקימו מבנים ענקיים בצורת אליפסה או גדרות מכלאות, מוקפים מכל עבר במבני חוץ-חפירות ובורות אחסון. מבנים ענקיים כאלה, שייכים כנראה למשפחה שלמה, יכלו להכיל עשרות אנשים.

בהתאם לתנאים הטבעיים שבהם חיו בני התקופה, הם השתמשו בחומרים שונים למגוריהם. במלטה ובבורטי נעשה שימוש בלוחות אבן גיר לבניית כמה בתים. כמה שבטים השתמשו באופן נרחב בעצמות ממותה וקרנף כחומר בנייה. כך, למשל, נבנו בתי המגורים של תושבי בורט. הבסיס למגורים כזה היה שקע מרובע שנחפר באדמת הלס, שממנו הוביל מסדרון דמוי מנהרה אל הנהר. לאורך שולי בית המגורים ולאורך דפנות המסדרון נחפרו במאונך עצמות ממותה צינוריות. הם שימשו בסיס לעמודי העץ עליהם נשען הגג. האחרונים היו מורכבים כנראה מעמודים, שעליהם הונחו כליל קרני צבאים, השזורים בתהליכים שלהם. אח נחפר ברצפת העפר באמצע הבית. עצמות של חיות ענק, גולגולות ממותה עם ניבים שימשו גם בבניית בית עגול, שנפתח במזינה.

בעידן הפליאוליתי נולדו סוגים כאלה של אומנויות שבהן היצירתיות האמנותית לא הייתה קשורה בהתגלמות החומרית שלה, כלומר, ריקוד, פעולה תיאטרלית, שיר ומוזיקה. ראשיתה של המוזיקה מתועדת על ידי תגלית יוצאת דופן של חליל פליאוליתי שנעשה מקרנית איילים מקודחת בהתנחלות מולודובה על הדניסטר, בשכבה התרבותית הרביעית, בעומק של 2.2 מטרים.

בהתחשב בעבודותיהם של הפסלים והציירים הראשונים של הפלנטה שלנו, אי אפשר להימנע משאלת מקומם בהיסטוריה העולמית של האמנות.

כמה חוקרים פיתחו דעות, שמהותן היא לאשר את קיומה הקדמון של האמנות ואת תחושת היופי באדם כביטוי של רעיון מוחלט, רוח מוחלטת. תומכי התפיסה האידיאליסטית ביקשו לגלות בפאליאוליתית "אמנות טהורה", "חסרת עניין", שנוצרה על ידי גאון הגזע ה"נבחר" - הקרו-מגנונים, או כפי שהם מכונים, "היוונים הפליאוליתיים".

מצד שני, מדענים שעמדו על עמדות החומריות הוולגרית לא יכלו להבין את הספציפיות האיכותיות של האמנות העתיקה כתופעה חברתית וניסו לצמצם אותה לרמה של תופעות ביולוגיות. הם טענו שלחוש האסתטי בבני אדם יש אופי ביולוגי מולד, ולא חברתי, וכי מבחינה זו אין הבדל מהותי בין אדם לחיה.

קיימות דעות שונות על תוכן האמנות הפליאוליתית ותפקידה בחיי החברה של התקופה הפליאוליתית. כמה מדענים מאמינים שאמנות נולדת מקסם. אחרים, להיפך, רואים בו נקי לחלוטין מכל השפעות של קסם.

כל נקודות המבט הללו הן חד צדדיות ושגויות במידה רבה. חסידיהם מתעלמים מהמורכבות ומהאופי הדיאלקטי של התפתחות האמנות הפליאוליתית, מתפקידה בידע ובפיתוח העולם על ידי האדם. למעשה, אמנות הפלאוליתית קמה על בסיס התפתחות העבודה. היא הוקמה על ידי הצרכים החברתיים של האדם והתפתחה יחד איתם ועל בסיסם. מעידה על כך גם המשמעות המיוחדת של חלקות בעלי חיים באמנות הפליאוליתית, אשר מוסברת בתפקידה של החיה בחייהם של ציידים קדומים, בכלכלתם ובחיי היומיום.

הריגת החיה ואכילתה הייתה הדאגה העיקרית של האדם הפליאוליתי, שכן רגעים נדירים של שפע של מזון התחלפו עם ימים ארוכים, שבועות ולעיתים חודשים של חיים רעבים.

גילופי הסלע והפיסול של בעלי חיים מהתקופה הפליאוליתית היו קשורים במקורם לפעולות הקסומות של ציידים פרימיטיביים. במקביל, שולבו אלמנטים של טקס קסום, אולי, עם הכנה מעשית לציד, עם הכשרה מקדימה של משתתפיו.

הרעיונות הקשורים לטקסים מאגיים, לעומת זאת, לא הוגבלו בשום פנים ואופן למטרה אחת בלבד - לכשף, למשוך את החיה ולהרוג אותה. לא משנה כמה חסר אונים ותמים היה האיש הפליאוליתי, הוא חשב לא רק על היום, אלא גם על המחר, ניסה להסתכל קדימה, אל העתיד. ביטוי מיוחד לדאגה זו הוא העקבות החומריים של פולחן הפוריות.

תמונות של בעלי חיים יכולות להיות קשורות לא רק עם אמונות וטקסים קסומים, אלא גם עם אגדות טוטמיות, המבוססות על רעיונות היחסים של קהילות אנושיות עם בעלי חיים, מיתוסים על אבות בעלי חיים. מיתוסים כאלה על יחסי ידידות בין בעלי חיים ואנשים (מה שמכונה "אפוס החיות") מעבירים את היחסים שהתפתחו בקהילת השבטים לעולם החי ומהווים השתקפותם הפנטסטית.

קשורה קשר בל יינתק עם החיים החברתיים והכלכלה, נשבר בצורה פנטסטית בתפיסת העולם של האדם הפרימיטיבי, במיתוסים ובאמונותיו, היה דמותה של אישה באמנות הפליאוליתית. המשמעות המיוחדת של תמונות נשיות עבור האדם הפליאוליתי מעידה על התנאים שבהם הן נמצאות במהלך חפירות של יישובים עתיקים. צלמיות נשים מונחות לעתים בקפידה בבורות-מחסנים מיוחדים ומכוסות בעצמות או באריחי אבן. אבל לרוב הם נמצאים ליד האח.

חורים ברגלי פסלוני נשים מבוריטי ומלטה מעידים שהבעלים ענדו אותם כמו קמעות, למרות שתלו אותם הפוך בצורה קצת לא צפויה עבורנו.

צוינו מקרים שבהם נמצאו פסלונים כאילו נשברו בכוונה. P. P. Efimenko האמין שהם "נטמאו" בכוונה על ידי אויביהם של תושבי היישוב העתיק, שבכך רצו להסב נזק רב ככל האפשר למתנגדיהם.

בכל מקרה, אין ספק שפסלי הנשים היו חפצי פולחן, קמעות ומקדשים של היישובים הפליאוליתיים.

במידה מסוימת, חומרי האתנוגרפיה המודרנית, המאפיינים את החיים והתרבות הרוחנית של השבטים הצפוניים, עוזרים להבהיר את הרעיונות הקשורים לצלמיות אלה של אנשי התקופה הקדומה ביותר. אורח חייהם של תושבי הצפון, בשל הטבע הקשה וכלכלת הציד, מגלה את הדמיון הגדול ביותר לחיי היומיום של הציידים הפליאוליתיים העליונים באזורי הקרחונים של אירופה ואסיה. שחזור החיים של העמים של ימי קדם על בסיס חומרים אתנוגרפיים, כמובן, לא יכול להיות מדויק לחלוטין, שכן המדע אינו מכיר עם אחד ברמת ההתפתחות של אדם פליאוליתי. אבל עדיין, שחזור כזה הוא הדרך היחידה לדמיין בפירוט את החיים והתרבות של אנשי החברה הפרימיטיבית.

באמונות הדתיות של כמה עמים ארקטיים כבר במאה ה-19, הרבה ממה שעוזר להבנת תפיסת העולם של האדם הפליאוליתי והתוכן האידיאולוגי של אמנותו השתמר בצורה של שרידים. בהתנחלויות האסקימוסיות, היו לעתים קרובות פסלונים נשיים עשויים מעץ ועצם, בולט בדמיון שלהם לפליאולית. באי פונוק, למשל, התגלתה צלמית של טוס סוס, אשר, כמו הפסלונים הפליאוליתיים, משדרת באופן מציאותי מראה של אישה מבוגרת.

בקרב האסקימוסים, דמויות כאלה תיארו לעתים קרובות אנשים ספציפיים שהיו בהיעדר ממושך. הפסלונים יוחסו למאפיינים ויכולותיהם של האנשים הללו, כמו גם הכוח הקסום למשוך בעלי חיים אל הצייד. נשים אסקימואיות, במהלך היעדרות ארוכה של בעלן, הכינו פסלון המתאר אותו, שאותו האכילו, הלבישו והפשיטו, השכיבו לישון; במילה אחת, הם טיפלו בה בכל דרך אפשרית, כמו ביצור חי. תמונות אנתרופומורפיות נעשו גם במקרה של מותו של אדם על מנת להחדיר בהם את נשמתו של הנפטר. בפסלונים כאלה נוצרה שקע, שם שמו את שערו של הנפטר, שלפי רעיונות האסקימוסים היה כלי הקיבול של הנשמה.

זה אופייני שכמו הפסלונים הפליאוליתיים, הרוב המכריע של בובות האסקימואים תיארו נקבות. אבל הנשמה הסגורה בבובה לא הייתה צריכה לחזור לעולם החיים בדמות אישה. על פי אמונתם של האסקימוסים, אישה יכולה לפעמים להיוולד מחדש לחיים חדשים כגבר, וגבר כאישה.

הרעיונות של האסקימוסים הקשורים ל"בובות" המתארות נשים הם ארכאיים מאוד. עדיין אין כאן אלילים אמיתיים, אפילו לא כת אמיתית והערצת מתים. הם משקפים בבירור את האידיאולוגיה העתיקה של אנשי השבט האימהי בשלבים המוקדמים של התפתחותו. לפיכך ניתן להניח שלדימויי הנשים הייתה משמעות מאגית בעידן הפליאוליתית ושימשו פטיש להולדה.

העובדה שהרעיונות שהולידו את הדימויים הפליאוליתיים של נשים התבססו על הרעיון של אב נשי הקשור לפולחן הפוריות ולעקרון האימהי ניתן לשפוט גם על פי המראה הכללי של הפסלונים. רובם מעבירים את אותו סוג של אישה-אם, הם מבטאים את רעיון האימהות.

רעיון זה מועבר בקצרה מרבית במה שמכונה "מדליונים", כלומר פיסות חוואר, שעליהן מגולף סימן של הנקבה, באופן פרימיטיבי, אך די ברור. אין אירוטיקה במדליונים כאלה שנמצאו בקוסטנקי הראשון ובכמה יישובים פליאוליתים בצרפת. בהם בולטים בהקלה פולחן הפוריות הקדום ביותר, הדאגה להולדה, לצמיחתה ולשגשוגה של הקהילה הפרימיטיבית.

כת האישה-אם הייתה שזורה באופן הדוק עם כת הצייד. זה מוסבר על ידי העובדה שבתקופות המוקדמות ביותר של ההיסטוריה האנושית, בעידן הפליאוליתי התחתון, אישה השתתפה בציד קולקטיבי על בסיס שווה לגבר. בעידן הפליאוליתית העליונה נשתמרה השתתפות זו ברעיונות של אנשים ובטקסים כשריד. תפקידן החשוב של נשים בציד מעיד על סצנות ציד בציורי הסלע המזוליתיים של קוביסטאן.

כפי שעולה מהתצפיות של אתנוגרפים, ציידים פרימיטיביים האמינו במעין "חלוקת עבודה" קסומה בין גברים שהורגים חיות לנשים שבכשפיהן "מושכות" חיות במכות של ציידים. יעידו על כך האגדות והמיתוסים שנשמרו בקרב שבטי הצייד במאה ה-19.

מה היה הבסיס לכוח המאגי, שלפי ציידים פרימיטיביים משך בעלי חיים אל מותם? על פי המיתוסים של שבטי הציד, אנשי זאב ואנשים יכלו לקיים יחסי מין. נשים משכו זכרים בעלי חיים, וגברים - נקבות. על אותו בסיס פותחו רעיונות מורכבים יותר על האישה המיתולוגית, המאהבת ואם החיות. בכניסה איתה למגע, הצייד זכה באושר ציד - מזל טוב והזדמנות להרוג את החיה. מכאן הגיעו המיתוסים הטוטמיים המאוחרים על נישואי חיה ואישה, וכתוצאה מכך נולד גיבור למחצה, ובו בזמן אב קדמון של השבט. מהמיתוסים הללו, בתורו, התפתח סיפור פולקלור עולמי על גיבורים-בורחים אלוהיים נרדפים בתמימות. לאחר מכן, החיה-למחצה הופכת, בקרב השבטים החקלאיים, לאלוהות סבל אנתרופומורפית.

הרעיונות המיתולוגיים של העם הפליאוליתי על אישה ועל הנשי היו אולי אפילו רחבים יותר. לאותם אסקימוסים היה פולחן עתיק של יסודות הטבע, המגלם את כוחות הטבע החשובים ביותר, מנקודת מבטם, בתמונות של רוחות נשיות חזקות - "פילגשים". יסוד הים, שבו נקשרה בעיקר שלומם של האסקימוסים, שחיו בציד סוסי ים וכלבי ים, התגלם באשת הוולרוס הזקנה והמכוערת סדנה, פילגשו של הים וכל יושביו. חייו ומותו של שבט האסקימואים היו תלויים ברצונו של סדנה. האדמה נפטרה באופן ריבוני באותה מידה על ידי פינגה, פילגשו של צבאים וכל תושבי הארץ ארבע הרגליים. באוויר שלטו האלה ואסייק - מאהבות הרוח, הרעמים והברקים. כמו כן, ככל הנראה, האדם הפליאוליתי הכפיף את כל העולם הסובב ואת כוחות הטבע היסודיים לכוחן של היצורים הנשיים המיתיים שנוצרו על ידי הפנטזיה שלו. הדומיננטיות של דמות האישה והתפקיד המשני שהיה שייך באמנות לדימוי של גבר שיקפו בצורה מוזרה את האידיאולוגיה של הציידים הפרימיטיביים של אירופה ואסיה.

באמנות הפליאוליתית, מצאו ביטוי מיתוסים עתיקים ומאגיה פרימיטיבית, שהיוו את הבסיס לדת הקדומה. ובכל זאת יהיה זה שגוי לגזור אמנות זו רק מפרקטיקה מאגית ומרעיונות דתיים ולהגביל בכך את מהותה. אמנות פרימיטיבית לא נולדה לא בקסם ולא בדת, בעצם מהותה המנוגדת לפנטזיה היצירתית החופשית של אמנים ששאבו דחפים יצירתיים מהמציאות הסובבת.

האמנות הפליאוליתית הייתה בעיקר צורה של פעילות קוגניטיבית אנושית שמטרתה התפתחות אקטיבית של העולם הסובב, למאבקו של האדם על הקיום. ביטוי ישיר לכוח היצירתי הזה הוא הריאליזם הבולט של ציורי מערות ופסלים של אנשים מתקופת הקרח. יצירות אלו שיקפו את ניסיון החיים של ציידים פרימיטיביים, את הישגי העבודה שלהם, תפיסה חדה של העולם, ובראש ובראשונה, מושפע הידע על עולם החיות, החיוני לציידים.

כל זה ביחד, הפך לתנאי מוקדם למעבר מפעילות הפקה פשוטה ורגילה לחדשה, שונה מבחינה איכותית בתוכן ובאופי - לפעילות אמנותית, לאמנות.

כמובן, הרמה הנמוכה של כוחות הייצור והיחסים החברתיים הצביעו באופן שלילי על התפתחות האמנות בעידן הראשוני הזה. האמנות בשלב התינוקות של קיומה עדיין הייתה רחוקה מאוד מהשלב שבו היא בולטת כתחום מיוחד של חיי חברה. זה היה קשור ישירות לפרקטיקה של קולקטיבים אנושיים ובלתי נפרד ממנו. גם אמנים מקצועיים לא היו כמובן. עדיין לא הייתה התמחות בעבודה אמנותית. אבל אין ספק שכבר הייתה קיימת, לפחות בעובר, אותה תכונה ספציפית שמבדילה את הפעילות האמנותית מכל פעילות אחרת ומעניקה לה את הזכות להיקרא אמנות.

בהתפתחותה, האמנות הפרימיטיבית עקבה אחר נורמות אסתטיות מסוימות, צייתה לחוקי היופי המיוחדים. לכן, ההיסטוריה של הפעילות האמנותית של האנושות הפרימיטיבית היא, קודם כל, ההיסטוריה של הופעתו והתפתחותו של העיקרון האסתטי בתודעתו וביצירתיותו.

נורמות אסתטיות, כמובן, לא היו קיימות לנצח. הם קמו והתפתחו במהלך התפתחות העבודה, החברה והאדם. בתהליך התפתחות העבודה וההכרה הקונקרטית-חושית של המציאות, נעשה האדם הקדמון מודע יותר ויותר למועליות וליופי של צורות הטבע. הוא גם היה מודע ליופי שביצירותיו שלו, החל בכלים. על בסיס זה, הוא פיתח, ובמשך הזמן, הפך לעשיר ובהיר יותר תחושת יופי, המשתקפת ביצירות הנאיביות, אך האמנותיות באמת, של המאסטרים הפליאוליתיים.

מאפיין נוסף של אמנות עתיקה הוא שבניגוד לאמנות בחברה מעמדית, היא חלחלה לכל חייו של אדם והשתייכה לחלוטין לכל הקהילה הפרימיטיבית, ולא לאליטה השלטת בחברה, כפי שקרה מאוחר יותר. האמנות הפרימיטיבית הופיעה דווקא משום שהייתה חיונית לאדם ולחברה בה הוא חי – הקהילה השבטית הפרימיטיבית.

האמנות העתיקה ביותר אפשרה לאדם להבין בצורה מלאה ומעמיקה יותר את המציאות הסובבת. הוא שיקף באמצעים הספציפיים שלו את כל הדברים העיקריים שלפיהם חיה הקהילה הפרימיטיבית. היא התגייסה ואיחדה את חבריה. זה העשיר אותם מבחינה רוחנית, והעלה את האדם גבוה יותר ויותר מעל עולם החי שממנו יצא.

ביום הזה:

• ימי הולדת
• 1821 נולד ג'ינדריך וואנקל- רופא צ'כי, ארכיאולוג וספלאולוג. החפירות שבוצעו על ידו באתרי האדם הפרהיסטורי באזור הקרסט המורביה נתנו תוצאות חשובות על ההיסטוריה של הרפובליקה הצ'כית בתקופת התיישבותה בידי אדם.
• 1860 נולד מקס פון אופנהיים- דיפלומט, מזרחן וארכיאולוג גרמני במזרח התיכון, מגלה היישוב על גבעת תל חלף ותרבות חלף.
• 1929 נולד ולדימיר אנטונוביץ' אובורין- ארכיאולוג סובייטי ורוסי, מומחה בהיסטוריה העתיקה וימי הביניים של אוראל.
• תגליות
• 1799 חבלנים צרפתים במהלך המשלחת המצרית של נפוליאון התגלו אבן הרוזטה.

יחד עם הדימויים המוקדמים ביותר של בעלי חיים, פסלונים אנתרופומורפיים מופיעים באמנות הפליאוליתית, בעיקר נשיות, העשויות בגרסאות פיסוליות. עצם הופעתם בעידן האוריגנאציאן-סולוטריאן התבססה עוד לפני התפתחות המחזוריות של מורטיל. כבר הממצאים הראשונים של תמונות כאלה לא עוררו ספקות שמדובר ביצירות העתיקות ביותר של האמנות הפליאוליתית. יחד עם זאת, נראה היה ברור שבתקופה המגדלית המאוחרת באותן מערות ואתרים הם כמעט ולא מתרחשים או משתנים באופן משמעותי, כאילו מייצגים פרק אקראי, או, לא ידוע מה קשור, בהיסטוריה של האמנות היפה. של התושבים הפליאוליתיים של אירופה וצפון אסיה.

בממצאים ידועים הם בדרך כלל נראים כמו תמונה פלסטית, פיסולית של אישה, המוצגת בצורה מציאותית. רובם המכריע קטנים בגודלם, 5 עד 15 ס"מ בלבד. הם מגולפים בדרך כלל מאבן רכה (גיר או חוואר), וכן מחזה ממותה. רק בלוסל (דורדון, צרפת) תמונות כאלה הן תבליטים בגובה של עד חצי מטר. כמעט תמיד, אלה תמונות של דמויות עירומות עם סימני מגדר מודגשים במכוון. במיוחד בולט הרצון של האמן מתקופת האבן להעביר את תכונותיה של אישה-אם בוגרת. מעידים על כך סימנים כאלה הטבועים בהם כל הזמן, כמו חזה כבד ענק, בטן קמורה גדולה, האופי הכללי מאוד של הדמות עם מצבורי שומן מפותחים מדי באגן ובמותניים. במקרים מסוימים, אלו ללא ספק תמונות של נשים בהריון. ישנם שני סוגים של דימויים: הראשון מעביר את דמותה של אישה מלאה מאוד, נמוכה וחסונה; השני נבדל על ידי פרופורציות גוף מוארכות ורזון, אם כי צורות הנקבה האמיתיות בצלמיות אלה מוצגות באותה דרך מוגזמת.

עם כל הריאליזם והאמינות האמנותית הגבוהה, תוך התבוננות בפרופורציות טבעיות מדויקות למדי של הדמויות, הידיים שלהם, ככלל, מועברות באופן מותנה מאוד. הם קטנים ודקים בצורה לא פרופורציונלית, ומקופלים על פלג הגוף העליון, החזה או הבטן. מאפיין אופייני נוסף הוא היעדר פנים והפרשנות הכוללת של הראש, שלעיתים מעוטר בפרטי תסרוקת או כיסוי ראש, צדפים וחוטים תפורים על כובע.

הגיאוגרפיה של הממצאים של פסלים נשיים היא רחבה מאוד - ממפרץ ביסקאיה ועד באיקל: קוסטנקי (וורונז'), גגרינו (ליפטסק), אבדיבו (קורסק), אליזביצ'י (בלארוס), בראסמפאי (דרום-מערב צרפת), לספוג (גארון, צרפת). ), Peschiale (דורדון, צרפת), Trou-Magrit (בלגיה), Grimaldi ו-Savignano (איטליה), Liesenberg (Mainz, גרמניה), Willendorf (אוסטריה), Dolne Vestonice and Bakery (Moravia), Lossel and Therm Piala (Dordogne, צרפת), מלטה ובורה (אזור באיקל). הבה נתעכב ביתר פירוט על כמה פסלים, המעניינים והחשובים ביותר להבנת התפתחות הז'אנר הזה באמנות הפליאוליתית.

עצמות.שלושה פסלונים עשויים חט ממותה, שנתגלו ב-1923 בהתנחלות קוסטנקי הראשון באזור וורונז', נחשבים בצדק לאחת מיצירות האמנות הפליאוליתית הטובות באירופה. הראשון שבהם משחזר סוג גופני שונה במקצת של אישה מאשר הפסלונים של Gagarin או Willendorf. עם כתפיים צרות, התארכות כללית של הגוף, קווי מתאר דקים של פלג הגוף העליון והרגליים, יש לה את אותה בטן ענקית באופן מסורתי וחזה מפלצתי. ידיים, מועברות בצורה מותנית הרגילה, לחוצות לגוף ומעוטרות בקווים רוחביים כלשהם, מקופלות על הבטן.

הדמיון של צלמית Kostenkovo ​​לתמונות פיסוליות דומות אחרות מוזר מאוד בחלק מהפרטים הקטנים יותר - שקע טבעי באמצע הבטן ובשלושה קווים רוחביים אופייניים בגב התחתון, במעבר לירכיים, תוך שימת דגש את הקפלים של הגוף המלא. יש לראות את הדמיון הזה כקנון אמנותי יציב ביסודו של הסגנון הציורי.

על אותו צלמית, ממש מעל החזה, ניתן לראות פס משולש חרוט דק עם בקע אלכסוני, הנחשב לרוב לדימוי של סרט או בולדריק. אבל יש לא פחות סיבות לראות דפוס קעקוע בפרט זה, שיש לו הרבה אנלוגיות עקיפות בחומרים אתנוגרפיים.

אחת היצירות הטובות ביותר של אותה תקופה היא ממצא משנת 1936 מאותו קוסטנקי. היא גם משחזרת דמות נשית עירומה, דומה בסוגה לפרופורציות הראשונות, הדקות, אבל עם בטן גדולה ושדיים ענקיים, בפוזה מסורתית, עם ידיים מקופלות על בטנה, עם ראש מורכן, מעוטרת בתסרוקת רגילה. או כיסוי ראש (איור 23, 1 . פסלון נקבה מקוסטנקי; אורז. 24. פסלון מקוסטנקי; אורז. 25. פסלון מקוסטנקי). אותן זרועות דקות מכסות את החזה הנפול הכבד מלמטה. כפות רגליים קטנות בצורה מוגזמת מוצמדות זו לזו, ומשאירות מרווח בין השוקיים, המוצג על ידי חריץ דרך. סרט רחב של חגורה קלועה או קעקוע מורגש על הגב התחתון. כמו העותק הקודם, פסלון זה הוא התגלמות הנשיות ורעיון האימהות, המועבר בטעם אמנותי רב ובריאליזם.

גאגרינו.צלמיות שהתגלו על ידי S.N. Zamyatnin בחניון Gagarino, מייצגים יצירות טיפוסיות מאוד של תקופתם. אלו פסלונים מיניאטוריים מגולפים שנהב ממותה וקרובים מאוד לפסלונים של מנטון. יש להם צורות רגילות, מוגזמות ביותר, הם גם חסרי פנים, עם ראשים מורכנים באופן אופייני וזרועות דקות מקופלות באופן אופייני, אבל כאן מבחינים בין שני סוגים - תמונות של נשים קטנות, מלאות וגבוהות, חינניות יותר (איור 23, 2 . פסלון נקבה מבית Gagarino; אורז. 26. סוג קטן של תמונות נשיות מ-Gagarino).

וילנדורף.אחד הפסלונים המעניינים מסוג זה, בדומה לאלו של גגרין, התגלה בשנת 1908 במהלך חפירות באתר הלס וילנדורף (אוסטריה). פסלון זה, מגולף מאבן גיר צפופה, בגובה 11 ס"מ, נשמר היטב. בריאליזם מדהים, היא משחזרת דמות עירומה של אישה עם צורות כבדות ומפותחות - שדיים ענקיים, בטן נפחית, גב תחתון נפוח וירכיים מסיביות. נכון, הרגליים מתחת לברכיים, כמו רוב האנלוגים, מוצגות בפרופורציה מקוצרת מעט. כפות הרגליים נעדרות, הזרועות קטנות ודקות, ידיהן מקופלות על החזה. באזור פרקי הידיים, ניתן להבחין בחיתוך משונן, אולי פירושו צמידים או בולדריק. סימני מין מודגשים באמת. הראש חסר הפנים מונמך באופן אופייני. השיער מכוסה בכיסוי ראש מעוטר בפסים קמורים (איור 23, 3. פסלון נקבה מווילנדורף).

אין ספק לגבי האומנות האמיתית של המוצר מווילנדורף. מובן שלפנינו אידיאל היופי של התקופה הפליאוליתית העליונה. עבור אמן מתקופת האבן, לא היה דבר יפה יותר מבעלי חיים המספקים מזון, ואב נקבה שמרבה את המשפחה. עם זאת, היו דעות כי הריאליזם הקפדני של אמנות פרימיטיבית חתר למטרות אחרות - לתאר את המאפיינים הסטאטופיים הטבעיים של אנשים באותה תקופה.

בראסמפוי ומנטון.האנלוגיות הקרובות ביותר לממצאים במזרח אירופה הן גם פסלונים שנמצאו במערת בראסמפוס בדרום מערב צרפת. למרבה הצער, אף אחד מהפסלונים לא השתמר בשלמותו, רק שברים נפרדים של פסלונים אלה עשויים שנהב שרדו עד היום.

בפסלונים מ-Brassempui מבחינים באותם שני סוגי דימויים, המוצגים בקוסטנקי ובווילנדורף. אחד מהם משחזר דמות נשית מאסיבית עם ירכיים עצומות ובטן כל כך בולטת קדימה שזה נראה כמו הריון, בדיוק כפי שמצוין על הפסלונים של מנטון. שימור לקוי אינו מאפשר לשפוט במדויק פרטים אחרים, אך גם כאן מסומנים בבירור סימני מין. לצלמיות אחרות יש קווי מתאר גוף בהירים, מוארכים, לפעמים אפילו מוארכים יתר על המידה. במקרה אחד, על פסלון כזה, אפשר אפילו להבחין במראית עין של לבוש בצורת גלימה קצרה, במקרה אחר, נראה שהוא חגורה.

חלק מהמאפיינים של פסלוני מנטון הוא גודלם הקטן מאוד. אפילו החוקרים הראשונים הסבו את תשומת הלב לכך, והאמינו שההבדלים הללו יכולים באמת להתאים לשני סוגים שונים של האדם הפליאוליתי והתבקשו לפסלים על ידי התבוננות ישירה בטבע. אכן, שני הסוגים העיקריים של המבנה של אדם מתקופת האבן (ברכיסקל ומקרו-סקילי) לא יכלו להימלט ממראהו של אמן פרימיטיבי. אולי נסיבות אלו הן הסיבה לשונות של הפסל האנתרופומורפי של התקופה הפליאוליתית העליונה. ראוי לציין במיוחד ב-Brassempuis ראש נשי עם תווי פנים כתובים, שאינו אופייני לז'אנר זה בתקופה האוריגנאציאנית-סולוטרית (איור 27. ראש נקבה מ-Brassempuis).

לוסל.ממצא מעניין מאוד נמצא באתר Lossel, שבו התגלו בשנת 1909 חמישה תבליטים, בעלי ערך רב להבנת התפתחות מסורת הדימויים האנתרופומורפיים. את המקום המרכזי ביניהם תופסת תמונה נשית, שחוזרת על עצמה בארבע גרסאות (התבליט החמישי מתאר גבר - זורק כידון). דמות נשית זו מועברת טוב יותר מאחרות, בדמות התמונה הגדולה ביותר בגובה 46 ס"מ, מגולפת על לוח אבן גיר גדול (איור 23, 5 ; 28. לוח אבן עם תבליט מלוסל). כל התבליטים הללו משחזרים את אותה עלילה מוכרת, על כל המאפיינים האופייניים לה, עם ההבדל היחיד שכאן הדמות מועברת למטוס. אנו רואים את אותה מלאות מוגזמת, ההופכת לכיעור, אותו עודף של צורות, קווי מתאר קצרים ורחבים של הגוף, בשילוב עם אופן ריפרודוקציה מציאותי לחלוטין, כמעט דיוקן. הראש מוצג באותה מכלול, הפנים נעדרות, כובע או תסרוקת מורכבת נראים בבירור על דמות אחת.

מעניין שלידי הנשים בתבליטי לוסל אין את הפרשנות המקובלת הטבועה בדמויות וילנדורף, קוסטנקוב ואחרות דומות. לא רק שהם לא הולכים לאיבוד על רקע הדמות, הם נלחצים בחוזקה לגוף, כמו ברוב הפסלונים, אלא להיפך, הם מודגשים בבירור במחווה חופשית. ביד שמאל מוצגות באופן סביר חמש אצבעות, וביד ימין, מורמת וכפופה במרפק, האישה מחזיקה חפץ שניתן לזהות בקלות בגובה הפנים. זוהי קרן הסיור, שכמובן מיועדת לשתייה, ונסיבות אלה מרמזות על סיבוך של הפרשנות העלילתית של הנושא. אם אתה מדמיין את גלריית התבליטים בלוסל לפני חורבן, אז זה כנראה היה פאנל נרחב המתאר אנשים מתקופת האבן ברגע המסתורין הפולחני.

ניתוח של מרבצי תרבות וסטרטיגרפיה של Lossel הראה שהתמונות המדהימות הללו שייכות לתקופת האוריג'ניק המאוחרת, אך P.P. אפימנקו וחוקרים אחרים מאמינים שהם קרובים מאוד למה שנקרא סגנון הציורי של קוסטנקובו-פרז'דמוסטינסקי של עידן הסולוטריאן.

Lespug.גרסה נוספת של פיסול אנתרופומורפי, שאין לה אנלוגיות קרובות ביותר, היא פסלון שהתגלה ב-1922 במערת רידו ליד העיר לספוג בצרפת. גם זו צלמית נשית בגובה 15 ס"מ, מגולפת מחוט ממותה, אבל לא בצורה מציאותית, אלא בסטייליזציה מוזרה. הפרטים הקונסטרוקטיביים של הפסלון, שעדיין מבוסס על דימוי חי, הם הגזמות קיצוניות של צורות הגוף הנשי, המועברות בצורה מוזרה, מתמשכת בקימורים סדירים גיאומטרית, הגדלת הסימטריה של חצאי המעגלים המקבעים את שוקיים של הרגליים. , ירכיים, הגודל המדהים של האגן, הבטן והשדיים הענקיים השוכבים בצורה של פקעות מעל הבטן (איור 23, 6 . פסלון נקבה מלספוג).

מטבעו הכללי, ממצא ה-Lespug שייך לקבוצת תמונות נשיות בעלות פרופורציות גוף מוארכות. יש לה כתפיים צרות, ראש קטן חסר פנים, מושפל למטה, אבל לא מכוסה, כרגיל, בכיפה, אבל עירומה, עם קווצות שיער יורדות במורד גבה. ידיה, המונחות על גבי חזה, אינן נלחצות בחוזקה לגוף, אלא יוצרות פתח קטן מעל המרפק, שגם הוא אינו אופייני לצלמיות אחרות. הפרט היוצא דופן ביותר הוא תמונת הזנב התלוי מהמותן ועד העקבים, מוצג כמשולש מוארך ובוקע אנכית. מספר מחברים, ביניהם ב.ל. בוגייבסקי וש.נ. זמיאטנין הציע שפרט זה אכן יכול לשחזר זנב מלאכותי העשוי, למשל, מזנבות של ממותות. באתרים פליאוליתיים רבים, אכן נמצאו בשפע חוליות זנב של ממותות וחיות אחרות. חוקרים משווים עובדה זו למנהגים שהיו קיימים בקרב עמים רבים, כאשר זנב סמלי היה נוכח בלבוש הפולחני של שמאנים וכמרים.

ממצאים דומים בקוסטנקי ובמלטה מאשרים שתכונה זו אינה מקרית ועשויה לתת תובנה מסוימת לגבי המשמעות של תמונות נשים במוחם של האוכלוסייה הפרימיטיבית של אירופה וצפון אסיה.

ייתכן שהממצא הלספוגי קרוב מבחינה סגנונית לאחת הגרסאות של פסלונים נשיים שנמצאו במערת גרימלדי בצפון איטליה, המשחזרת גם היא את סוג הפרופורציות המוארכות, עם אותם חצאי עיגולים גיאומטריים של הגוף וצורת ראש חרוט (איור 1). 29. צלמית מגרימלדי). יחד עם זאת, טיפוס גרימלדי אחר אינו שונה בשום צורה ממסורת קוסטנקובו-וילנדורף (איור 23, 4 . פסלון נקבה מגרימלדי).

פרדמוסטי.מקום מיוחד תופסת התמונה שצוירה על פיסת חט ממותה מ-Předmosti, שתוארה על ידי החוקר הצ'כי Křiž (איור 30. תמונה חקוקה של אישה מ-Předmost). הרישום האניגמטי משחזר דמות שכבר ידועה לנו, אך לא בגרסה הפלסטית הרגילה, אלא בסגנונות מעוצבים ודקורטיביים. לטכניקה זו, שאינה ידועה בממצאי פרנקו-קנטבריה, יש כמה אנלוגיות נידחות באנדרטאות של האמנות הפליאוליתית של מזרח אירופה (Mezin, Kirillovka, Eliseevichi, Timonovka).

בתמונה זו ניתן להבחין בין הראש, המוצג באופן מותנה מאוד, בצורה של משולש עם שורות של קווים מוצללים, אולי כיסוי ראש, חזה ענק בצורת אגס, זרועות דקות נופלות לאורך צידי הגוף, בטן עם דיכאון אופייני, אגן רחב בצורת אליפסה רגילה ורגליים, מסומנות בקווים ישרים.

יש להתייחס לממצא זה כמאוחר יותר ביחס לגרסאות הפלסטיות הארכאיות, המתארכות אותו בקירוב לסוף התקופה האוריגניקית-סולוטרית, ולהעריך כתוצאה מהידרדרות הסגנון.

המשמעות של פסלונים נשיים.באמנות החזותית של תחילת הפאליאוליתית המאוחרת, דמותה של אישה תופסת עמדה מיוחדת. על כל המונומנטים היומיומיים, למעט ציורי מערות, שבהם שולטים תמונות של בעלי חיים, זוהי, ללא ספק, העלילה המרכזית. צלמיות נשים, ככל הנראה, היו תכונות של מקדשי בית בהתנחלויות, או קמעות-קמעות אישיים.

האופי המגוון של האמנות היפה, מורכבות הפונקציות החברתיות שלה כבר בתחילת התקופה הפלאוליתית המאוחרת מאפשרים לנו בחלקם לחפש את שורשיה של תופעה זו בכמה תהליכים קודמים יותר של היווצרות האמנות, שהתרחשו, אולי , בסוף עידן המוסטרי.

ארכיאולוגים של המאה ה-19, בשל אופקיהם המצומצמים והעובדות הבלתי מספקות שלהם, לא יכלו להתייחס לאמנות הפאליאוליתית המאוחרת כמכלול, אלא כביטוי לרגשות האמנותיים הטהורים של ציידי הממותות. על פי רעיונות אלה, אמנים פרימיטיביים, השולטים בהדרגה בטכניקת עיבוד עצם, טוסיק ואבן רכה למטרות תועלתניות, בייצור כלים, כלי נשק וכלים, נאלצו במקביל ללמוד לבטא דימויים של העולם הסובב בכך. חומר, בעקבות הנתיב של עיטור אמנותי של חפצים חשובים מעשית - פגיונות, שרביטים, אלות לזרוק. באותה תקופה, הם חשבו שניתן לייחד את הפסלים של Brassempui ומנטון כשלב מיוחד וראשוני בהתפתחות כל האמנות הפליאוליתית בכלל. לדעתם, זה היה השלב הראשון והמציאותי ביותר ברפרודוקציה האמנותית של הטבע, שכן הדימוי התלת מימדי הוא המתאים ביותר לחומריות האמיתית של האובייקט הנצפה. הם עמדו בניגוד בין פיסול לתבליט, אחר כך לחריטה, כשהם רואים בשינוי של טכניקות כאלה דרך טבעית מדימוי אובייקטיבי שניתן בתלת מימד להעברה מותנית של הציור שלו במישור.

אבל עד מהרה תוכנית מלאכותית זו הופרכה בקלות על ידי גילויים חדשים של רישומי מערות רבים, שהיו סינכרוניים בזמן עם פסלים נשיים נפחיים.

בביטוייה הראשוניים, האמנות הפרימיטיבית הייתה צריכה לצמוח מתוך צרכים חברתיים מסוימים ולהיזון מרעיונות-דימויים ספציפיים, בהיותה, קודם כל, האמצעי שאמור היה לגבש את קהילת האינטרסים שלה בתודעה הפרימיטיבית של הקולקטיב.

נכון לעכשיו, אנו מכירים את האמנות הפליאוליתית בביטוייה המוקדמים מאוד, לפני זמן רב לפני הופעתן של דמויות פיסוליות עם צורותיהן האמנותיות ביותר. כעת נראה כי דרכי ההתפתחות של האמנות הפליאוליתית מורכבות ומשמעותיות יותר לאין ערוך מכפי שנראו למדענים מהמאה ה-19.

כדי להבין את מקורותיה הציוריים של התמונה האנתרופומורפית, יש צורך לנתח את הממצאים במערות בלנשארד ובמיוחד לה פראסי בצרפת. המערה הנחקרה היטב של לה פראסי, המהווה מכלול שלם של אתרים פליאוליתיים מתקופות שונות, סיפקה חומר עובדתי למספר תצפיות חשובות מאוד. בשכבה הנמוכה ביותר של שכבות עבות של האוריג'ניק התיכון נמצאה פסלון שטוח בעל דגם גס מגולף מעצם. למרות כל חוסר השלמות של העבודה, המאסטר ללא ספק ביקש להעביר בה את תכונות הדימוי הנשי המוכר עם דמותה המאסיבית, המוגזמת ביותר בצורותיה. פסלון זה דומה ביותר לתמונות התבליט הפרימיטיביות של נשים בפרופיל מתרמה פיאלה (דורדון).

באותה שכבה של לה פראסי, נמצא ציור בלתי מוגדר על שבר של סלע גיר, שככל הנראה נפל מקמרון המעוטר באיזה דימויים. כולם עשויים בצורה מאוד פרימיטיבית, עם חיתוך קווי מתאר, כמו גם קווים שחורים או אדומים. לעתים קרובות, לבניית הדמות, נעשה שימוש באי סדרים טבעיים או שברים של האבן.

בפרימיטיביים הללו, במלוא מובן המילה, ניתן לזהות ציורים, תמונות של בעלי חיים (סוס, אריה, קרנף, צבאים). הסוס משוכפל לעתים קרובות יותר מאחרים, וזה מוזר שהחיה מתוארת לעתים רחוקות כדמות שלמה. לעתים קרובות יותר זהו סקיצה של המאפיין ביותר בחיה - הראש.

שקעים מסתוריים בצורת כוס על לוח אבן גיר מבית Ferrasi P.P. אפימנקו השווה אותו עם הקוד הסמלי של המגדר הנשי, ולמרות זאת, בהתייחס לאוברמאייר, לא הסכים עם דעתם של מספר מחברים על הארוטיקה הטבועה בפסלי האנתרופומורפיים הפליאוליתיים של התקופה האוריג'ניקית. הוא הציע לשקול תופעה זו מנקודת המבט של המשמעות החברתית של אישה במערכת הלידה המוקדמת של סוף התקופה הפליאוליתית. בתמונות של Kostenok, Gagarino, Brassempui, Menton, Willendorf, הוא ראה התגלמות אמנותית יוצאת דופן יותר של הרעיון של הגבר הפרימיטיבי לגבי המיקום המרכזי של נשים בחיי החברה של הקהילה השבטית. בתמונות של בלנשרד ולה פרסי, לדעתו, רעיון זה בא לידי ביטוי באופן פרימיטיבי יותר, שכן האמנות היפה של אוריניאק האמצעית עושה כאן את צעדיה הראשונים. גרסה זו מציגה בגלוי את העיקרון המותנה של "pars pro toto" (חלק במקום השלם), המתבטא שוב ושוב על פני תקופות רבות בכל תחומי האידיאולוגיה, האמנות, הכתיבה המוקדמת, כמערכת סימנים מתפתחת והולכת ומורכבת. כפי שיושם על ראשית האמנות, עקרון זה אינו בשום פנים ואופן תופעה של פשטנות, צמצום ויציאה מסויימת מהריאליזם, אלא תופעה של הסדר הראשוני בדיוק.

לפיכך, האמנות הפליאוליתית בצורותיה הראשוניות אינה מופיעה בפנינו כלל בפסל הריאליסטי של קוסטנוק, בראסמפאי או וילנדורף, אלא באה לידי ביטוי הרבה קודם לכן, יתר על כן, באותו אופן, הן בפלסטיק והן בגרסאות תיאוריות. הדימוי של הנשי כבר באותה תקופה עתיקה מילא תפקיד גדול, ששיקף את מעמדה האמיתי של אישה - אם (אב קדמון) בחברות לידה מוקדמת. כצורת הביטוי האמנותי העיקרית, הפיסול מקבל משמעות כבר במועד מאוחר יותר, יחד עם השליטה הטכנית בחומר כמו עצם, שדרשה את שלמות ידו וכליו של המאסטר (אזמל).

בקונגרס הבינלאומי בז'נבה, שנערך בשנת 1912, נשקלה בעיית מקורה של האמנות האוריג'נסית ובמיוחד הפיסול האנתרופומורפי הנשי ברוח תורת ההגירה. כל התרבות האוריגנאצ'יאנית הוצאה מדרום אפריקה ונטען בעובדת ההגירה ההמונית של הכושים המוקדמים לאירופה הקרחונית, מה שהוביל להיעלמותם של הניאנדרטלים. בהתאם לכך, סימנים של סומטיות כושיים נראו בצלמיות האוריגניקיות, והסימנים הסטאטופיגיים של הגוף עמדו בקורלציה ישירה עם המקבילות הנצפות מבחינה אתנוגרפית בנשים מודרניות של בושמן. אבל סטאטופיגיה (מצבורי שומן רבי עוצמה ברקמה התת עורית) אינה תכונה גזעית או אתנית, אלא תוצאה של תזונה מיוחדת ובלתי מווסתת ואורח חיים קשה לאורך כל החיים. תופעה זו הייתה בלתי נמנעת בסביבת האוכלוסייה האירופית המוקדמת של עידן הקרחון הגדול. לכן, ברור למדי שההשערה של הגירה דרומית אינה מבוססת, ונתונים מדעיים מודרניים מדברים דווקא על תנועה הפוכה של נציגי הגזע הבושמני הנמוך ממדים על פני יבשת אפריקה מצפון לדרום, יתר על כן, כבר בתקופת ההולוקן.

כדי להבין את הדימוי הנשי של התקופה הפליאוליתית, נעשה שימוש לעתים קרובות באנלוגים פלסטיים מאוחרים יותר - פסלונים עשויים חימר ואבן מהתקופה הניאו-נאוליתית, הידועים היטב בתרבות הטריפיליאנית, יישובים חקלאיים עתיקים של המזרח הקרוב (סוזה), מרכז אסיה. (אנאו) ובחומרי התרבות האגאית של מזרח הים התיכון. הדמיון הבולט של התמונות הללו עם הפסל האנתרופומורפי הפליאוליתי גורם לחוקרים כל הזמן לדבר על מערכת היחסים ביניהם. אפילו הייתה דעה שהם בדרך כלל כמעט בו זמנית, וההבדל היה רק ​​ברמות ההתפתחות של תרבויות. עם זאת, נתוני הגיאולוגיה והתיארוך המדויק מפריכים באופן מכריע הנחות כאלה. בין הפסלונים של קוסטנוק ווילנדורף מצד אחד ופסלי טריפיליה, (איור 82. אישה יושבת מברנובו-לוק. תרבות טריפיליה, האלף השלישי לפני הספירה; איור 83. פסלונים של תרבות טריפיליה) סוז ואנאו (איור 81. אישה יושבת מיאלנגך-דפה, האלף הרביעי לפני הספירה), לעומת זאת, הפער הכרונולוגי הוא לא פחות מ-20-30 אלף שנה. לא יכולה להיות כאן המשכיות ישירה, גם קו התפתחות אחד של התמונה - המרחק גדול מדי והדיכרוניות של התרבויות שהתפתחו בפרק זמן זה מורכבת.

איך אפשר להסביר את הקרבה האמיתית של גרסאות אלה של אותה תמונה? הפרשנויות הראשונות, הנאיביות במקצת, של הפיסול האוריג'ניאקי היללו אותו כאלילי קודש ופטישים, המבטאים כביכול את רעיון הפוריות, כאובייקטים שעצם הופעתם נאלצו לפגוש רעיונות פרימיטיביים על יופי, אירוטיקה, מצב של נחת וסיפוק. שלום קדוש.

מחברים אחרים, שהטילו ספק בחשיבות הפולחן של הפסלונים הפליאוליתיים, טענו שרעיון הפוריות, האמהות, הלידה אינו יכול להיות אופייני לחברת ציידים, שחייה מלאים בסכנות ובמאבק על הקיום. זה גם עלה בקנה אחד עם כמה תצפיות אתנוגרפיות של שבטי אוסטרלים, פפואנים, פיגמים, טודה, שבחברותיהם נהוג רצח תינוקות, כאמצעי מניעה מלאכותי. מהוראות אלו, מסקנה על האמנות ככזו, על אסתטיקה טהורה, הצבועה בכמות משמעותית של אירוטיקה. צלמיות נחשבות לאידיאל היופי המוחלט, כאלילים, חסרי כל משמעות אחרת. בתנוחה שניתנה בדרך כלל לדמויות הללו, בתנוחת הראש, רגליים כפופות מעט ובתנועת הידיים, פשוט רואים את המצב הרגוע והעצל של אישה שמנה מאוד. אפילו את התבליט מלוסל, המתאר אישה עם קרן בידה המורמת, חלק מהסופרים נוטים לפרש כעלילה שנלקחה על ידי האמן מז'אנר יומיומי, כסצנה מתוך משתה חגיגי, הדוחה בנחישות את הכת האפשרית. -משמעות דתית של התמונה. מבחינתם זה רק טבע.

לדברי ס. ריינאק, אמנות מוקדמת זו הובאה לא מאפריקה, אלא מאסיה, יחד עם שבטי הציד האוריגנאצ'ים והקפסיים המוקדמים שהגיעו מהמזרח. היו גם ניסיונות לקשור את מקור האמנות הפליאוליתית עם התיישבותם של ציידי ממותות ואיילים בעקבות התפשטותם של בעלי חיים אלה מסיביר על פני מישורי הלס של אירופה. בהקשר זה הייתה גרסה לפיה המעבר מאכילת מזון צמחי בעיקר לאכילת מוצרי בשר לא יכול היה לעבור ללא זכר לאדם, הן לתחום האינטלקטואלי והן להגברת המיניות שלו, שהיא גבוהה למדי אצל כל הפרימטים. השיפור בטכנולוגיית הנשק הגביר את אספקת הבשר באנרגיה החזקה שלו, והקור גרם להמצאת בגדי פרווה חירשים. בהקשר זה, הגוף הנשי העירום הופך, כביכול, עבור הצייד הפליאוליתי, עם מיניותו המוגברת, ל"אידיאל אירוטי" ומושא של רבייה מתמדת נחשקת באבן, עצם וחוט.

על פי הדעה ההפוכה, החפצים המתוארים מכילים משמעות פולחנית ברורה. פסלונים מקוסטנקי, גגארינו, וילנדורף, מנטון, בראסמפאי ולוסל אינן דימויים אירוטיים שנוצרו על ידי דמיון אמנותי, ולא אובייקטים של השראה אסתטית, אלא דברים שמילאו תפקיד משמעותי בתפיסת עולמו של האדם האוריג'ניקאי. המחברים הללו רואים בפסלים נשים העוסקות בפולחן. לכן הם תמיד מועברים בתנוחה אופיינית - עם ראש מורכן וזרועות משולבות במצב מסוים או מורמות. בגרסאות האחרונות (לוסל) נראות סצנות המשקפות כת מורכבת, שבה אישה ממלאת תפקיד דומיננטי בטקס מבוסס.

בסיכום כל האמור לעיל, ראשית נציין שבמידה זו או אחרת, גרסאות אלו מכילות כמובן כמה יסודות רציונליים שאין לדחותם ללא תנאי. מאפיינים של חוקתו הפרימיטיבית של האדם, החיפוש אחר אידיאל ויזואלי של זמנו, הארוטיקה הידועה ואופי הביטויים המיניים, יכולים בהחלט לבוא לידי ביטוי ביצירתיות, כתוצאה מיכולת חשיבה מסובכת ומופשטת. משמעות הפולחן המוטבעת ברעיון של הפסלים האוריג'נסיים היא גם מתקבלת על הדעת.

כמו כן, יש צורך להדגיש את העמדה החברתית של הדגם, אשר במשך מאות שנים היה נושא לעניין קרוב של האמן. בתנאי היווצרות והתפתחות יחסי השבט המוקדמים, עמדת האישה הייתה מיוחדת, הן בשל אופי הייצור, והן על רקע רמת היחסים המשפחתיים והנישואים שעליהם הרבייה הטבעית והריבוי של הציד. קבוצות תלויות ישירות. העובדות של רצח תינוקות בחברות אתנוגרפיות מדגימות את האופי המכוון של אמצעי מניעה, שבה ניתנת העדפה לבנים שזה עתה נולדו, ומבקשים להיפטר מתינוקות חסרי חיים וילדות נוספות. זה היה אמור לחזק, לא להחליש את חברת הצייד.

הגזע המוקדם נקרא גם הגזע ה"אימהי", משום שהבלטה של ​​האם האישה ברורה מדי בתנאים של צורות נישואים לא מושלמות, כאשר ילדים מכירים היטב את אמהותיהם, אך אינם מדמיינים אבות ביולוגיים.

לעתים קרובות, עבודת נשים במסגרת הכלכלה המנכסת היא שהפכה למפתח להישרדות כל הצוות, שכן ציד בכל עת לא היה מקור מזון מובטח ואמין, והמזון הצומח תמיד נגיש יותר. . בנוסף, נשים הן שהייתה להן הדאגה העיקרית למשק הבית ולגידול הילדים, להנחיל בהן את כישורי החיים הראשוניים בצוות.

נכון, לא כדאי להמציא את העמדה הבולטת הזו של האישה, להעלות אותה לרמה חסרת גבולות של גניקוקרטיה, ולכנות את שיטת הלידה המוקדמת "מטריארכיה", כפי שהיה נהוג בשנות ה-30-60, במיוחד ביצירותיהם של היסטוריונים סובייטים. . הפרימיטיביות הקשה הכתיבה את תנאיה, ובפתרון הסוגיות החשובות ביותר בחיי השבט של הציידים הקדמונים, המילה המכריעה הושארה לנציגים המנוסים והמכובדים ביותר של המחצית הגברית של החברה - הזקנים. הכוח האמיתי בקולקטיבים השבטיים המוקדמים היה שייך לגרונטים.

פסלוני נשים מתקופת מדלן.צורות הציד החדשות שהופיעו בסוף תקופת האוריג'ניקה-סולוטריאנית, הקשורות להיעלמותן של הממותות והמעבר למיני עדרי ביזונים ואיילים, באופן טבעי, לא יכלו לשנות באופן מיידי את הדרך שנקבעה בעבר של הכלכלה הפרימיטיבית. מעניין שתופעות אלו באות לידי ביטוי גם באידיאולוגיה. הדימוי הקדום של אישה, שדמותה נוצרה במרחבים העצומים של חצי הכדור הצפוני בעידן האוריג'נסיה-סולוטריאן, הופכת מאוחר יותר להתרחשות נדירה. כאן הוא מוחלף במעגל אחר של תמונות ורעיונות עם תכונות מובהקות של טוטמיזם.

עם זאת, ממצאים מסוימים מצביעים על כך שדימויי אבות נקבות לא נעלמות לחלוטין מהיישובים של אז. הם ידועים מזה זמן מה, אם כי עם תכונות משתנות, לא רק בקצה הסולוטר, אלא גם במדלן.

פטרספלס.בין החפצים האופייניים לתקופת מדלן, שהתגלו בהתנחלות פטרספלס בגרמניה, ישנם שני תליונים עשויים סילון, המייצגים בבירור פסלונים נשיים. אלה תמונות פשוטות מאוד, מופחתות למשמעות של קמעות פשוטים (איור 23, 7 ; 31. קמעות בצורת פסלונים מסוגננים נשיים מפטרספלס). בחלק העליון של המוצרים ישנם חורים מיוחדים לתלייה על רצועות דקות. הממדים שלהם הם רק 3 ו-4.5 ס"מ. אין פרטים מודגשים, הם רק נותנים את קווי המתאר הכלליים של גופים אנושיים, ובפרשנות קצת מוזרה. החלק האמצעי של הגוף כפוף בחדות, כמו אדם שיושב או עומד לשבת.

פסלון דומה נמצא בסיריל (דורדון). פרופורציות מוזרות, לא הרמוניות ומכוערות במידה מסוימת, כמו גם יציבה מעוקלת יוצאת דופן, מבדילים בחדות דמויות כאלה מהתמונות המוקדמות של נשים המוכרות לנו. ממצאים דומים נוספים התרחשו במערת לה רוש, בשכבת המדלן הקדומה, בצורת לוח עם פסלונים דומים לאלו של פטרפלס, ובמערת דוד (קבר, צרפת). הנה כמה מציאותיות יותר, אבל עשויות באותו סגנון אפשרויות.

ההעברה המוזרה של התמונות הללו אינה ניתנת להסבר, אם כי טבעי ביותר לראות בהן מעין קמעות. בנוסף, קשה להטיל ספק בכך שהם משמרים את הדימוי העתיק ביותר, ככל הנראה, בתנאים החדשים, הוא כבר מקבל תוכן מעט שונה.

לאותה תקופת מעבר בקירוב (מסולוטר למדלין) שייכת פסלון מעניין מגולף מחזה ממותה, שהתגלה ב-1935 על ידי ק.מ. Polikarpovich באתר Eliseevichi בבלארוס (איור 32. צלמית נקבה מאליזיביצ'י), וכן ממצאים ממזין (אוקראינה) וממלטה (ליד אירקוטסק).

מזין.בין הפריטים הרבים והייחודיים העשויים מעצם וחוט (ראשים, שרביטים, פסלונים של חיות וציפורים, צמידים, צלחות מגולפות) במזין (ליד צ'רניגוב) יש לפחות עשרה פסלונים מוזרים (איור 33, 34. פסלונים ממזין ). מחבר החפירות הראשונות בשנת 1908 F.K. וולקוב החשיב אותם כפלואידים, אך רוב החוקרים מוצאים בהם הקבלות ניכרות לתמונות הנשיות של פטרספל. ייתכן גם מאוד שהגילוף המעוצב המורכב המעטר אותם מעביר, כמו ב-Predmost, כמה פרטים של אותה תמונה של אישה המוכרת לנו, העשויים בצורה מסוגננת מותנית. הסבר כזה של פסלוני Mezin המסתוריים הוא די סביר. האופי הכללי שלהם ממש דומה לקווי המתאר של דמות נשית המוכרת מממצאים רבים, אך עם כמה מאפיינים פאליים.

מלטה.כאן, באתר של זמן מדלן באזור אירקוטסק על הנהר. אנגרה, נמצאו גם פריטים רבים עשויים מעצם מגולף וחוט, ביניהם עשרים פסלונים המשחזרים דמות של אישה המעניינים אותנו ביותר (איור 23, 8 ; 35-38. צלמיות נשיות-קמעות ממלטה). בתמונות אלה, כמה תכונות מורגשות, המתבטאות בפירוט (התסרוקת מועברת בצורה מיוחדת בצורה של תלתלים מופרדים). באופן כללי, הם מפרשים את דמותה של אישה עירומה בצורה הרבה יותר גסה ויותר קונבנציונלית מאשר פסלונים כמו קוסטנקי, גאגרינו וכדומה. לחלקם יש חורים לתלייה, מה שמקרב אותם באופן פונקציונלי לפסלונים המוקדמים של מדלן של פטרפלס.

על שני פסלונים מכוסים בעיטור מוזר של פסים רוחביים, V.I. גרומוב גילה תמונות של זנבות ארוכים. המסקנה שלו מתקבלת על הדעת: הפסלונים הם נשים מחופשות בעור של אריה מערה, שלפי פליאוזוולוגים היה לו צבע נמר.

בורה.על האנגרה, ליד ניז'ניאיה בורט, אזור אירקוטסק, בשנים 1936–1940 נחקר יישוב פליאוליתי, בו נמצאו גם שני פסלונים של נדים המתארים נשים. לראשון פרופורציות מוארכות והוא דומה לפסלוני מלטה, המעוטרים באותו אופן בשורות של חתכים רוחביים לאורך פלג הגוף העליון והידיים למטה. ברור שהאישה מתוארת בבגדי פרווה עם ברדס המכסה את ראשה. התחפושת הזו מזכירה את בגדי הפרווה של נשים אסקימואיות. בניגוד לפסלונים אחרים מסוג זה, לפסלון הבורט יש תווי פנים צבועים בקפידה, פה, אף, עיניים צמודות ומלוכסנות בצורה אופיינית (איור 23, 9 ; 39. פסלון נקבה מבורט).

פסלון נוסף, קטן יותר, מעביר דמות של אישה עירומה מלאה עם שדיים תלויים וידיים מקופלות על בטנה. הראש מעוטר בכיפה או בתסרוקת הממסגרת את הפנים.

אין זה סביר כי יש לראות בשינויים הללו ירידה של הנושא לתועלתנות, אלא הערך האמיתי של הדימוי הפיסול עולה, הוא מקבל ערך חשוב מאוד כקמע, קמע המגן על בעליו בחסות אלת האם ומאהבת הטבע.

לסיום סקירה כללית של המקור והשגשוג של הפעילות הציורית הקדומה ביותר, נציין שזה היה תהליך אבולוציוני ארוך מאוד (מסוף האצ'וליאן ועד סוף המדלן). בשרשרת זו של תופעות הקשורות גנטית בולטים במיוחד שני ז'אנרים עיקריים - חיות ציורית ופיסול נשי, כשני זנים של פעילות חומרית מיוחדת, שבהן התפתחו צורות שונות של סימבוליזציה חברתית והמחשבה ה"תיאורטית" המקבילה להן במכלול. .

מקורות וספרות לסעיף 1.4.:

אברמובה ז.א.תמונות של אדם באמנות הפליאוליתית של אירואסיה. מ.-ל., 1966.

אלכסייב V.P. פרשיץ א.י.היסטוריה של החברה הפרימיטיבית. מ', 2004.

ארכיאולוגיה של ברית המועצות / הפליאוליתית של ברית המועצות. מ', 1984.

Bozunova I.V.אמנות החברה הקדם-מעמדית. הדרכה. ל', 1975.

וינקלמן I.I.היסטוריה של אמנות עתיקה. מ', 1933.

זמברובסקי ב.יה.מקורות האמנות. וורונז', 1976.

Kosven M.O.מאמרים על תולדות התרבות הפרימיטיבית. מ', 1957.

אוקלדניקוב א.פ.אמנות בוקר. ל', 1967.

ריינך ש.היסטוריה של האמנות הפלסטית. מ.-ל., 1938.

סטוליאר א.ד.מקור האמנויות היפות. מ', 1985.